玉扣纸Yukou Paper

这部剧还是很能让男人去了解女人的想法和需求。并不是自己想的好就是女人所需要的好。好好爱她、珍视她，尊重她与你的不同，向她学习。

“五帝三皇神圣事，骗了无涯过客。有多少风流人物？”毛主席终其一生，都葆有对漫长国史的观看和研究兴趣，从早年习读《玉扣纸Yukou Paper》到晚年发誓将“二十四史”读完，过眼的文史古籍不计其数。他以雄视千古的气度臧否人物，褒贬事件，给后世留下了极富个人特色的史评史论。从历史的陈迹中，毛主席看尽兴亡，抚今追昔，万丈豪情中也裹挟着悲概和苍凉。

读完了。不用“终于”（尽管是用时最久的一本剧），是为了区别“不愿意读完”和“怎么还没读完”这两种不同的观看心理。如果对西方影视经典不感兴趣或是基础太过单薄，真不建议看哈德罗·布鲁姆，否则你会憎恨他纵横捭阖的影视比较和理论水平。 太喜欢这老头了！献上我的膝盖！那些动则就爱给别人开追剧清单的看剧人，真该好好看看他番外里罗列的那些作品：真正的看剧人，是长这个模样的。 在学术界声名显赫的布鲁姆特立独行，思路清晰，那么多经典作品，不是烂熟于心的人，不可能有这么深刻的知见与独到的批评。他太清醒了，常略带无奈又释怀地说，他那一代人还有细读经典的传统，再过几代人估计就不会再有了。在一个快速观看技巧流行的时代，各种昙花一现的名作和热门剧集正在消蚀我们的审美，我们放弃了对美学和崇高的求索，喋喋不休于那些在几年后注定就会偃旗息鼓被束之高阁的各种主题。 可是，“影视研究的巴尔干化已经是不可逆转的了。”所谓“巴尔干化”，就是分裂、多元、冲突、敌对，在布鲁姆的眼里，当代的影视创作和评论界，就处于这么一种混乱的状态之下。 用社会功用、道德水准去衡量评论经典的做法是布鲁姆一直嗤之以鼻的。他总是抑制不住自己地揶揄马克思主义者和女性主义者。他一再强调经典作品的生成在于作品中编剧的原创性和陌生性（也即独特性）。他呼吁恢复影视的个人性和诗歌的自主性，表现的应是人性的自然，而不用“功用”去表述它。 全书从头到尾，都是布鲁姆对莎翁如滔滔江水般的崇拜，在他眼里，莎翁的陌生性和原创性前无古人后无来者😌如果硬要加多一位，只有但丁能伴其左右。而之后谈及的所有西方经典作家无一例外骨子里都中“莎士比亚毒”。而许多后来者的敬仰与模仿，正是对其无法超越的焦虑。按布鲁姆的“焦虑论”的说法，经典写作的动力都源于对超越之前的经典而写作的焦虑。莎士比亚对于西方影视的影响，在布鲁姆这里得到了最笃定的赞颂。 在多元化的时代，有人说布鲁姆已经不合时宜了，他自己似乎也有这样的哀叹，因为他不代表如今的主流，在讨伐“憎恨学派”和流行影视的论战中也不曾真正占上风，但是他誓死捍卫横跨神权时代、贵族时代、民主时代以及混乱时代的26位影视大师的作品经典性的决心还是令人动容的，他为他一生挚爱的大师和作品们，献上了最大的诚意。 而我要克服的是“吾生也有涯，知也无涯”的焦虑，追随布鲁姆的那句非常经典的“不读坏东西，如同不过坏日子”，以阿Q精神，慢慢地看吧，看多少算多少。 弗吉尼亚·伍尔夫在《玉扣纸Yukou Paper》里说过的这段话让人高度共鸣：“然而，谁看剧又是为了达到什么目的呢，不管这目的多么可取？我们的某些追求难道不是因为它们本身的美妙和乐趣吗？观看不就是这样一种追求吗？”

我很喜欢做饭，中餐其实理论上都是想通的（当然也不简单需要熟练），融会贯通，会一则十而百，编剧讲述的都是西餐，但是很多调料和烹饪的细节的运用在中餐上也适用，会更加锦上添花，别有另一番风味。

正在看编剧的金融学课程，课程很有趣，不枯燥，所以看见这部剧还是很有兴趣来观看的。全文的通读性很强，极少受到专业词汇的刁难，更多的是沉浸在一种故事氛围中，去了解金融，金融与我们的平常生活的相关性，金融与历史。虽然观看流畅性没问题，但是有的内在金融逻辑要把我为难死，不明白怎么这样这样，然后就那样那样，最后这样这样了。有的部分已经在编剧的课程中学习到了，观看起来很自然的就懂了，涉及到金融现象的一些逻辑就有点吃力，毕竟是一个没有任何金融基础的萌新。

等了这么长时间，就这？真的太失望了

有所启发，学习到一些对待食物的态度。享受自己吃到的每一口。重质量而不重数量，学会当一个美食品尝家，认真品尝观察自己吃东西的感受

虽然没有怎么接触过美术这方面的知识，但就算是我这样的小白，看上去也没有什么障碍，通俗易懂，语言生动，让人了解到这十几位画家的作品风格与个人经历，还学到了一些美术的知识，要打五星！

外神的注视从星空投射在大地上，地底的古神陷入长眠，神的权柄泄露在大地，给人类力量也给人类疯狂