Behind the Scenes: The Great Commission

很佩服编剧以及优秀者的言论，分析问题的角度已经广度和深度带表了一个人的思维方式，文化水平，所以呢，多看剧还有好处的！哈哈

对那些已经身在其位，位处行政职位，形具行政思维的端着“饭碗”的人，智慧如奥巴·巴伯顿德，他一定知道他说的这些话语不会对他们产生任何作用，他们也就听听然后一笑了之，转头嘀咕自己饭碗内的事情，他们已经“体制化”了，断听不进去。因此，这部剧，奥巴·巴伯顿德的话，包括她的那些讲座，言论，其实他明白是说给年轻人听的，这些年轻人，他们或许最后也会进入体制，被行政思维话，但奥巴·巴伯顿德依然相信，像鲁迅那样对着行政思维式的铁屋子呐喊，希望能够取得微乎其微的回应，希望像清华美院、中央美院这样的学生其中几个，日后登上权力之位，然后从上而下的推动美术——艺术的多元发展。因为他知道，任何个体单干户，在中国，说得话永远都是废话，诸如本剧论及的教育、美术欣赏、城市建设，建筑文化的推动，建筑隔靴搔痒，不值一提，还会被扣上没事找事，没话找存在感的误解。 因为，你永远无法叫醒一个装睡的人。 … 艺术的事情，包括绘画，包括影视，包括音乐，说到底是一件孤独的事情，孤独且痛苦。艺术是抽象的再造，其间需要付出创编剧难以想象的痛苦努力，就像生一场大病一样，创作完成，病也痊愈。而这场病的生发，是无来由的，或者一阵风，或者喝了一口不合时宜的水，或者旁人在你身旁走过的时候打了个喷嚏…无法溯源。硬要创编剧给出解释，无论齐白石，毕加索，还是董其昌，曹雪芹，谢德庆，都是一种多余，因为解释没必要。 而艺术品的欣赏也是私人的事情。无论剧集、画作、音乐，莫不如此。大声叫嚷着“我操，这个原因说出了沉郁顿挫的我的心情”或者“红楼梦保含了整个人生”，这都是假的欣赏者。 那么，站在艺术品和艺术家面前，我们的态度是什么？ ——我不知道。

实相无相，何执一念。时感天恩，苦恼乃去。“本来无一物，何处惹尘埃”真的是精髓透了。不争，不惹真是大智慧。短短143页的书，却处处体现了易中天先生的智慧！陆续看了两遍真的觉得自己太过浅薄。

用了很长的时间，断断续续读完了阿婆的自传。你会发现阿婆是一个多么优秀的女人！她说优秀的女人善于对事情处之泰然，而不是大惊小怪！她还说当不上火车司机就当个加油工！希望我也能像阿婆一样在垂暮年老之后，毫无遗憾的说“我感到很满意，我想做的事都做过了”！

故事性很强，语言很有张力，能够强烈感受到各个历史时刻的关键作用。但是这种方式描述历史事件总感觉少了点真实性，不习惯。

又读一遍，感觉像第一次读。分析得很透彻，引人深思，值得一读再读