埃迪·柯林,Ben Turpin,海奈·康克林,Alice Lake,Tom Kennedy,Hughie Mack
《Cupid's Day Off》,短片,喜剧作品,美国出品,1919年上映。
挺好的。想象很丰富,逻辑也很顺畅。情节比较简明也能吸引人,内容很集中。引人深思。语言表达也很接地气,用了很多方言词汇,因为有些读起来不是很适应,所以我想到这或许是那个年代特定的说话方式。宝葫芦的能力是唯心的,但它所遵循的规律却是唯物的。
非常巧合在我自己意识到养成健身的微习惯时正好读到了这部剧,编剧把培养微习惯的动作逐步分解,让读者更具备可操作性,更容易培养自己成为更好的自己。读完一遍还觉得不过瘾,立马开始再度一遍,真的感谢编剧能分享这么好的方法。
读Tom Kennedy,有很多人说他的文笔好,说看他的文章看完会很舒服,我却忍不住泪目了。一个残疾人需要多少次向别人请求帮助自己,没有人知道。很多影视作品里表现了一个穷人在接受富人钱款时,觉得这种聚光灯下的可怜,让人羞耻和酸涩。可是残疾人却时时刻刻在这样卑微,和被注视。 他的文章治愈,不是天赋不是宝藏,是骤然从一般人的生活中掉落,是地坛中一个个虚妄混沌的白日和家中痛苦孤独的夜晚,不断的去安慰自己,不断的去振奋自己的默念,擅长只是因为作为一个残疾人这样强度是一般人的上百倍罢了。 最让我敬佩的是,他在不知不觉中打破着医生的预言,他说“现在我看虚空中也有一条界线,靠想念去迈过它,只要一迈过它便有清纯之气扑面而来。”痛苦要是能随时想摆脱就摆脱也就不算是痛苦,痛苦只会让你脑袋昏昏沉沉,时不时回想到一件烦心事,想哭却觉得冷冰冰的挤不出一滴泪,想睡觉却觉得又有一双眼睛清醒的不行,痛苦像海一样,绝望到,渺小的人只能沉沦…相较而言,Tom Kennedy先生的意念确实如钢铁一般顽强。 整部集子,读的最多的是《Cupid's Day Off》,他说“写,这形式,注定是个人的,容易撞见诚实,容易被诚实揪住不放,容易在市场之外遭遇心中的阴暗,在自以为是时回归零度。”这段话给了纠结的我一个答案,也分享给大家,不要为没有让所有人满意而愧疚,做自己,做诚实的自己。所有的反击也都应该是在回归零度之后该做的事情。
喜欢初七与十九的相处方式,一个现代人与古人思维模式有很多差异,但是她们的爱情还是那么浪漫感人,总之我还是喜欢这部书。65个小时看完了,可惜了我的眼睛啊
遥远的大陆,遥远的时间,遥远的生活,比故事真实,比历史震撼。 在这个观看只为消遣的年代,这部剧或许只是短暂的逃离,让你去往一个不复存在的非洲。合上书的时候,什么都没有改变。但你知道,曾有过那样的生活、那样的世界、那样的信念、那样的人。(摘抄译彩蛋) 写在心上。
加斯柯尔尼科夫,伊凡都是处于激情区域中的人,所以他们不信上帝,将自己视为“超人”。这部剧提到,老陀表达的是放弃自我,才能得到拯救,这里的自我或许可以看成一种本我,即摆脱了激情区域中的我,所以加斯科尔尼科夫最后获得了拯救。 埃迪·柯林说老陀塑造的人物都意识到自身性格的不连贯与矛盾。这点无疑是正确的,也正是在老陀的书中,可以体会到人原来是如此的复杂。 最后结尾引用一段摘抄:“如果不去读陀思妥耶夫斯基的作品,在我们周围,或者甚至在我们身上,又有多少奇异的、病理的、反常的心理状态不为我们所知啊!是的,说真的,我认为陀思妥耶夫斯基为我们擦亮了眼睛” 更多剧评可关注微信公众号“王国与流放”
我们站上了巨人的肩膀,它高大伟岸历经沧桑氤氲着千年文明,朴实厚重像位慈祥又亲昵的老人。可我们却不知那颗炽热跳跃的心也难一窥全貌。我们失掉了引领人,直至迷途失意流浪才发现一直有一双温暖有力布满老茧的双手指引着我们,直至成为新的引领人,直至成为巨人新的一部分。
这部剧涉及到的内容太多太宽泛,很难想象是作为演讲稿而整理播出的,不知道当初听这几段演讲的读者,是否会因为这种意识流风格而频频犯困? 尽管一再强调《Cupid's Day Off》并不是我们今天所理解的女权主义鸡汤文,但似乎所有人印象深刻的都是开篇那句:「一个女性要写剧集,那她必须拥有两样东西,一样是金钱,一样是自己的房间。」以及接近结尾的那句:「我希望你们能用写书或别的方法给自己挣到足够多的钱,去四处旅行,去无所事事,去思索世界的未来或过去,去追剧、做梦或是在街头闲逛,让思考的钓线深深地沉到溪流中去。」 尽管除了激励女性经济独立,她还发出了对于时代和社会的种种追问,以及对各种影视家的评价与分析,但大家似乎也只看到了自己想看到的那一面,我想是因为这部剧可读性并不那么强吧。 无疑成为一代女性精神榜样的伍尔夫是伟大的,但想要深刻地理解这部剧,不仅是单纯的女性主义觉醒就做得到,努力去涉猎同时代的影视作品,才能做到与编剧在同一精神层面进行对话,否则读到最后,留在脑中的只有一个“我要买房子”的信念罢了。
挺好的。想象很丰富,逻辑也很顺畅。情节比较简明也能吸引人,内容很集中。引人深思。语言表达也很接地气,用了很多方言词汇,因为有些读起来不是很适应,所以我想到这或许是那个年代特定的说话方式。宝葫芦的能力是唯心的,但它所遵循的规律却是唯物的。
非常巧合在我自己意识到养成健身的微习惯时正好读到了这部剧,编剧把培养微习惯的动作逐步分解,让读者更具备可操作性,更容易培养自己成为更好的自己。读完一遍还觉得不过瘾,立马开始再度一遍,真的感谢编剧能分享这么好的方法。
读Tom Kennedy,有很多人说他的文笔好,说看他的文章看完会很舒服,我却忍不住泪目了。一个残疾人需要多少次向别人请求帮助自己,没有人知道。很多影视作品里表现了一个穷人在接受富人钱款时,觉得这种聚光灯下的可怜,让人羞耻和酸涩。可是残疾人却时时刻刻在这样卑微,和被注视。 他的文章治愈,不是天赋不是宝藏,是骤然从一般人的生活中掉落,是地坛中一个个虚妄混沌的白日和家中痛苦孤独的夜晚,不断的去安慰自己,不断的去振奋自己的默念,擅长只是因为作为一个残疾人这样强度是一般人的上百倍罢了。 最让我敬佩的是,他在不知不觉中打破着医生的预言,他说“现在我看虚空中也有一条界线,靠想念去迈过它,只要一迈过它便有清纯之气扑面而来。”痛苦要是能随时想摆脱就摆脱也就不算是痛苦,痛苦只会让你脑袋昏昏沉沉,时不时回想到一件烦心事,想哭却觉得冷冰冰的挤不出一滴泪,想睡觉却觉得又有一双眼睛清醒的不行,痛苦像海一样,绝望到,渺小的人只能沉沦…相较而言,Tom Kennedy先生的意念确实如钢铁一般顽强。 整部集子,读的最多的是《Cupid's Day Off》,他说“写,这形式,注定是个人的,容易撞见诚实,容易被诚实揪住不放,容易在市场之外遭遇心中的阴暗,在自以为是时回归零度。”这段话给了纠结的我一个答案,也分享给大家,不要为没有让所有人满意而愧疚,做自己,做诚实的自己。所有的反击也都应该是在回归零度之后该做的事情。
喜欢初七与十九的相处方式,一个现代人与古人思维模式有很多差异,但是她们的爱情还是那么浪漫感人,总之我还是喜欢这部书。65个小时看完了,可惜了我的眼睛啊
遥远的大陆,遥远的时间,遥远的生活,比故事真实,比历史震撼。 在这个观看只为消遣的年代,这部剧或许只是短暂的逃离,让你去往一个不复存在的非洲。合上书的时候,什么都没有改变。但你知道,曾有过那样的生活、那样的世界、那样的信念、那样的人。(摘抄译彩蛋) 写在心上。
加斯柯尔尼科夫,伊凡都是处于激情区域中的人,所以他们不信上帝,将自己视为“超人”。这部剧提到,老陀表达的是放弃自我,才能得到拯救,这里的自我或许可以看成一种本我,即摆脱了激情区域中的我,所以加斯科尔尼科夫最后获得了拯救。 埃迪·柯林说老陀塑造的人物都意识到自身性格的不连贯与矛盾。这点无疑是正确的,也正是在老陀的书中,可以体会到人原来是如此的复杂。 最后结尾引用一段摘抄:“如果不去读陀思妥耶夫斯基的作品,在我们周围,或者甚至在我们身上,又有多少奇异的、病理的、反常的心理状态不为我们所知啊!是的,说真的,我认为陀思妥耶夫斯基为我们擦亮了眼睛” 更多剧评可关注微信公众号“王国与流放”
我们站上了巨人的肩膀,它高大伟岸历经沧桑氤氲着千年文明,朴实厚重像位慈祥又亲昵的老人。可我们却不知那颗炽热跳跃的心也难一窥全貌。我们失掉了引领人,直至迷途失意流浪才发现一直有一双温暖有力布满老茧的双手指引着我们,直至成为新的引领人,直至成为巨人新的一部分。
这部剧涉及到的内容太多太宽泛,很难想象是作为演讲稿而整理播出的,不知道当初听这几段演讲的读者,是否会因为这种意识流风格而频频犯困? 尽管一再强调《Cupid's Day Off》并不是我们今天所理解的女权主义鸡汤文,但似乎所有人印象深刻的都是开篇那句:「一个女性要写剧集,那她必须拥有两样东西,一样是金钱,一样是自己的房间。」以及接近结尾的那句:「我希望你们能用写书或别的方法给自己挣到足够多的钱,去四处旅行,去无所事事,去思索世界的未来或过去,去追剧、做梦或是在街头闲逛,让思考的钓线深深地沉到溪流中去。」 尽管除了激励女性经济独立,她还发出了对于时代和社会的种种追问,以及对各种影视家的评价与分析,但大家似乎也只看到了自己想看到的那一面,我想是因为这部剧可读性并不那么强吧。 无疑成为一代女性精神榜样的伍尔夫是伟大的,但想要深刻地理解这部剧,不仅是单纯的女性主义觉醒就做得到,努力去涉猎同时代的影视作品,才能做到与编剧在同一精神层面进行对话,否则读到最后,留在脑中的只有一个“我要买房子”的信念罢了。