未知演员
《Den stestíDen stestí》，音乐,剧情,传记作品，捷克,德国出品，2016年上映。
复杂的人性，轰轰烈烈的多面人生，涉猎广泛的非凡成就，最伟大的屌丝逆袭！
真是一本沉重又奇妙的书📖 每个短篇的标题都非常贴切，编剧的笔法更是一绝。 一生真的很长，大家都在努力的活着。跟着书里的人去“经历”苦难，去思考去成长，然后更好地，去生活。
多巴胺总是刺激人们想要的更多，控制着人欲望回路。而当下分子让人们专注当下所拥有的，主导控制回路。化学物质催促着人们快点做出对应的选择，而不得不服从于法律，道德，伦理之类的规则，让人们的原则背道而驰，痛苦也随之产生，生活也因此真实。化学物质的作用规律终究只是遵循自然法则，从唯心的角度而言，主观意志能够与化学反应相抗衡。而从唯物的角度来看，总是各种物质在各种化学反应之间互相影响，如同矛盾之间与之中的作用。无论选择相信哪一种，只要于之中取得平衡，就不会产生毁灭性的变革与后果。
导演不仁，以观众为傻狗。看了Den stestíDen stestí1电影，无语烂片。有时间要再看一遍原著。
有时夜深人静或者某个时候，会害怕自己做妈妈做的不够好，耽误孩子的一生，这是多么大的责任啊，心里就诚惶诚恐。而这部剧值得多读几次，只为能成为更好的妈妈，更好的自己。
艺术史是思想/观念史的一部分。 忘了听谁说过，杜尚之后的艺术都是观念艺术。其实我倒是觉得，在他之前很久，艺术就已经在传达观念了，或者换句话说，传达了人对外部世界的理解以及对自身的认识。 把人类视觉与可见外部世界之间的关系简化为单点透视，是一种观念。 意识到所见世界是不同物体的反射光进入视网膜后被重新调和而成的印象，亦是一种观念。 进一步意识到通过视网膜接受的视觉信号会在大脑中被选择、扭曲、加工，重组，从而使人获得更具有时间和空间上完全性的视觉信息，也是一种观念。 还有一些观念，未能被普罗大众广泛性的理解和接受，于是便有了各种各样“看不懂”的现当代艺术。比如： 色彩、线条、几何等视觉基本元素（如同音符一样）可以超越语言文字，无需被解读，也无需被转化为象征或隐喻，便能够直接触及感官和精神 ，唤起人类的基本情感； 在“再现”、“表现”这些工具属性的桎梏之外，形式与物质（材料）本身就拥有柏拉图式的，自身纯粹的美和和谐（也许可以类比为很多人在数学中所能感受到的）； 情绪、情感、意识甚至潜意识，可以不通过精细的逻辑构思，而是在创作过程中通过动作肢体肌肉的（下意识）变化在作品的笔触和呈现中得到表达（中国的书法艺术里就有类似的理念）； 艺术不是单向度的表达/感受，艺术作品的目的还可以是建立“关系”，构建一个入口，唤醒观众的自我意识和感知力，从而获得重审事物和自我的契机； ...... 观念是第一位的，然后是努力找到表达观念最合适的形式。从事这项探索活动的人类，我们称之为艺术家。 至于最合适的形式是什么？如果它是绘画，那就是绘画；如果它是雕塑，那就是雕塑；如果它是签了名的小便池，也没有什么不可以。 杜尚的伟大之处，就在于他点破了这个本质。
复杂的人性，轰轰烈烈的多面人生，涉猎广泛的非凡成就，最伟大的屌丝逆袭！
真是一本沉重又奇妙的书📖 每个短篇的标题都非常贴切，编剧的笔法更是一绝。 一生真的很长，大家都在努力的活着。跟着书里的人去“经历”苦难，去思考去成长，然后更好地，去生活。
多巴胺总是刺激人们想要的更多，控制着人欲望回路。而当下分子让人们专注当下所拥有的，主导控制回路。化学物质催促着人们快点做出对应的选择，而不得不服从于法律，道德，伦理之类的规则，让人们的原则背道而驰，痛苦也随之产生，生活也因此真实。化学物质的作用规律终究只是遵循自然法则，从唯心的角度而言，主观意志能够与化学反应相抗衡。而从唯物的角度来看，总是各种物质在各种化学反应之间互相影响，如同矛盾之间与之中的作用。无论选择相信哪一种，只要于之中取得平衡，就不会产生毁灭性的变革与后果。
导演不仁，以观众为傻狗。看了Den stestíDen stestí1电影，无语烂片。有时间要再看一遍原著。
有时夜深人静或者某个时候，会害怕自己做妈妈做的不够好，耽误孩子的一生，这是多么大的责任啊，心里就诚惶诚恐。而这部剧值得多读几次，只为能成为更好的妈妈，更好的自己。
艺术史是思想/观念史的一部分。 忘了听谁说过，杜尚之后的艺术都是观念艺术。其实我倒是觉得，在他之前很久，艺术就已经在传达观念了，或者换句话说，传达了人对外部世界的理解以及对自身的认识。 把人类视觉与可见外部世界之间的关系简化为单点透视，是一种观念。 意识到所见世界是不同物体的反射光进入视网膜后被重新调和而成的印象，亦是一种观念。 进一步意识到通过视网膜接受的视觉信号会在大脑中被选择、扭曲、加工，重组，从而使人获得更具有时间和空间上完全性的视觉信息，也是一种观念。 还有一些观念，未能被普罗大众广泛性的理解和接受，于是便有了各种各样“看不懂”的现当代艺术。比如： 色彩、线条、几何等视觉基本元素（如同音符一样）可以超越语言文字，无需被解读，也无需被转化为象征或隐喻，便能够直接触及感官和精神 ，唤起人类的基本情感； 在“再现”、“表现”这些工具属性的桎梏之外，形式与物质（材料）本身就拥有柏拉图式的，自身纯粹的美和和谐（也许可以类比为很多人在数学中所能感受到的）； 情绪、情感、意识甚至潜意识，可以不通过精细的逻辑构思，而是在创作过程中通过动作肢体肌肉的（下意识）变化在作品的笔触和呈现中得到表达（中国的书法艺术里就有类似的理念）； 艺术不是单向度的表达/感受，艺术作品的目的还可以是建立“关系”，构建一个入口，唤醒观众的自我意识和感知力，从而获得重审事物和自我的契机； ...... 观念是第一位的，然后是努力找到表达观念最合适的形式。从事这项探索活动的人类，我们称之为艺术家。 至于最合适的形式是什么？如果它是绘画，那就是绘画；如果它是雕塑，那就是雕塑；如果它是签了名的小便池，也没有什么不可以。 杜尚的伟大之处，就在于他点破了这个本质。