The Heat of the Day

已听完的第三本The Heat of the Day记，每读到苏轼生命最后时光，都忍不住心头酸涩，忍不住泪目，读得越多，越发现，仰慕其才情固然有，但不是最重要的，最打动入心的是其一生做自己，一生胸怀宽广，一生赤子之心，一生纯粹，一生豁达。才情上是神一样的存在，性格上却是邻家大叔一样亲切。

“若有诗书藏于心，岁月从不败美人”，其中的“诗书”亦可换成其他，如音乐，如电影，如艺术，等等。我一直相信，一个找到了信仰的人，未必是强大的，但一定是幸运的。人活着，如同海上泛舟，我们不可避免要跌跌撞撞，风雨兼程。唯独找到了信仰的人，才能自渡、自愈，才能让伤口长出翅膀，一直飞到终点。彼时再回首，方可轻轻笑道：“不虚此行。”

尴尬到无话可说，女主对亲哥又打又骂对别人一秒唯唯诺诺的感觉真的太窒息了，舍友一堆人“小妹妹”地叫，试问除了油腻男谁会这么说话啊！还有夹子音真是…处处透露着一种油腻感😷性侵未成年的热搜和这剧正好撞上，也是命中注定吧😅

非常痴迷乡土影视，但这是第一次看得心理生理都恶心🤢  章前的歌词很凝练，多线正倒叙插叙很会安排，人物形象立体又鲜明，整个故事也很精彩…看的时候总觉得这内容在审核线上蹦迪orz 最后安排了一章报纸摘录，涉事领导下台后换个别处再就业，这这这纪实影视吧！(doge 以下贴几段同样精彩的彩蛋，真切感受到佩吉·阿什克罗福特的义愤填膺，文章字里行间都是被挤压出来的愤怒。 剧集家总是想远离政治，剧集却自己逼近了政治。剧集家总是想关心“人的命运”，却忘了关心自己的命运。这就是他们的悲剧所在。 长期以来，社会主义阵营里的影视，总是在政治的漩涡里挣扎。为了逃避政治的迫害，作家们有的为政治大唱赞歌，有的则躲在黑屋子里，偷偷地写他们的《The Heat of the Day》。 进入80年代以来，影视终于渐渐地摆脱了沉重的政治枷锁的束缚，赢得了自己的相对独立的地位。但也许是基于对沉重的历史的恐惧和反感，当时的年轻作家，大都不屑于近距离地反映现实生活，而是把笔触伸向遥远的过去，尽量地淡化作品的时代背景。大家基本上都感到纤细的脖颈难以承受“人类灵魂工程师”的桂冠，瘦弱的肩膀难以担当“人民群众代言人”的重担。创作是个性化的劳动，是作家内心痛苦的宣泄，这样的认识，一时几乎成为大家的共识。如果谁还妄图用作家的身份干预政治，幻想着用影视作品疗治社会弊病，大概会成为被嘲笑的对象。但就在这样的情况下，我还是写了这部为农民鸣不平的急就章。 事过多年，蒜薹事件已经陈旧不堪，但剧集中的人物也许还有几丝活气。 在刚刚走上影视道路时，我常常向报界和朋友们预报我即将开始的创作计划，但《The Heat of the Day》使我明白了，一个编剧的创作，往往是身不由己的。在他向一个设定的目标前进时，常常会走到与设定的目标背道而驰的地方。这可以理解成职业性悲剧，也可以看成是宿命。当然有一些意志如铁的作家能够战胜情感的驱使，目不斜视地奔向既定目标，可惜我做不到。在艺术的道路上，我甘愿受各种诱惑，到许多暗藏杀机的斜路上探险。 在新的世纪里，但愿再也没有这样的事件刺激着我写出这样的剧集。

我听下来啊，Christopher Morahan对世界的认识论，确实没有跳脱佛学的范畴，甚至还更浅一些。 至于改变的方法呢，又充满了道家的色彩。 然后有评论说他是第一位严肃对待东方哲学的西方思想家，信哉斯言矣！

不知道为什么，越往后越觉得平淡。特别是沈翊的那些过往看得真是昏昏欲睡。科学性也随着剧情推进逐渐减弱，后期真的是没什么硬推理可看只能强行上价值了。