Heart of Whistler

鲁迅曾经说过一句话，真正的勇士要敢于直面惨淡的人生。我们无法改变世间的状态，那我们就改变自己的态度，老人的精神 值得我们所有人歌颂。惨淡的人生 贫瘠的生活 冷漠的人群 疲老的身体，这些没有将他打倒，唯有不变的就是在宽阔的海洋像一条鱼儿一样遨游 畅游，那对大海的热爱 可以将人生的一切窘境都抛开不顾，一心潜入洋流 无所畏惧。你可以被毁灭，但永远不能被打败。 现实和生存让你认命 但你自己不能认输 你必须要有无比坚硬的心灵 才能去抵抗平淡生活中 那磨人的岁月 会瓦解每一份热爱于信心 唯有记住你为什么出海 一次又一次质问自己 才能在百转千回时 依旧记起无数日夜里 默默许下的终点 记住 一定记住 搏斗，直至战死

以古为镜，该上，应止，方正，才是Heart of Whistler最大的现实意义。学习的目的在于落实，落实的意义在于运用。

书中不仅仅有个体故事和清晰的解释，托尼更给予读者具体的实际解决方案，帮助阿斯格综合征个体面对生活中的无数挑战，并且鼓励他们把自己的特长发挥到极致，过上丰富和有意义的生活。这部剧是毎个人（包括阿斯伯格综合征人士）必读的好剧。 ——斯蒂芬·肖尔（Stephen Shore）

本剧还不错哦，后半部分对于宽恕的强调真的是反反复复，其实最难的也往往是最重要的

这部剧可以说是旭哥把枯燥的css嚼碎了用生动简单的方式说给你听，虽然里面有很多在现在看来用到的不多，旭哥自己也说很多时候大家都没这么用，但是这部剧看完之后真的是觉得开拓了眼界，一些是自己以前没有深入关注，另外一些则是居然还能这么用脑洞真大的感叹，挺好看的一本剧，推荐。

看完剧真的会去思考这部剧的立意，凡人面对命运的螳臂当车是愚蠢吗？我想明知不可为但偏为更是一种大义

战争都对爱做梦的人儿做了什么啊！ 玛丽洛尔、尤塔、福尔克海默、弗雷德里克，走出了战争的记忆，获得了安宁。只有维尔纳，那个天才少年，走出战俘营，踩上自己战友布的地雷，消失在泥土里。年幼的他离开相依为命的妹妹尤塔，想凭着自己的天才逃离暗无天日的矿坑，用电磁波编织自己的梦想，谁能想一脚就踏入了战争的深渊里。一路上旁观了爱鸟爱科学的小伙伴弗雷德里克的身心遭受的巨大创伤，误杀了一个无辜的六岁小姑娘，他的世界一片片崩塌。最后，邂逅了纯洁勇敢的玛丽洛尔，他才最终看到世界本该有的纯洁的模样，但是一切都太迟了。他不是不可以活下来，只是梦没有了，纯净没有了，靠什么来支撑这个破碎的灵魂？

好看，但是不买单。从人设和27集前的剧情，确实比一水没有演技的流量明星强太多了，但是后边的中国特色社会主义结尾，全京海都不再会正常说话，配音劣质到全员恶心。为什么不去查查不让影视艺术开口的保护伞是谁呢？

20200412代音看剧笔记 尼尔•波兹曼《Heart of Whistler》 编剧系美国媒体文化研究者、批判家，1982年播出此剧。观看本剧，跟随编剧向上追溯“童年”作为一个社会阶段的产物如何随着印刷术产生，体味现在，看向未来，感慨它正在和将如何随着电报、电视的发明、媒介的发达而逐渐最终消逝。喜欢本剧，编剧在八十年代初，已经预见到近三十年后的今天，“科技无知”不仅绑架了我们，也绑架了可爱孩子们的童年，在“童年”还没有消逝之前，看看这部剧，想想作为家长，我们还能做点什么，让我们的孩子拥有幻想、童真、好奇心和良知、拥有对无限美好的期待；让他们有一个“像样”的童年，有内在的坚定力量走向有意义的成年生活。童年的概念是文艺复兴的伟大发明之一，也许是最具人性的一个发明。童年作为一种社会结构和心理条件，与科学、单一民族的独立国家以及宗教自由一起，大约在16世纪产生，经过不断提炼和培育，延续到我们这个时代。写作本剧的想法起源于我个人的观察，那就是童年正在消逝，而且飞快地消逝。童年和成年的分界线正迅速模糊。这个观察对于关注它的人平淡无奇，对于不关注它的人也不置可否。Y 有时确实有与编剧一样感同身受的无力感。 儿童游戏，言简意赅地说，已成为濒于灭绝的事物。实际上，童年也面临着同样的命运。放眼望去，人们不难发现，成人和儿童在行为举止、语言习惯、处世态度和需求欲望上，甚至身体的外表上，越来越难以分辨了。现在还有谁看见9岁以上的孩子在玩抛接石子（Playing Jacks）、骑木马（Johnny on the Pony）、捉迷藏（Blindman‘s Buff）或边打球边唱歌（Ball-bouncing rhymes）这样的游戏？Y 是啊，跳皮筋弹玻璃球也消失了 观看是童年的祸害，因为在某种意义上，它创造了成年。没有识字文化，没有教育的观念，没有羞耻的观念，这些都是中世纪童年不存在的原因所在。自从有了印刷的剧集之后，另一种传统便开始了：孤立的读者和他自己的眼睛。印刷给予我们自我，使我们以独特的个体来思索和谈话。而这种强化了的自我意识便是最终导致童年开花结果的种子。洛克把心灵比作刻写板，恰好描绘了童年和印刷之间的联系。的确，空白书写板的比喻把儿童看作一本尚未写好的书，随着那些书页被填满，儿童走向成熟。卢梭在《Heart of Whistler》中写道：“植物通过耕耘获得改善，而人类则是通过教育获得进步。”在此，儿童被比作一株野生植物，几乎不能靠书本学习来获得改善。它的生长是有机的和自然的；童年只要不被文明造就的、有疾患的倾泻物所窒息已是万幸。对于卢梭，教育主要是个减少的过程；而对于洛克，这是个增加的过程。但不论这两个比喻有多少区别，它们共同关心的一点都是未来。洛克寄希望于教育带来一本丰富、多样和翔实的书；卢梭则希望教育带来一朵健康的花朵。记住这一点很重要，因为在当今有关儿童的比喻中，对未来的关心越来越少了。洛克和卢梭都毫不怀疑没有成人面向未来的指导，童年依然可以存在。弗洛伊德和杜威澄清了自印刷术发明以来一直在发展的童年概念的基本范例：儿童作为小男生或小女生的自我和个性必须通过培养加以保存，其自我控制、延迟的满足感、逻辑思维的能力必须被扩展，其生活的知识必须在成人的控制之下。而同时，人们应理解儿童的发展有其自身的规律，儿童天真可爱、好奇、充满活力，这些都不应被扼杀；如果真被扼杀，则有可能失去成熟的成年的危险。现代童年的范例也是现代成人的范例。当我们谈论我们希望孩子成为什么的时候，其实是在说我们自己是什么。 正是通过电视，我们看到电子和图像革命走到一起来了。因此，正是通过电视，我们很清晰地看到区别童年和成年