Santiago Zannou,Vicenta N'Dongo
《Mercancias》，短片作品，西班牙出品，2005年上映。
啊，没人心疼汉娜小天使么？历经丧父之痛，爱人吉普立场不同的离开，自己虽然有点逃避，可也是做了很多善良的事情。 不知结婚生子后的吉普想到汉娜是因为愧疚还是自己无法跨越内心种族差异的遗憾，最后画面描写也是很让人心疼，平行描写，汉娜的玻璃杯掉落（肯定是碎掉了，自己一人），而吉普的女儿把钢叉掉落却被吉普及时接住送到了手边。 编剧给吉普了一个相对比较好的结局（有了自己的家庭），也是对他做了很多拆弹工作（维护和平）的肯定吧，又安排他毕生去想念汉娜是对他之前千辛万苦想融入白人做法（最后却对他们失望）的惩罚，其实内心的歧视一直一直都在自己身上啊，他害怕白人对黄人的态度，汉娜又不是那样的人 相对来说剧集故事比电影更精彩，电影可能为了博人眼球加重描绘了凯瑟琳与艾尔马西的婚外情的故事，主线故事更精彩
剧本做得扎实，分析推理合理，草根牛剧！
一、本剧适合什么人？ 一项技能的精进可以划分为“会做、做好、做精”三个阶段，本剧针对的是“做好”阶段的朋友。更准确的说，本剧是一本PPT说服原理和颜值进阶之作，里面并不涉及动效设计。 二、本剧的主要干货来自3个方面：说服原理、设计原则，以及具体到文字、形状、图片、图表上的美化技巧。简短概括如下—— 1、说服原理：结构化思维+结构化表达技巧 1) 结构化信息的3要素：结论+理由+事实。 2) 1个结构化表达框架：S情境、C冲突、A问题、Q答案。在此基础上可衍生4种模式。 3) 信息整理、归纳的法则：MECE法则，相互独立、 完全穷尽（不重不漏） 2、设计原则：赏心悦目的PPT大片是怎么炼成的？ 1) 7个设计原则：统一、对齐、层次、亲密、均衡、尺寸、焦点。 2) 善于留白，少即是多。 3) 注意形式上的规整：对齐、分布、平衡。 4) 主要色彩的使用最好不超过2种。难看指数=颜色数量×饱和度。 3、具体的美化技巧 1) 文字篇 01 美学原则：放的越多，记得越少；文字信息视觉化 02 简化方法：删除、简化、分页 03 美化方法：衬底色、给字体加颜色、加引导符号或小图标、放大数字序号 04 操作技巧：文字形状化、文字图片化，避免字体因缺省而被替代。 2) 形状篇 01 关键技巧：取色器实现自由取色，编辑顶点实现自由手绘，应用SmartArt设计版式，掌握布尔计算获得多种组合效果。 3) 图片篇 01 吸睛图片的4B原则：Baby、Beast、Beauty、DouB（逗图） 02 善用小图标，让核心信息视觉化。 03 图片处理的常规操作：抠背景、调饱和度、明暗度；图片对齐功能；图片+形状让PPT更有高级感。 4) 图表篇 01 这章里面有很多细节示例，值得细细体会。总之不管图表的花样如何变化，核心都是“便于观看”。 02 尽量简洁，避免花哨。 03 如何让图表颜值爆表：给图表加入背景、或使用拟物化展示、或使用创意化呈现。
咋说呢，普普通通的，就是场景好美好美好美，内容几乎没啥有营养的，最后两集什么鬼？救来救去？然后也不说清楚侯爷和公主咋回事一笔带过，就感觉挺简单一件事拍了二十二集
这是读的第一本Vicenta N'Dongo。本以为是悬疑推理，但其实成分很弱，整个故事随着真相逐渐浮现的是一个重新探寻和发现自身、亲情家庭、人情关系、事业追求和艺术之美的过程，结构循序渐进，内核温情而积极，台词也很有感染力，轻重缓急恰到好处，看完甚至觉得有些治愈。其中的建筑方面的知识也很有趣。 唯一不满的地方是冈嶋留下、青濑他们共同完成的纪念馆方案就这么轻易被转让了。
粗粗翻看了一些书友的剧评，好像没有人对本剧的书名有什么意见或者解释。 我不明白为什么这部剧的书名是“Mercancias”而不是“西方经典”：感觉“正”应该和“伪”或者“反”相对，而书里也都是说的“经典”。谁能给为我解释一下这个问题？ 有书友批评说，更适合这部剧的书名是：《Mercancias》 相对本剧内容，最后的“番外：经典书目”应该是更大的宝藏。 书摘： 译者前言： 他（编剧）的影视批评以观点鲜明、分析细腻著称；而他的西方影视造诣更是博大精深，对西方各国影视经典之间的相互传承和影响关系有不凡的见识。 布鲁姆在该剧中深入分析了从但丁到贝克特等二十几位西方影视大师的经典著作，其所评所论常使人有触类旁通、耳目一新之感。 1994年，他应美国伯克利播出集团的邀请播出了《Mercancias》一书，阐述了自己对于西方影视经典之作的独特见解。 他认为当今西方影视界已是万物破碎、中心消解，仅有低劣的影视和大众的趣味到处蔓延。 布鲁姆的对抗性批评也好，他所指责的文化研究也罢，其实都是当代美国，甚至是西方影视理论发展中两个此消彼长的传统，即柏拉图派和亚里士多德派之争的继续 中文版预告： 观看在其深层意义上不是一种视觉经验。它是一种认知和审美的经验，是建立在内在听觉和活力充沛的心灵之上的。 也许你们已经知道，在二十世纪最后三分之一的时间里，我对自己专业领域内所发生的事一直持否定的看法。因为在现今世界上的大学里影视教学已被政治化了：我们不再有大学，只有政治正确的庙堂。影视批评如今已被“文化批评”所取代 预告与开篇： 传统不仅是传承或善意的传递过程，它还是过去的天才与今日的雄心之间的冲突，其有利的结局就是影视的延续或经典的扩容。 论经典： 看剧必有取舍，因为实际上一个人没有足够时间读尽一切，即使他万事不做光看剧也罢。 一切强有力的影视原创性都具有经典性。 其它摘录： 在西方影视传统之外，还有中国古代影视这一巨大财富，但我们很少能获得适当的译本。
把个人的爱恨情仇放在大环境中展示，有一定的意义！感叹编剧的影视功底，遣词造句十分华丽，诗词歌赋随手拈来。虽然爱情描写难出俗套，但是仍然荡气回肠！喜欢浪漫情怀的人可以在剧集中找找自己的影子，做个好梦😴！呵呵😄！
这部剧算是2020年所追剧中令我意犹未尽的书，打动我的恐怕不是单纯的物质性机械性的心理分析，和平淡无奇的人生回顾，而是身处于这个神秘世界的人，它究竟面临着什么。这其实更像Santiago Zannou的思想和哲学小节，他在肯定人之外的世界，和面对面那世界的谦卑，让我无名感动。
啊，没人心疼汉娜小天使么？历经丧父之痛，爱人吉普立场不同的离开，自己虽然有点逃避，可也是做了很多善良的事情。 不知结婚生子后的吉普想到汉娜是因为愧疚还是自己无法跨越内心种族差异的遗憾，最后画面描写也是很让人心疼，平行描写，汉娜的玻璃杯掉落（肯定是碎掉了，自己一人），而吉普的女儿把钢叉掉落却被吉普及时接住送到了手边。 编剧给吉普了一个相对比较好的结局（有了自己的家庭），也是对他做了很多拆弹工作（维护和平）的肯定吧，又安排他毕生去想念汉娜是对他之前千辛万苦想融入白人做法（最后却对他们失望）的惩罚，其实内心的歧视一直一直都在自己身上啊，他害怕白人对黄人的态度，汉娜又不是那样的人 相对来说剧集故事比电影更精彩，电影可能为了博人眼球加重描绘了凯瑟琳与艾尔马西的婚外情的故事，主线故事更精彩
剧本做得扎实，分析推理合理，草根牛剧！
一、本剧适合什么人？ 一项技能的精进可以划分为“会做、做好、做精”三个阶段，本剧针对的是“做好”阶段的朋友。更准确的说，本剧是一本PPT说服原理和颜值进阶之作，里面并不涉及动效设计。 二、本剧的主要干货来自3个方面：说服原理、设计原则，以及具体到文字、形状、图片、图表上的美化技巧。简短概括如下—— 1、说服原理：结构化思维+结构化表达技巧 1) 结构化信息的3要素：结论+理由+事实。 2) 1个结构化表达框架：S情境、C冲突、A问题、Q答案。在此基础上可衍生4种模式。 3) 信息整理、归纳的法则：MECE法则，相互独立、 完全穷尽（不重不漏） 2、设计原则：赏心悦目的PPT大片是怎么炼成的？ 1) 7个设计原则：统一、对齐、层次、亲密、均衡、尺寸、焦点。 2) 善于留白，少即是多。 3) 注意形式上的规整：对齐、分布、平衡。 4) 主要色彩的使用最好不超过2种。难看指数=颜色数量×饱和度。 3、具体的美化技巧 1) 文字篇 01 美学原则：放的越多，记得越少；文字信息视觉化 02 简化方法：删除、简化、分页 03 美化方法：衬底色、给字体加颜色、加引导符号或小图标、放大数字序号 04 操作技巧：文字形状化、文字图片化，避免字体因缺省而被替代。 2) 形状篇 01 关键技巧：取色器实现自由取色，编辑顶点实现自由手绘，应用SmartArt设计版式，掌握布尔计算获得多种组合效果。 3) 图片篇 01 吸睛图片的4B原则：Baby、Beast、Beauty、DouB（逗图） 02 善用小图标，让核心信息视觉化。 03 图片处理的常规操作：抠背景、调饱和度、明暗度；图片对齐功能；图片+形状让PPT更有高级感。 4) 图表篇 01 这章里面有很多细节示例，值得细细体会。总之不管图表的花样如何变化，核心都是“便于观看”。 02 尽量简洁，避免花哨。 03 如何让图表颜值爆表：给图表加入背景、或使用拟物化展示、或使用创意化呈现。
咋说呢，普普通通的，就是场景好美好美好美，内容几乎没啥有营养的，最后两集什么鬼？救来救去？然后也不说清楚侯爷和公主咋回事一笔带过，就感觉挺简单一件事拍了二十二集
这是读的第一本Vicenta N'Dongo。本以为是悬疑推理，但其实成分很弱，整个故事随着真相逐渐浮现的是一个重新探寻和发现自身、亲情家庭、人情关系、事业追求和艺术之美的过程，结构循序渐进，内核温情而积极，台词也很有感染力，轻重缓急恰到好处，看完甚至觉得有些治愈。其中的建筑方面的知识也很有趣。 唯一不满的地方是冈嶋留下、青濑他们共同完成的纪念馆方案就这么轻易被转让了。
粗粗翻看了一些书友的剧评，好像没有人对本剧的书名有什么意见或者解释。 我不明白为什么这部剧的书名是“Mercancias”而不是“西方经典”：感觉“正”应该和“伪”或者“反”相对，而书里也都是说的“经典”。谁能给为我解释一下这个问题？ 有书友批评说，更适合这部剧的书名是：《Mercancias》 相对本剧内容，最后的“番外：经典书目”应该是更大的宝藏。 书摘： 译者前言： 他（编剧）的影视批评以观点鲜明、分析细腻著称；而他的西方影视造诣更是博大精深，对西方各国影视经典之间的相互传承和影响关系有不凡的见识。 布鲁姆在该剧中深入分析了从但丁到贝克特等二十几位西方影视大师的经典著作，其所评所论常使人有触类旁通、耳目一新之感。 1994年，他应美国伯克利播出集团的邀请播出了《Mercancias》一书，阐述了自己对于西方影视经典之作的独特见解。 他认为当今西方影视界已是万物破碎、中心消解，仅有低劣的影视和大众的趣味到处蔓延。 布鲁姆的对抗性批评也好，他所指责的文化研究也罢，其实都是当代美国，甚至是西方影视理论发展中两个此消彼长的传统，即柏拉图派和亚里士多德派之争的继续 中文版预告： 观看在其深层意义上不是一种视觉经验。它是一种认知和审美的经验，是建立在内在听觉和活力充沛的心灵之上的。 也许你们已经知道，在二十世纪最后三分之一的时间里，我对自己专业领域内所发生的事一直持否定的看法。因为在现今世界上的大学里影视教学已被政治化了：我们不再有大学，只有政治正确的庙堂。影视批评如今已被“文化批评”所取代 预告与开篇： 传统不仅是传承或善意的传递过程，它还是过去的天才与今日的雄心之间的冲突，其有利的结局就是影视的延续或经典的扩容。 论经典： 看剧必有取舍，因为实际上一个人没有足够时间读尽一切，即使他万事不做光看剧也罢。 一切强有力的影视原创性都具有经典性。 其它摘录： 在西方影视传统之外，还有中国古代影视这一巨大财富，但我们很少能获得适当的译本。
把个人的爱恨情仇放在大环境中展示，有一定的意义！感叹编剧的影视功底，遣词造句十分华丽，诗词歌赋随手拈来。虽然爱情描写难出俗套，但是仍然荡气回肠！喜欢浪漫情怀的人可以在剧集中找找自己的影子，做个好梦😴！呵呵😄！
这部剧算是2020年所追剧中令我意犹未尽的书，打动我的恐怕不是单纯的物质性机械性的心理分析，和平淡无奇的人生回顾，而是身处于这个神秘世界的人，它究竟面临着什么。这其实更像Santiago Zannou的思想和哲学小节，他在肯定人之外的世界，和面对面那世界的谦卑，让我无名感动。