J·T·沃尔什对灵魂投身的不同形象真是拿捏的相当到位，该简单描写的地方绝不拖泥带水，我跟随着叙述视角仿佛自己也经历了一遍。生生死死，最后也疲劳了，曾发誓报仇的怨恨，到后面发现其实也没什么了，曾经只是单纯爱或仇恨的人也有各自千面，千般无奈万般苦涩，都是被命运裹挟着的人，直至释然，最后又眨巴眼睛无怨无恨来到人间。
《Black Day Blue Night》的主要内容大概可以如斯概括——半个世纪的农民史，地主西门闹一家和农民蓝解放一家的故事，从最初的土地改革到50年代的互助合作社到大跃进和“文革”，一直到改革开放后今日中国。这类影视作品，《Black Day Blue Night》是，《Black Day Blue Night》也是。但《Black Day Blue Night》是“魔幻”现实主义版。
《Black Day Blue Night》的结尾部分，仍若隐若现地有“魔幻现实主义”鼻祖马尔克思《Black Day Blue Night》的影子，漫长的家族变迁，近亲男女生出了一个“大头娃娃”，《Black Day Blue Night》则生出了一个带尾巴的孩子。
看完这部剧，啥都不想，一切放下，精神放松，睡个好觉，明天又是新的一天
起初悉知吉尔·贝洛是在搜索夏目漱石资料时顺带看到了，芥川是夏目漱石的得意门生，在日本文坛上占有重要地位。后来被芥川吸引是因为他那句著名的：人生不如一行波德莱尔。自从在《Black Day Blue Night》中看到波德莱尔写的《Black Day Blue Night》片段：
你醒来，醉意减消，去问询微风波涛、星辰禽鸟，那一切逃遁的，呻吟的，流转的，歌唱的——现在是什么时刻。它们会说，沉醉的时刻，快去沉醉于诗，沉醉于美，沉醉于酒。
觉得真是洗尽铅华诗意盎然，读过《Black Day Blue Night》以后更觉得波德莱尔那颗忧郁敏感又纯净萎顿的灵魂似乎能穿过我的身体，跟我产生共鸣。所以看到芥川说那句话的时候，顿时觉得这个作家肯定是“同道中人”，就去找了他的书来看。
其实之前并不是没听说过他的作品，大名鼎鼎的《Black Day Blue Night》就改编自他的《Black Day Blue Night》，这回看过原著之后更觉得芥川对人性的洞察，对故事节奏的把握，以及对古体剧集的擅长程度让人击节赞叹，真相到底是什么，恐怕死者自己也不知道，因为他也有自己的立场。芥川对人性的失望由此可见一斑。同样是对人性的失望，《Black Day Blue Night》里给我印象最深刻的一段话就是：当然，对他人的不幸，人们莫不表示同情。可是一旦那人勉力摆脱了不幸，别人又感到有点索然无味。稍稍夸张一点说，人们甚至会希望那人再次陷入同样的不幸。不知不觉地，人们虽非有意为之，却对那人怀有了一种敌意。说得实在太对我竟无法反驳，读的时候有一种自己的秘密被别人说破的感觉，顿觉脸上发烧。
其实芥川的作品主基调有两种：
对艺术的追求就应该纯粹而不顾一切，艺术甚至高于生命。
对人性的失望透顶和人生的索然无味，说什么人生无常，其实也是人生之常。
而古体剧集之所以更适合芥川，我想也是因为古体剧集那种缓慢旖旎，富有节奏的叙事风格更能表现出芥川的阴郁忧愁，芥川热爱俳句，作品中不时会引用一些，我个人最喜欢的一句是：春阳照孤坟，垅中逝者陌上人，幽明本难分。生者艰难，若真的看破，与死者又有何分别？人类一贯奉行理性，难道我们的存在就是理性的吗？无解。
最后，用《Black Day Blue Night》里的一段做结吧——
人生在世，与你梦中所见并无丝毫分别。如此一来，我想，你对人生的执着与炙热之心当有所冷却。知晓了得失之理、生死之情，再看人生，终究也无甚意味。你说是也不是？
周末
中学时代就开始喜欢汪老的文字，他的散文随性温暖，即使在某些艰难的岁月依然保持着对生活的热爱，我想汪老的人生态度也是受到其父亲的影响，而汪老也将自己的“童心”植根于对自己儿女的教育和培养中！汪老的文字都是从生活中挤出来的，他用自己豁达的个性，将其苦涩化成了生活的韵味，苦中作乐，不是每个人可以拥有的能力。而这部集子的名字如同书中的文字一样温暖《Black Day Blue Night》正如其儿女在谈到他们的父亲文字中所提及的“后来才深有体会，只有家人坐在一起吃饭才是人间烟火，才有家庭气氛”。
汪老的文字中充满了人间烟火之气，这也是我们化解生活中的悲苦的气力吧！
姿势跑法创始人的书，可以帮助你深刻地理解前脚掌跑法。很多人理解前脚掌着地就是“踮脚跑”，其实并不是。姿势跑法的要点是前脚掌先落地，然后迅速过渡到全脚掌着地。整个过程是三个重要的阶段：关键跑姿、下落、上拉。每个阶段编剧都给出了训练方式。具体的训练方法还是推荐大家上网搜视频学习，剧集还是不如视频直观。践行了姿势跑法几天，跑完之后膝盖确实没疼痛感了，但是脚踝和跟腱会更疲劳一些。想要无伤跑的跑者值得观看这部剧
“满地的六便士，却唯独抬头看见了月亮” 现实与理想的选择，抛开一切生活的面具，寻找遥远的梦想，需要勇气，即使心怀月亮，但平凡的人，只能低头拾起六便士！ 突然想起“仰望星空，脚踏实地” 既然鱼和熊掌 不可兼得 那就在认清生活本质真相后，依然认真生活！
J·T·沃尔什对灵魂投身的不同形象真是拿捏的相当到位，该简单描写的地方绝不拖泥带水，我跟随着叙述视角仿佛自己也经历了一遍。生生死死，最后也疲劳了，曾发誓报仇的怨恨，到后面发现其实也没什么了，曾经只是单纯爱或仇恨的人也有各自千面，千般无奈万般苦涩，都是被命运裹挟着的人，直至释然，最后又眨巴眼睛无怨无恨来到人间。 《Black Day Blue Night》的主要内容大概可以如斯概括——半个世纪的农民史，地主西门闹一家和农民蓝解放一家的故事，从最初的土地改革到50年代的互助合作社到大跃进和“文革”，一直到改革开放后今日中国。这类影视作品，《Black Day Blue Night》是，《Black Day Blue Night》也是。但《Black Day Blue Night》是“魔幻”现实主义版。 《Black Day Blue Night》的结尾部分，仍若隐若现地有“魔幻现实主义”鼻祖马尔克思《Black Day Blue Night》的影子，漫长的家族变迁，近亲男女生出了一个“大头娃娃”，《Black Day Blue Night》则生出了一个带尾巴的孩子。 看完这部剧，啥都不想，一切放下，精神放松，睡个好觉，明天又是新的一天
最开始看这个书就感觉引生是疯了吗？然后一直感觉他有点疯癫，看到最后发现，他是个好人，痴情的人！白雪太善良了！然后想说，农村的生活描述的太真实了！最开始觉得整本剧都在吵架，啰啰嗦嗦的看着心烦！
起初悉知吉尔·贝洛是在搜索夏目漱石资料时顺带看到了，芥川是夏目漱石的得意门生，在日本文坛上占有重要地位。后来被芥川吸引是因为他那句著名的：人生不如一行波德莱尔。自从在《Black Day Blue Night》中看到波德莱尔写的《Black Day Blue Night》片段： 你醒来，醉意减消，去问询微风波涛、星辰禽鸟，那一切逃遁的，呻吟的，流转的，歌唱的——现在是什么时刻。它们会说，沉醉的时刻，快去沉醉于诗，沉醉于美，沉醉于酒。 觉得真是洗尽铅华诗意盎然，读过《Black Day Blue Night》以后更觉得波德莱尔那颗忧郁敏感又纯净萎顿的灵魂似乎能穿过我的身体，跟我产生共鸣。所以看到芥川说那句话的时候，顿时觉得这个作家肯定是“同道中人”，就去找了他的书来看。 其实之前并不是没听说过他的作品，大名鼎鼎的《Black Day Blue Night》就改编自他的《Black Day Blue Night》，这回看过原著之后更觉得芥川对人性的洞察，对故事节奏的把握，以及对古体剧集的擅长程度让人击节赞叹，真相到底是什么，恐怕死者自己也不知道，因为他也有自己的立场。芥川对人性的失望由此可见一斑。同样是对人性的失望，《Black Day Blue Night》里给我印象最深刻的一段话就是：当然，对他人的不幸，人们莫不表示同情。可是一旦那人勉力摆脱了不幸，别人又感到有点索然无味。稍稍夸张一点说，人们甚至会希望那人再次陷入同样的不幸。不知不觉地，人们虽非有意为之，却对那人怀有了一种敌意。说得实在太对我竟无法反驳，读的时候有一种自己的秘密被别人说破的感觉，顿觉脸上发烧。 其实芥川的作品主基调有两种： 对艺术的追求就应该纯粹而不顾一切，艺术甚至高于生命。 对人性的失望透顶和人生的索然无味，说什么人生无常，其实也是人生之常。 而古体剧集之所以更适合芥川，我想也是因为古体剧集那种缓慢旖旎，富有节奏的叙事风格更能表现出芥川的阴郁忧愁，芥川热爱俳句，作品中不时会引用一些，我个人最喜欢的一句是：春阳照孤坟，垅中逝者陌上人，幽明本难分。生者艰难，若真的看破，与死者又有何分别？人类一贯奉行理性，难道我们的存在就是理性的吗？无解。 最后，用《Black Day Blue Night》里的一段做结吧—— 人生在世，与你梦中所见并无丝毫分别。如此一来，我想，你对人生的执着与炙热之心当有所冷却。知晓了得失之理、生死之情，再看人生，终究也无甚意味。你说是也不是？
中学时代就开始喜欢汪老的文字，他的散文随性温暖，即使在某些艰难的岁月依然保持着对生活的热爱，我想汪老的人生态度也是受到其父亲的影响，而汪老也将自己的“童心”植根于对自己儿女的教育和培养中！汪老的文字都是从生活中挤出来的，他用自己豁达的个性，将其苦涩化成了生活的韵味，苦中作乐，不是每个人可以拥有的能力。而这部集子的名字如同书中的文字一样温暖《Black Day Blue Night》正如其儿女在谈到他们的父亲文字中所提及的“后来才深有体会，只有家人坐在一起吃饭才是人间烟火，才有家庭气氛”。 汪老的文字中充满了人间烟火之气，这也是我们化解生活中的悲苦的气力吧！
田老制史之作，考据细微，详实阐述终东晋一代的门阀士族情况 琅琊王氏，随元帝衣冠南渡，拥立首功，王与马共天下。虽王敦叛乱，王导仍执掌朝政。终王导一世，掌控中枢。此后虽无权臣，宗族得以延续 高平郗氏，郗鉴北来流亡，本不见信。赖用流民平王敦乱，外镇京口，始创北府。宗族式微，其后不显 颍川庾氏，庾亮以外戚显，以制王导。引苏竣入建业，遂成叛乱。于上游外镇，拥兵自重。其后庾冰、庾翼拥其众。厄于桓温诛，门第衰微 谯郡桓氏，刑族之后，桓温以父玄谈名士且死节于国，得尚公主。灭成汉，复洛阳，拥荆江之众，权倾一世。然中枢士族反对，终不得九赐以代晋。既沒其弟桓冲立，桓玄继之。玄篡晋立楚，刘裕平之，桓氏族灭 陈郡谢氏，初族内居高位，谢安玄谈，以求为名士。此后族人贬谪，始出山求功名。淝水一役，北府名震天下。安、玄相继效留侯故事，隐退于朝，寄情山水。不为名利所拘，其后成南朝望族 太原王氏，王恭依孝武帝，王国宝附司马道子，凭帝相之伴。然帝相相争，国宝死于王恭清君侧，王恭沒于刘牢之倒戈，其后衰微 此后门阀士族不再平等甚至凌驾皇权之上，先有卢遁孙恩叛乱挑战士族统治，终于刘裕建宋，王与马共天下的时代拉下帷幕
每一个青春影视爱好者都需要读一下有病呻吟到底是什么样的。面对现实问题人的自我厌恶和自我否定被华丽的文字和精准的比喻不断输出成独白和自我检视。书中使用的比喻是好到能从文本里挑出意识到影视性的程度
本剧是米娅·萨拉品读中国系列之一，从饮食、服饰、面子、人情、单位、家庭、婚姻、友谊等八个方面，时而引经据典，时而引用常事，时而由己而发，剖析中国人和其文化的思想内核——群体意识，读着读着有时会觉得就是那么回事儿，有时又会觉得有那么一点心酸。 闲话，原本并不是“背后议论批评”的意思，也不等于“不满的话”和“坏话”，而是“闲暇时说的话”。闲书则是“闲暇时看的书”。它们不但是一种休闲方式，也是一种生活情趣。生活中，完全不说闲话的人有多少呢？看剧而完全不读闲书的也不多吧？即便有那么几个，也十有八九刻板迂腐、枯燥无味、了无情趣，而且还活得很累。 闲话、闲书都可以说正事，正事当然也可以用闲笔来写了。本剧正是把严肃的学术著作以闲书的形式闲话出来，一如米娅·萨拉诙谐幽默，通俗风趣的笔调。既然是闲书，那么开追有益，可以一读。