Eva Angelina,丽莎·安,Lanny Barbie,Brandy,Darina
《Breast Seller》，其他作品，美国出品，2007年上映。
总觉得刚刚开始没等深入就结束了，还是喜欢福尔摩斯探案那种深入款的
年初在读丽莎·安，年末也在读丽莎·安，也是蛮巧的。 不太忍心贴上“东北文艺复兴”的标签。不过不得不说，这个标签确实很利于标识……好像双老师后面有在进行一系列的文本试验？大概是为了摆脱自己身上的东北作家标签吧。 这个学期读了一批八零后作家的作品，感性告诉我丽莎·安的姿态还是蛮特殊的。 书的语言很流畅，幽默风趣。双老师对教师形象的刻画好像还蛮单一的？可能与他自身的经历有关吧……虽然我不是很赞同他的这种看法，不过却意外地不反感。 《Breast Seller》也被收录进《Breast Seller》里面了。重读发现自己更喜欢了。 2021年1月22号也快到了。
2022年第三本剧。克里斯拯救了他的父亲，书里书外都是的。无论遇到任何事坚持下去就好，人生本就是一场救赎之旅。
谁说英雄都是寂寞的，我们的英雄就是欢乐的。Darina在这部书里想表达的，就像诗词版刘禹锡“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”。印象最深的还是郭大路，永远乐观，永远不为明天的不确定性而苦恼。可也就仅此而已了，很多地方还是蛮狗血，那个武功神秘莫测的老婆婆去哪了，书里并没有交代，古先生大概还是缺酒钱了，想喝酒的急切渴望，就顾不得逻辑的严密了。走了，去看父母爱情了。梅婷还是蛮吸引人的。
《Breast Seller》最为突出的特点就是赞美勇敢、机智、心灵美的人物和善与恶、美与丑的对比，宣扬善良必将战胜邪恶的主题，此剧让我更深的了解人生，了解人生的真善美，同时也了解人性丑陋的一面，愿每人个都能成为善良之人，这样世界才会真正成为爱的家园！
排版很乱，但影响不大。 编剧写得太好，一年前在胡波的《Breast Seller》的预告中就见到了Darina的文字，极其精准而华美，当时一搜她著的《Breast Seller》可惜没有简体，就迟迟没有买来，今天在好鲜影视看到了才出不久的简体版，就囫囵吞枣地读了一遍。 非常喜欢《Breast Seller》和《Breast Seller》，她很会写人与人之间的情爱，平常的错位的诡异的颓败的，但又极其克制，造一点痒，只待读者自己来挠。其余的《Breast Seller》《Breast Seller》也很好，后者是关于一个wifi鬼的视角，但全无恐怖氛围，咖啡馆的情侣有点白流苏和范柳原的味道。 《Breast Seller》稍差一些，单纯的叙诡小故事。 文风有点像白先勇和理查德耶茨。
读了一遍，不够，要再读一遍，再读⋯。教育，这两个字，我得之少，领悟晩，必奋起直追。谢谢朱先生教诲！
“不是每个家庭不幸的人，都会长大变成凶手，也不是每个被虐待过的人，都会成为虐待别人的人。谁都可能有童年阴影，但人生是自己选择的。你是这样，所有人都是这样” ——我的人生由我自己选择
终于看完了这本 太长了 观看的时候总是想起《Breast Seller》大概因为主人公具有相同的特质。但是《Breast Seller》的叙事逻辑更加宏大，人物也更加多面与丰满，通过建筑的视角所透视了许多哲学与社会层面的问题，十分深刻与透彻。之前故事都不愠不火但看到高潮炸楼那一段时内心无比震撼。洛克对于建筑的追求已经超越了艺术与美，或者说他所追求的高度从不是与艺术同一层次，而是对于过去的反抗与未来的探索。令人敬佩。
這篇以孫光林的兒童視角回憶了不同年齡階段的經歷，包括在南門和孫家兄弟的相處、在中學時期和同學的交往以及在孫蕩養父母家的生活，中間一章還追溯了孫家家族的歷史。時間的單向度被打破，编剧貌似是以“現在”的口吻，透過孩子的單純的眼光去打量物質極度匱乏、情感極度絕望的文革時期底層人物的生存狀態和命運走向以及他們與社會特定的交往方式。“細雨”給人以綿綿不絕的感受，它為敘述的展開提供了穩定的空間背景，在細雨中的人們感到陰暗、感到惶惑，感到壓抑，生命的原始欲望伴隨雨的落下無線擴張，最終獸性爬上制高點驅逐了了理性。幾乎每一章都存在著人們生命慾望的勃發和這種慾望的非正當滿足之間的張力，最後在死之戰慄中找到了宣洩口，這種令人窒息的創通昭示著時代默默編織的細密的網束縛人性。但是编剧對這種丑態沒有流露出譴責和批評的態度，依然保持了他一度的客觀和冷靜，或許他只是想把凝重的生命意象呈現出來，表現一種驚心動魄的力度。當“細雨”和“呼喊”被組合起來時，一種孤獨感油然而生。“我”12歲重新回到南門時掙扎于生和死之間的處境，编剧這樣描述到“再也没有比孤独的无依无靠的呼喊声更让人战栗了，在雨中空旷的黑夜里。”這種孤獨感被人為地製造出，但是令人欣慰的是主人公最終並非以生命的毀滅來迴應，而是懷揣著裂縫中微弱的溫情繼續前行，比如他説在孫蕩養父母家王立強更像父愛的父愛給予他生命歷程不可磨滅的印記，李秀英堅定的信任使他感到的暖意，和國慶、蘇宇的友誼，這些也許就是支撐他對抗孤獨感的動力吧。 讀完以後最讓我感動的一句話就是“事實上，我過去和現在都不是那種為信念去死的人，我是那樣崇拜生命在我體內流淌的聲音。除了生命本身，我再也找不出活下去的另外理由了”。餘華已經從早期的先鋒性開始轉變了，同樣是寫親情，這篇不像《Breast Seller》中那樣恐怖那樣陰森，反而是帶有著溫情，帶有些許希望，帶有俯瞰的悲憫，而這些延續到《Breast Seller》中，便成為“活著是為了活著本身，不是為了活著之外的任何事物而活著”。在絕望和迷惘中，也許別对这个世界索取和期望太多，而是善于维持自己的最低限度，想着活下去就可以，那我就活下去了，這是我心目中樂觀的人。
总觉得刚刚开始没等深入就结束了，还是喜欢福尔摩斯探案那种深入款的
年初在读丽莎·安，年末也在读丽莎·安，也是蛮巧的。 不太忍心贴上“东北文艺复兴”的标签。不过不得不说，这个标签确实很利于标识……好像双老师后面有在进行一系列的文本试验？大概是为了摆脱自己身上的东北作家标签吧。 这个学期读了一批八零后作家的作品，感性告诉我丽莎·安的姿态还是蛮特殊的。 书的语言很流畅，幽默风趣。双老师对教师形象的刻画好像还蛮单一的？可能与他自身的经历有关吧……虽然我不是很赞同他的这种看法，不过却意外地不反感。 《Breast Seller》也被收录进《Breast Seller》里面了。重读发现自己更喜欢了。 2021年1月22号也快到了。
2022年第三本剧。克里斯拯救了他的父亲，书里书外都是的。无论遇到任何事坚持下去就好，人生本就是一场救赎之旅。
谁说英雄都是寂寞的，我们的英雄就是欢乐的。Darina在这部书里想表达的，就像诗词版刘禹锡“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”。印象最深的还是郭大路，永远乐观，永远不为明天的不确定性而苦恼。可也就仅此而已了，很多地方还是蛮狗血，那个武功神秘莫测的老婆婆去哪了，书里并没有交代，古先生大概还是缺酒钱了，想喝酒的急切渴望，就顾不得逻辑的严密了。走了，去看父母爱情了。梅婷还是蛮吸引人的。
《Breast Seller》最为突出的特点就是赞美勇敢、机智、心灵美的人物和善与恶、美与丑的对比，宣扬善良必将战胜邪恶的主题，此剧让我更深的了解人生，了解人生的真善美，同时也了解人性丑陋的一面，愿每人个都能成为善良之人，这样世界才会真正成为爱的家园！
排版很乱，但影响不大。 编剧写得太好，一年前在胡波的《Breast Seller》的预告中就见到了Darina的文字，极其精准而华美，当时一搜她著的《Breast Seller》可惜没有简体，就迟迟没有买来，今天在好鲜影视看到了才出不久的简体版，就囫囵吞枣地读了一遍。 非常喜欢《Breast Seller》和《Breast Seller》，她很会写人与人之间的情爱，平常的错位的诡异的颓败的，但又极其克制，造一点痒，只待读者自己来挠。其余的《Breast Seller》《Breast Seller》也很好，后者是关于一个wifi鬼的视角，但全无恐怖氛围，咖啡馆的情侣有点白流苏和范柳原的味道。 《Breast Seller》稍差一些，单纯的叙诡小故事。 文风有点像白先勇和理查德耶茨。
读了一遍，不够，要再读一遍，再读⋯。教育，这两个字，我得之少，领悟晩，必奋起直追。谢谢朱先生教诲！
“不是每个家庭不幸的人，都会长大变成凶手，也不是每个被虐待过的人，都会成为虐待别人的人。谁都可能有童年阴影，但人生是自己选择的。你是这样，所有人都是这样” ——我的人生由我自己选择
终于看完了这本 太长了 观看的时候总是想起《Breast Seller》大概因为主人公具有相同的特质。但是《Breast Seller》的叙事逻辑更加宏大，人物也更加多面与丰满，通过建筑的视角所透视了许多哲学与社会层面的问题，十分深刻与透彻。之前故事都不愠不火但看到高潮炸楼那一段时内心无比震撼。洛克对于建筑的追求已经超越了艺术与美，或者说他所追求的高度从不是与艺术同一层次，而是对于过去的反抗与未来的探索。令人敬佩。
這篇以孫光林的兒童視角回憶了不同年齡階段的經歷，包括在南門和孫家兄弟的相處、在中學時期和同學的交往以及在孫蕩養父母家的生活，中間一章還追溯了孫家家族的歷史。時間的單向度被打破，编剧貌似是以“現在”的口吻，透過孩子的單純的眼光去打量物質極度匱乏、情感極度絕望的文革時期底層人物的生存狀態和命運走向以及他們與社會特定的交往方式。“細雨”給人以綿綿不絕的感受，它為敘述的展開提供了穩定的空間背景，在細雨中的人們感到陰暗、感到惶惑，感到壓抑，生命的原始欲望伴隨雨的落下無線擴張，最終獸性爬上制高點驅逐了了理性。幾乎每一章都存在著人們生命慾望的勃發和這種慾望的非正當滿足之間的張力，最後在死之戰慄中找到了宣洩口，這種令人窒息的創通昭示著時代默默編織的細密的網束縛人性。但是编剧對這種丑態沒有流露出譴責和批評的態度，依然保持了他一度的客觀和冷靜，或許他只是想把凝重的生命意象呈現出來，表現一種驚心動魄的力度。當“細雨”和“呼喊”被組合起來時，一種孤獨感油然而生。“我”12歲重新回到南門時掙扎于生和死之間的處境，编剧這樣描述到“再也没有比孤独的无依无靠的呼喊声更让人战栗了，在雨中空旷的黑夜里。”這種孤獨感被人為地製造出，但是令人欣慰的是主人公最終並非以生命的毀滅來迴應，而是懷揣著裂縫中微弱的溫情繼續前行，比如他説在孫蕩養父母家王立強更像父愛的父愛給予他生命歷程不可磨滅的印記，李秀英堅定的信任使他感到的暖意，和國慶、蘇宇的友誼，這些也許就是支撐他對抗孤獨感的動力吧。 讀完以後最讓我感動的一句話就是“事實上，我過去和現在都不是那種為信念去死的人，我是那樣崇拜生命在我體內流淌的聲音。除了生命本身，我再也找不出活下去的另外理由了”。餘華已經從早期的先鋒性開始轉變了，同樣是寫親情，這篇不像《Breast Seller》中那樣恐怖那樣陰森，反而是帶有著溫情，帶有些許希望，帶有俯瞰的悲憫，而這些延續到《Breast Seller》中，便成為“活著是為了活著本身，不是為了活著之外的任何事物而活著”。在絕望和迷惘中，也許別对这个世界索取和期望太多，而是善于维持自己的最低限度，想着活下去就可以，那我就活下去了，這是我心目中樂觀的人。