Taking the Face: The Portuguese Bullfight

前面还好  后面也能忍  主要你能多讲讲自己吗 老是要么是神话故事 要么是修炼体系 没完没了的

追求短平快的时代里，碎片化观看的需求被迫增强，粗制滥造的文章一边在不断的强占大众的注意力，一边在催促大众读者提高对内容质量的要求。 这本《Taking the Face: The Portuguese Bullfight》，提高古典古典创作风格，编剧给出三个理由： 第一，它确保编剧清楚传达信息，使读者免于浪费宝贵生命来解码含混台词。 第二，编剧行文注重连贯、准确，读者看了会相信编剧是值得信任的。 第三，对于有文化的读者，看到清脆的句子、吸引人的隐喻、俏皮的旁白、优雅的转折，可谓生活中一大乐趣 同事编剧陈述了造成文章变“坏”的三个原因： 一是编剧不能站在读者的角度思考问题； 二是句子引起歧义； 三是行文不连贯，造成文章支离破碎 针对问题，编剧在每个部分有详细讲述了破解方法： 问题1: 知识诅咒：要考虑读者的认知，站在读者角度，陈述信息，减少专业术语 抽象到具象的应用：将抽象问题具象表述，让读者更容易理解 元标识的误区：文章标示要言之有物，点名主题 问题2: 先主题，再评论，这样的排序更有连贯性。 先已知，再未知，符合读者的学习认知。人们学习的方式是把新信息整合到既有的知识网络里。 注意标点运用，句子节奏 问题3: 文章逻辑选择，要层层递进，遵循“尽早点明主题和论点”的原则，再按照时间顺序、结构顺序等策略依次铺开。 当然，书里还说的很多句法应用，大多是站在英文创作的角度，不过也不是没有借鉴意义。 对部分人而言，看完这部剧，更多的是对创作风格和背后心理认知的理解，更深的内容需要对句子语法有一定的了解。

写得比较中道，疫情对哪些方面有所影响写得比较多，拓展了视野。“谢谢然后再见”

雪中这部剧看了不下三四遍，每看一遍都会有不同的感受，在这里，不单单有绝世高手的风采迷人，还有无名侠客的生死承诺，在这里，我们看到了李老头儿的一剑风流，徐骁的爱子情深，陈白衣的不姓徐缺名芝豹，曹青衣的独占八斗，碧眼儿忠国一生，王仙芝的镇守天下，隋斜谷的百年痴情，人猫的待人之道，侠客贺铸的一诺千金，北凉士卒的生死相托，北莽士兵的奋勇向前，在这里，我们看尽了太多太多的生死离别，但我们看不尽他们的写意风流，就像黄三甲所说的，很高兴认识你们，我这一生，何其壮哉！

使我们感觉好些的不一定对我们好。使我们感到痛的不一定对我们不好。 把痛苦的状态笼统看作应该予以消灭的对立物，是极端愚蠢的，总的说来后果是灾难性的……几乎与想要消灭坏天气一样愚蠢。