徐若涛,杨旭,刘斌,邱洪峰,孙向阳
这是一部将历史事件倒置的影片，但是人物却顺应自然规律在成长。一个长不大的男孩和他心目中那个自由的青年、一对貌合神离的夫妇和一群红卫兵、一个告密者、一个超然物外的流浪者，他们在1966年到1976年间相
属下揣摩官长，内阁揣摩皇上，太监揣摩主子，东宫揣摩父皇，君上揣摩臣下，师父揣摩子弟，官僚揣摩宫闱，地方揣摩中央，严党揣摩清流，清流揣摩严党。就像一幅太极，彼此牵涉，彼此牵制，彼此牵动，无一人为自由，无一事可清爽。书生为意气所激发而奋，即沦为问路之投石，杀人之刀枪。世相本是无奈。
喜欢大海、渔民和岛屿生活。 不喜欢这种刻意唯美的情爱故事。 山岛由纪夫的作品，只读过这一本，以后大概率不会再读了。凭直觉，山岛由纪夫身上有一种特别明显的刻意的激进，过于尖锐，不喜欢。权衡来讲，反而更倾心太宰治。此二人，似乎代表了所谓日本国民性的两个极端，激进与消沉，在我看来都属于戏剧性的悲剧型人格，只不过，后者更容易引起某些情感上的共鸣。毕竟，个体面对庞大的世界始终处于弱势。
战乱时期颠沛流离的生活，生死就在一线之间的恐慌，让我是无比庆幸自己是生活在和平年代。日本侵华不是也如此残暴吗？在欺压下，在杀戮下……我们只有让自己国家强大起来，才有力气与之对抗。
“行道得道” 人生观固然重要，但人如若再有宇宙观，才会真正从渺小中升起真正的悲悯，才会对自己和别人有真正的宽容。因为，宇宙观会告诉你——所有闲扰你的一切，都不过是过程……
成事儿，就是一个自我觉醒与艰苦修行的过程。为什么现在人喜欢看“爽文”“穿越文”？也可能他给了我们成事儿的幻想。幻想自己是主人公，在另一个时空，杀伐果决，快意恩仇。可越是喜欢类似文章的人，在现实社会中越是懦弱，每次从爽文中抽离出来，就越会感觉现实世界的空虚与无奈。所以，看看此类超现实风格的文字，还是有一定的警醒作用的。 再者，追古至今，从孔孟老庄，到程朱王曾，能立地成佛，立功、立德、立言者寥寥可数，但从先贤的身上汲取能量的人，可就多如牛毛了。我们不必向他们那般不朽于世，但最起码对得起自己曾经来过这个世界一遭。若等自己垂垂老矣 才发现，一直在一个地方打转，也无尺寸建树，那不就白糟蹋来着一遭了。都说十世轮回，方修而为人，那前面的九世也都浪费了。没能泡上自己喜欢的姑娘，没能做成自己喜欢的事情，没能领略大好河山的奇美，没能探寻天地的广阔，想象还真是遗憾。 这部剧已经交给我们如何做成自己想做的事情了。重要的是你应该如何去运用他。最后再重申一下成事儿的方法，有三，一曰有志；二曰有识；三曰有恒，志可立，识可补，唯恒需持！愿与诸君共勉……
终于找到本剧写剧评的地方。 读本剧的起源，是突然脑中蹦出一个词：习得性无助。找到词的出处，是马丁 塞利格曼，读到他的介绍，进而知道他的著作和成就，于是开始读本剧。 总体读感，一般，中途一些跟我无关的如酗酒，其它一些我没有经历过的感受采取快速跳读，一点也不受影响。 最大的收获，我们不是过去经历的囚犯，童年创伤和教养方式对我们影响比较小。我们可以选择调低音量，不去放大，“做智者分辨出我们可以改变的，和我们不能改变的。童年创伤目前很多公众号或心理学家，如张德芬和武志红，似乎都依然在贩卖童年创伤，作为这样的公众人物和在心理学界混了这么多年的人，他们肯定知道和熟悉塞利格曼的理论 所以可能像塞利格曼书里说的，这样的理论之所以流行，跟时代有关。塞利格曼认为那些我们人类通有的毛病的可以改变程度，跟问题的深度有关（三个维度，生理，意识以及思维？），跟基因有关，而归于童年创伤则符合大众的同情受害者心里，以及二战被“避讳”的基因论和人种论。 在教养孩子当中，不必要放大一些问题，改变我们可以改变的。 生活中跟女性相关的体重问题，跟基因跟情绪有关，这就是为什么减肥之后大都会反弹。 学到的另外一点，越是容易证实，越难改变。追剧不光要看支持理论，还要看没有提到的反例。我们习惯性思维方式，验证，而不是反例举证，要警惕生活中这样的的方式被洗脑。 很多编剧的观念并没有被大量数据实证，要警惕。 接下来，在快速观看他的其它书，做系统性观看。
剧名比内容有吸引力，准备弃书，理论太多，实例少且缺乏感召力，更像是一本鸡汤
之前读过多个版本的苏东坡传记，深深地喜爱苏轼，这次读徐若涛先生的作品，又是另一种风格，另一种感动。从选材的角度、参考的书目、语言、点评都透着编剧的智慧与心力。
2022年看完的第一本剧，书里的很多故事，也许是有加工传达的成分，个别故事有夸张或者吐槽的手法，编剧的某些价值观传达也有点问题，比如，陪一个优秀的设计师唠嗑为了激发他的创作灵感，却被视为“低三下四”的老板陪员工。都深入了解这么多了，为何朋友二字也不配你称上？我不理解我不苟同。
属下揣摩官长，内阁揣摩皇上，太监揣摩主子，东宫揣摩父皇，君上揣摩臣下，师父揣摩子弟，官僚揣摩宫闱，地方揣摩中央，严党揣摩清流，清流揣摩严党。就像一幅太极，彼此牵涉，彼此牵制，彼此牵动，无一人为自由，无一事可清爽。书生为意气所激发而奋，即沦为问路之投石，杀人之刀枪。世相本是无奈。
喜欢大海、渔民和岛屿生活。 不喜欢这种刻意唯美的情爱故事。 山岛由纪夫的作品，只读过这一本，以后大概率不会再读了。凭直觉，山岛由纪夫身上有一种特别明显的刻意的激进，过于尖锐，不喜欢。权衡来讲，反而更倾心太宰治。此二人，似乎代表了所谓日本国民性的两个极端，激进与消沉，在我看来都属于戏剧性的悲剧型人格，只不过，后者更容易引起某些情感上的共鸣。毕竟，个体面对庞大的世界始终处于弱势。
战乱时期颠沛流离的生活，生死就在一线之间的恐慌，让我是无比庆幸自己是生活在和平年代。日本侵华不是也如此残暴吗？在欺压下，在杀戮下……我们只有让自己国家强大起来，才有力气与之对抗。
“行道得道” 人生观固然重要，但人如若再有宇宙观，才会真正从渺小中升起真正的悲悯，才会对自己和别人有真正的宽容。因为，宇宙观会告诉你——所有闲扰你的一切，都不过是过程……
成事儿，就是一个自我觉醒与艰苦修行的过程。为什么现在人喜欢看“爽文”“穿越文”？也可能他给了我们成事儿的幻想。幻想自己是主人公，在另一个时空，杀伐果决，快意恩仇。可越是喜欢类似文章的人，在现实社会中越是懦弱，每次从爽文中抽离出来，就越会感觉现实世界的空虚与无奈。所以，看看此类超现实风格的文字，还是有一定的警醒作用的。 再者，追古至今，从孔孟老庄，到程朱王曾，能立地成佛，立功、立德、立言者寥寥可数，但从先贤的身上汲取能量的人，可就多如牛毛了。我们不必向他们那般不朽于世，但最起码对得起自己曾经来过这个世界一遭。若等自己垂垂老矣 才发现，一直在一个地方打转，也无尺寸建树，那不就白糟蹋来着一遭了。都说十世轮回，方修而为人，那前面的九世也都浪费了。没能泡上自己喜欢的姑娘，没能做成自己喜欢的事情，没能领略大好河山的奇美，没能探寻天地的广阔，想象还真是遗憾。 这部剧已经交给我们如何做成自己想做的事情了。重要的是你应该如何去运用他。最后再重申一下成事儿的方法，有三，一曰有志；二曰有识；三曰有恒，志可立，识可补，唯恒需持！愿与诸君共勉……
终于找到本剧写剧评的地方。 读本剧的起源，是突然脑中蹦出一个词：习得性无助。找到词的出处，是马丁 塞利格曼，读到他的介绍，进而知道他的著作和成就，于是开始读本剧。 总体读感，一般，中途一些跟我无关的如酗酒，其它一些我没有经历过的感受采取快速跳读，一点也不受影响。 最大的收获，我们不是过去经历的囚犯，童年创伤和教养方式对我们影响比较小。我们可以选择调低音量，不去放大，“做智者分辨出我们可以改变的，和我们不能改变的。童年创伤目前很多公众号或心理学家，如张德芬和武志红，似乎都依然在贩卖童年创伤，作为这样的公众人物和在心理学界混了这么多年的人，他们肯定知道和熟悉塞利格曼的理论 所以可能像塞利格曼书里说的，这样的理论之所以流行，跟时代有关。塞利格曼认为那些我们人类通有的毛病的可以改变程度，跟问题的深度有关（三个维度，生理，意识以及思维？），跟基因有关，而归于童年创伤则符合大众的同情受害者心里，以及二战被“避讳”的基因论和人种论。 在教养孩子当中，不必要放大一些问题，改变我们可以改变的。 生活中跟女性相关的体重问题，跟基因跟情绪有关，这就是为什么减肥之后大都会反弹。 学到的另外一点，越是容易证实，越难改变。追剧不光要看支持理论，还要看没有提到的反例。我们习惯性思维方式，验证，而不是反例举证，要警惕生活中这样的的方式被洗脑。 很多编剧的观念并没有被大量数据实证，要警惕。 接下来，在快速观看他的其它书，做系统性观看。
剧名比内容有吸引力，准备弃书，理论太多，实例少且缺乏感召力，更像是一本鸡汤
之前读过多个版本的苏东坡传记，深深地喜爱苏轼，这次读徐若涛先生的作品，又是另一种风格，另一种感动。从选材的角度、参考的书目、语言、点评都透着编剧的智慧与心力。
2022年看完的第一本剧，书里的很多故事，也许是有加工传达的成分，个别故事有夸张或者吐槽的手法，编剧的某些价值观传达也有点问题，比如，陪一个优秀的设计师唠嗑为了激发他的创作灵感，却被视为“低三下四”的老板陪员工。都深入了解这么多了，为何朋友二字也不配你称上？我不理解我不苟同。