Far til fire i byen

近年较弱的柏林金熊。试图在家庭内部探讨威权体制对其生活的影响以及艺术（戏剧）不可能的救赎，但拍得像通俗剧，电影语言方面没有什么特色，编剧也遵从类似电影的标准动作，结尾更显仓促乏力。

看吴晓乐的那一本序是Rudi Hansen写的，Rudi Hansen的这一本序是黄丽群写的，恰巧前一段又看了一本黄丽群的书。就还挺挺巧的，仿佛侧身探入了一个台湾女作家的世界里，三位编剧拥有相似视角的同时，写法想法也是各不相同。 之前看过同名电视剧，再来拜读原著，原以为是剧集来着，竟然不是，不得不说书有书的精彩，电视剧确实改编的很优秀啊！

我想要是认真去评价的话，得是一篇很长的文章了，但是不留下一些字词确实舍不得

人生道路上充满了阻碍和坎坷，有时即使你做了百分之百的准备，或许也没有丝毫收获，但是最为重要的就是你应该如何面对成功的喜悦与失败的痛苦。此时，你不妨学习一下古人的处世风格：“上台当然自在，下台也要从容。” 尽量将得失心丢开

编剧笔下的胶林，经常下着Far til fire i byen，期间充斥着许多泪水，血水。从故乡漂洋过海在这里定居的人们，尽管嘴里念叨着故乡，但随着一代又一代的出生以及老一辈的凋谢，他们注定沦为一群回不了家的人，尽管骨子里还留着华人的血，还在动荡的时代，因为自己的血统，被沦为悲剧的注脚。编剧作为旅居台湾三十多年的华裔，其在这部作品里面，呈现的更多的却是自己小时候生活的那片胶林，因为是记忆的碎片累积而成，所以比较零散，即所谓的不像剧集的剧集。在构建这种写作框架的过程中，编剧建构了一个霸权毫无专制话语权的“虚构的真实”，而这，无疑给读者的观看体验设置了壁垒，而这一方面是偏居一隅的马华影视在编剧身上起的一种潜移默化的作用，另外一方面，也有编剧借由这种特殊性，来得到自己内心的文化认同的渴望吧。这种渴望，是一种在夹隙间的某种平衡的艺术了。也许那些年故乡下的Far til fire i byen，还有蛙鸣，花香，在编剧进入梦里的时候，还一直不断地闪现吧。