奴隶苦难史The Emigrant

编剧先引入一个大树模式历史研究法区别于一贯的长河模式历史研究法，在此基础上提出慢变量和小趋势的概念。进而提出2018年的关键的五个慢变量，在这五个慢变量中发现未来的五个小趋势。书上提到的2018年的好多现象确实是天使视角，让我们重新回顾了刚刚过去的2018，才发现在大师眼中的2018和我们有很大差别。尽管书中的好多观点我还理解不了或不认同。但这部剧的架构和视角已经相当新颖了。能发现小趋势那是先知先觉，小趋势要真成了大趋势那就是大神了。期待书中的小趋势变成大趋势。同时也期待编剧的后29本剧，哈哈。

始终觉得本剧使用第一人称真是败笔。不否认编剧文字功底深厚，人物对话生动，描绘形容精湛，然而这些优势，放在本作第一人称的背景下却大半变成了不谐。主角是什么人？一位敏感的女性，一位只有中学文化的可怜姑娘，一位含冤带泪被欺压凌虐的拐卖妇女。编剧诚然谨慎去处理主角反抗、愤恨、控诉的心态，却没有留意到主角——以主角这样的身份——未必会这样看这个世界。主角不会去想“每当灯一点着，就暴露了我的恐惧和胆怯，豆大的一粒焰，发出的是红的光，白的光，其实是黄光，瑟瑟索索，颤栗不已”，她只是胆怯的很，而不是被暴露胆怯；主角不会感慨“这土窑已经不是牛魔王了，是一只蚌，吞进了我这粒沙子，沙子在磨砺着蚌肉，蚌肉又把沙子磨成了珍珠，挂在黑亮的脖颈上给他着得意和体面”，她只绝望的难以自拔，痛苦的语无伦次，而不是在一个宏阔雅致的比喻中精准的放入自己；主角不会留意“我一拧身子，拍拍屁股上的土走了”，她觉得厌，自然就走了；最重要的是，主角观察的其他女性，她与其他女性的生动友谊，不会如这般沾染男性印象的痕迹。 在编剧用深重的笔调写下“我感觉流的不是眼泪，是身上的所有水分，我在瘦，没了水分地瘦，肉也在往下一块块掉下去地瘦。我靠在那里了许久，就这么等着瘦，瘦得身上的衣服大了，松了。后来沿着漫坡道往硷畔上走，我没有了重量，没有了身子，越走越成了纸，风把我吹着呼地贴在这边的窑的墙上了，又呼地吹着贴在了那边的窑的墙上。”我便在蝴蝶的灵魂中看到了上帝。那是上帝之笔透过主角的眼看这个世界，看她一举一动，看她的哀伤与痛苦，看这个村子的罪恶与无奈。这观察越是层层嵌套，越是疏远于主角本身，越是清晰顺畅，越是无情冷酷。蝴蝶变成了一只傀儡，不停的倾诉“自己”，倾诉编剧为其设定的“自己”，只在偶尔时，挣脱了，发出一两声来自灵魂绝望而模糊的叫喊。

人生不如意事七八，能为人道也难有一二，所以一切顺其自然，心怀善念，诸恶莫作，欢喜过好每一天！

刚刚开车路过西四环的印象小区，据说这里是《奴隶苦难史The Emigrant》拍摄地

“请您赐予我们无休止的饥饿，好让我们的观看永不停歇。” 我觉得“孤独”的含义还需要再精确一点。暂时不用这个词。 我称独属于一个人的感知叫做“1”的感受。 世间那么多人，谁不是独一无二？谁的感受不是“1”的感受？ 若是能够“1+1=11”，那么在这个世界上也就不会那么孤独了。 若是找不到另一个“1”，那么我会一直是“1”。