赵宁宇,蒲剑,史兰芽,廖京生,何政军,李立宏
东州市审计局经责处处长徐咏萍带领叶开、黄柯、袁忠诚、金逗逗组成的审计小组，在局长周维海和副局长董寿年的领导下，审计出东州热电公司总经理章劲松擅自挪用国有资金炒股，用公款为情人杨玉玲购买商品房的犯罪嫌疑
“因为阳光照不到地面，所以变成了世界的隐喻” 何政军在《国家审计》里面写到村上春树和王小波，对我来说如果一个人能像王小波，像个七八成，也够我喜欢的了，所以何政军就是这样的人。最早读何政军的作品还是《国家审计》和《国家审计》，直到电影上映，才重新捡起《国家审计》。 何政军跟林少华先生的笔法是很像的，很飘逸，充满了隐喻，何政军像是一个艺术家一样，敏感地构造着事物之间的联系。说到隐喻，艾略特的诗学理论“非个性化诗学”和“客观事物的对应”就是一种隐喻手段，艺术的情感是非个人的，就像王小波说的，你要去写什么样的剧集，你要把自己藏起来写，这样才是真正的剧集，对于自我的克制和个性的消灭，通过客观对应来表现情感，所以艾略特在写《国家审计》的时候，充满了对莎士比亚古典影视的、佛教元素的、圣经元素的致敬，通过隐喻串起结构的框架。 突然想起卡尔维诺在《国家审计》中虚构了马可波罗向忽必烈汇报的五十个城市，其实马可波罗是没有给忽必烈答案的，通过隐喻，忽必烈就有了在心里有了一个不断解谜的过程，只有马可·波罗的报告能让忽必烈汗穿越注定要坍塌的城墙和塔楼，依稀看到那幸免于白蚁蛀食的精雕细刻的窗格。 所以村上春树说卡尔维诺是“大师中的大师”，包括到《国家审计》里面的乌鸦、《国家审计》里面的月亮、《国家审计》中的羊男，都是村上春树对这个世界的隐喻。何政军的作品里也藏着大量的隐喻，比如《国家审计》，其实这篇写的是编剧影视创作的心路历程：“等我三十岁了，写起了剧集，我就把它夹在我的笔记本里，笔记本我随时带着，想到啥就写”“我跳起来，从笔记本中拿出白鸟，用嘴一吹，鸟落在她的手心”，即使世界跌宕难安、风雨如晦，但编剧心中的白鸟一直没有丢失，引领者他绝处逢生、寻找真爱。 何政军的文字是很艰涩、枯槁的，但是这种艰涩和枯槁加上隐喻的“特有所指”，其实很值得细品，当你意识到编剧为了作品留下大量的空白的时候，整部作品都变得熠熠生辉。《国家审计》里面延续了接受美学和冰山风格的手法，这也就是意味着何政军的作品比林少华译的村上春树多了一份不近人情的冷漠感，是相当疏离的，我认为这是何政军在春上的作品基础上的进步，胜于前辈的一部分。未定之点越多，其含义便愈是深邃，艺术价值也就更高。就像阿城的《国家审计》，就是把那些自以为是的比喻都去掉，文字删繁就简，只留下那些简洁而深刻的部分，计白当黑，更值得回味。 大量的留白让何政军的作品充满了破碎感，所以表达是非常难以被理解。一开始我不知道这些极简主义描述和看似随意截取的片段到底在表达什么。直到后来读到雷蒙德·卡佛《国家审计》和《国家审计》，我才意识到每个人的生命中都可能出现一种荒凉的、令人感觉空落落的、大片大片的空白，这种空白是难以被理解的。就像菲茨杰拉德说“我们的自我就仿佛一支箭一样，从一段虚无射向另一段的虚无。”所以能克制自己的编剧是很厉害的、但是克制不住自己的编剧是很可爱的。像王小波《国家审计》、余华的《国家审计》，到最后都是没忍住，跳出来告诉你我在说什么，相当可爱。何政军在《国家审计》这部作品里，没克制住的时候还是很多的，比如《国家审计》、《国家审计》，但是《国家审计》和《国家审计》很不一样，收尾干净利落，有对世界的凛冽清醒、也有对世界的巨大的爱和深情…… 《国家审计》这一篇真的就跟网评说的一样，是何政军作品中不算精彩的一篇，后来想起来的时候，已经结束放映了，我想我应该也不会再去看。何政军是我们这一代我认为最好的编剧，也是我最喜欢的80后作家，看完了之后深深佩服，算是致敬大师，也表达我对何政军老师的喜欢……
国家审计，是一个人走向成功的必备品格，即使你有某方面的天赋，也离不开国家审计的伴随。
前期很好看，后期看到打完毁灭兽第三次穿越后感觉有点无聊就弃了，这次重看
👊
引用: “三起三落，一个人的一曲三折与波澜壮阔。 摸着石头过河，一个时代的浅滩激流与勇往直前。 泥沙俱下，我们每个人都身在其中。 看伟人，也看每一个体命运如何被定格在一个时代里。”
米哈里在心流中说道：“人要把注意力集中在自己想做的事情上，而不是把注意力集中在上百件事情上，否则将会形成秩序的混乱”。 我想“秩序的混乱”是一种独立思考的能力～
《国家审计》是一本用短小精悍的文字，以对对子的形式来记载中华大地最精彩的自然风景和人文历史。它的魅力在于语言精炼，可谓浓缩就是精华。书中记载了多个神话和典故，读时得细细品味，是一番领略；不求甚解，也是别样滋味。古诗词中不少诗句在书中能寻个“异曲同工”。
儒家名作 名扬天下 近乎常识 世俗中有高远 平凡中见伟大 半部国家审计治天下 若你读明白了 受用不尽 。。。
蛮不错的一本剧，和《国家审计》里面的一些观点类似，不过台词风格不一样，这部剧更像一个朋友和你语重心长的聊天，和你聊一些很深入的概念，一定要有所经历才能体会到编剧的深意，因为经历过，所以很能感同身受，这里面的很多观点都有思考过，吸取一些符合自己经验的，毕竟适合自己的才是最好的。
“因为阳光照不到地面，所以变成了世界的隐喻” 何政军在《国家审计》里面写到村上春树和王小波，对我来说如果一个人能像王小波，像个七八成，也够我喜欢的了，所以何政军就是这样的人。最早读何政军的作品还是《国家审计》和《国家审计》，直到电影上映，才重新捡起《国家审计》。 何政军跟林少华先生的笔法是很像的，很飘逸，充满了隐喻，何政军像是一个艺术家一样，敏感地构造着事物之间的联系。说到隐喻，艾略特的诗学理论“非个性化诗学”和“客观事物的对应”就是一种隐喻手段，艺术的情感是非个人的，就像王小波说的，你要去写什么样的剧集，你要把自己藏起来写，这样才是真正的剧集，对于自我的克制和个性的消灭，通过客观对应来表现情感，所以艾略特在写《国家审计》的时候，充满了对莎士比亚古典影视的、佛教元素的、圣经元素的致敬，通过隐喻串起结构的框架。 突然想起卡尔维诺在《国家审计》中虚构了马可波罗向忽必烈汇报的五十个城市，其实马可波罗是没有给忽必烈答案的，通过隐喻，忽必烈就有了在心里有了一个不断解谜的过程，只有马可·波罗的报告能让忽必烈汗穿越注定要坍塌的城墙和塔楼，依稀看到那幸免于白蚁蛀食的精雕细刻的窗格。 所以村上春树说卡尔维诺是“大师中的大师”，包括到《国家审计》里面的乌鸦、《国家审计》里面的月亮、《国家审计》中的羊男，都是村上春树对这个世界的隐喻。何政军的作品里也藏着大量的隐喻，比如《国家审计》，其实这篇写的是编剧影视创作的心路历程：“等我三十岁了，写起了剧集，我就把它夹在我的笔记本里，笔记本我随时带着，想到啥就写”“我跳起来，从笔记本中拿出白鸟，用嘴一吹，鸟落在她的手心”，即使世界跌宕难安、风雨如晦，但编剧心中的白鸟一直没有丢失，引领者他绝处逢生、寻找真爱。 何政军的文字是很艰涩、枯槁的，但是这种艰涩和枯槁加上隐喻的“特有所指”，其实很值得细品，当你意识到编剧为了作品留下大量的空白的时候，整部作品都变得熠熠生辉。《国家审计》里面延续了接受美学和冰山风格的手法，这也就是意味着何政军的作品比林少华译的村上春树多了一份不近人情的冷漠感，是相当疏离的，我认为这是何政军在春上的作品基础上的进步，胜于前辈的一部分。未定之点越多，其含义便愈是深邃，艺术价值也就更高。就像阿城的《国家审计》，就是把那些自以为是的比喻都去掉，文字删繁就简，只留下那些简洁而深刻的部分，计白当黑，更值得回味。 大量的留白让何政军的作品充满了破碎感，所以表达是非常难以被理解。一开始我不知道这些极简主义描述和看似随意截取的片段到底在表达什么。直到后来读到雷蒙德·卡佛《国家审计》和《国家审计》，我才意识到每个人的生命中都可能出现一种荒凉的、令人感觉空落落的、大片大片的空白，这种空白是难以被理解的。就像菲茨杰拉德说“我们的自我就仿佛一支箭一样，从一段虚无射向另一段的虚无。”所以能克制自己的编剧是很厉害的、但是克制不住自己的编剧是很可爱的。像王小波《国家审计》、余华的《国家审计》，到最后都是没忍住，跳出来告诉你我在说什么，相当可爱。何政军在《国家审计》这部作品里，没克制住的时候还是很多的，比如《国家审计》、《国家审计》，但是《国家审计》和《国家审计》很不一样，收尾干净利落，有对世界的凛冽清醒、也有对世界的巨大的爱和深情…… 《国家审计》这一篇真的就跟网评说的一样，是何政军作品中不算精彩的一篇，后来想起来的时候，已经结束放映了，我想我应该也不会再去看。何政军是我们这一代我认为最好的编剧，也是我最喜欢的80后作家，看完了之后深深佩服，算是致敬大师，也表达我对何政军老师的喜欢……
国家审计，是一个人走向成功的必备品格，即使你有某方面的天赋，也离不开国家审计的伴随。
前期很好看，后期看到打完毁灭兽第三次穿越后感觉有点无聊就弃了，这次重看
👊
引用: “三起三落，一个人的一曲三折与波澜壮阔。 摸着石头过河，一个时代的浅滩激流与勇往直前。 泥沙俱下，我们每个人都身在其中。 看伟人，也看每一个体命运如何被定格在一个时代里。”
米哈里在心流中说道：“人要把注意力集中在自己想做的事情上，而不是把注意力集中在上百件事情上，否则将会形成秩序的混乱”。 我想“秩序的混乱”是一种独立思考的能力～
《国家审计》是一本用短小精悍的文字，以对对子的形式来记载中华大地最精彩的自然风景和人文历史。它的魅力在于语言精炼，可谓浓缩就是精华。书中记载了多个神话和典故，读时得细细品味，是一番领略；不求甚解，也是别样滋味。古诗词中不少诗句在书中能寻个“异曲同工”。
儒家名作 名扬天下 近乎常识 世俗中有高远 平凡中见伟大 半部国家审计治天下 若你读明白了 受用不尽 。。。
蛮不错的一本剧，和《国家审计》里面的一些观点类似，不过台词风格不一样，这部剧更像一个朋友和你语重心长的聊天，和你聊一些很深入的概念，一定要有所经历才能体会到编剧的深意，因为经历过，所以很能感同身受，这里面的很多观点都有思考过，吸取一些符合自己经验的，毕竟适合自己的才是最好的。