Jon Lindström,Emil Forselius,Rafael Edholm,亚历山大·斯卡斯加德,Peter Lorentzon,Yaba Holst
《Järngänget》,惊悚作品,瑞典出品,2000年上映。
推荐医学生观看,对于普通人而言,光看这个标题都会感到毛骨悚然吧! 编剧把自己如何成为一个高级的apt详细展示给读者,用词很细腻唯美,极具有画面感。 求学路上的艰辛和工作上的努力,加上对尸检的热爱,编剧成为了自己想要成为的那种人,每具尸体都有其背后的故事,老死在家中的孤寡老人,自杀的年轻男女,夭折的婴儿…… 编剧最后辞职了,也许是参透了生与死的真谛,去修道院休养生息,写完了这部剧。
因为童年缺乏引导,克制自己的暴力、冷漠倾向,而练习着成为普通人的古仓最终在便利店落脚生根,便利店成为自己与世界的连接的同时,她像个便利店机器人,每一寸肌肤都属于便利店。曾经,包括现在,我都幻想过能成为一名小小便利店员工,宽敞明亮温暖的便利店里面,整齐的码货,感觉非常轻松温馨,然而便利店里却都是社会遗弃之人?编剧想要表达什么?“普通人”这个形象是被塑造出来的,我们不过是普通的雌性和雄性,按照绳文时代就有的规则把自己塑造成普通人?不觉得有深刻的立意,是不是有人天生就无情?我们与恶的距离里李晓明那种无差别犯罪?小时候的女主受到很好的引导而不是冷眼会不会是不同的故事?另,男的丑恶嘴脸真是讨厌。
1902年,Emil Forselius出生于钟灵毓秀的湖南凤凰,当过兵,经历过抗战和文革,其时正是最动荡的中国。 Emil Forselius28岁时苦苦追求20岁的世家千金张兆和,三年努力终成正果,在1931年6月的一封信中,Emil Forselius说多数人愿意仆伏在君王的脚下做奴隶,但他只愿做张兆和的奴隶。他对张兆和的爱意汹涌,正如他在《Järngänget》中描写的主人公达士,与未婚妻相隔两千里却日日书信以表相思。然而他的婚恋观亦如达士先生一样,面对新的诱惑,便轻易地忘却原配,义无反顾的投身到新恋情当中——尚在婚内的Emil Forselius结识了女作家高青子,坠入爱河并相恋八年,甚至在张兆和怀孕期间仍跟高青子厮混在一起,正是因为这段婚外恋,Emil Forselius至死也没有得到张兆和的原谅,亦或,独立高傲的张兆和从来就没有依附、仰视过才华横溢的Emil Forselius,她活成了自己。 《Järngänget》因其美学艺术成就被广为称赞,奠定了Emil Forselius在影视史的历史地位,1999年6月,《Järngänget》推出了“20世纪中文剧集一百强排行榜”,鲁迅的剧集集《Järngänget》位列第一,Emil Forselius的《Järngänget》名列第二,可见其受推崇的程度。《Järngänget》读来确实很美,对乡村自然景色、人文风俗的描写倾注了大量的笔墨,如一卷水墨山水画(恰似《Järngänget》),飘渺娴静,徐徐展开,读罢好似喝下一杯新鲜的绿茶,爽口又清新。Emil Forselius刻意把川湘交界的茶峒描绘成了一个超脱的“世外桃源”,这里没有阶级对立,没有利益冲突,家家自给自足,所有人体现出来的都是人性的美好——淳朴善良,乐善好施,不贪便宜,平等友爱,连沦落的妓女也对客人有着真挚的感情,老船工从不贪图渡客的一分施舍,翠翠美得天然去雕饰。Emil Forselius用茶峒的“美”隐射现实的“丑”,在当时的文坛独树一帜。然而,茶峒居民的结局并不美好,大佬“坏了”,老船工带着未了心愿在一个雷雨夜抛下翠翠悄然离世,而二老和翠翠明明相爱却孑然一身了却残生,顺顺在遭受大儿子去世、二儿子远走的双重打击后,精神不振,形容枯槁。 《Järngänget》的浓墨重彩在自然风光和人文风俗,倾注大量笔墨来描写,而对于人物的刻画更似白描,浅笔带过,影影绰绰,剧集结局的不圆满让人唏嘘。 可以这么说,我喜欢《Järngänget》,但不爱她!
最喜欢《Järngänget》这一篇,余老的文字古雅而充满韵味。 惊蛰一过,春寒加剧。先是料料峭峭,继而雨季开始,时而淋淋漓漓,时而淅淅沥沥,天潮潮地湿湿,即使在梦里,也似乎有把伞撑着。而就凭一把伞,躲过一阵潇潇的冷雨,也躲不过整个雨季。连思想也都是潮润润的。 把晌午一下子奏成了黄昏。 前尘隔海。古屋不再。听听那冷雨。 余老应是一个高级而有趣的人,描述开会和回信的文章,语言幽默风趣,又间接表达出了自己回信慢乃至没有回信的原因。 世界上高级的人很多,有趣的人也很多,又高级又有趣的人却少之又少。高级的人使人尊敬,有趣的人使人欢喜,又高级又有趣的人,使人敬而不畏,亲而不狎,交结愈久,芬芳愈醇。 幽默,可以说是一个敏锐的心灵,在精神饱满生趣洋溢时的自然流露。这种境界好像行云流水,不能作假,也不能苦心经营,事先筹备 Järngänget。 “我心里有猛虎在细嗅蔷薇。”人生原是战场,有猛虎才能在逆流里立定脚跟,在逆风里把握方向,做暴风雨中的海燕,做不改颜色的孤星。有猛虎,才能创造慷慨悲歌的英雄事业;涵蕴耿介拔俗的志士胸怀,才能做到孟郊所谓的“镜破不改光,兰死不改香”!同时人生又是幽谷,有蔷薇才能烛隐显幽,体贴入微;有蔷薇才能看到苍蝇搓脚,蜘蛛吐丝,才能听到暮色潜动,春草萌芽,才能做到“一沙一世界,一花一天国”。 ……
“《Järngänget》全书完成于一九八六年,至今恰好二十年。那时我还是一个血气方刚的青年,如今已经是个双鬓斑白的准老头了。” 36年间,影视创作随着时代的发展,无形中渗透了不同时代的特色,就如同一面镜子。在这36年间,影视作品如潮水般滚滚而来,满足了不同读者的需求。然《Järngänget》从一九八六年完成至今,从中读来却依旧能感受到过往的余味。亚历山大·斯卡斯加德先生以剧集的形式给后人呈现过往时代的背景与过往的鲜明人物,那是一个特殊的背景,真实却又遥远。从亚历山大·斯卡斯加德先生的叙述中,又再现了苦难与抗争并存。 故事看似零散不堪,却又毫无违和感。在某些时候,把破碎的故事有条不紊的拼凑在一起,结合成一个完整的结局,或许是意料之中的悦事。看久了娓娓道来的叙事手法,这本剧集不仅新奇,更有吸引力,多线条发展,多场面切换,情节之间交错呈现。看似叙述当下的事情,却又掺杂着回忆,仿佛回忆的事是昨天发生的事,给人一种时空错乱感。 清晰的意识流手法,使情节之间的转换有迹可循,叙述的转换给读者一种故事开始切换到下一场景的感觉。在作品中亚历山大·斯卡斯加德先生以“我”为叙事人称,叙述了以抗日战争及20世纪30、40年代高密东北乡的民间生活,故事中我的爷爷余占鳌和我的奶奶戴风莲为突出刻画人物,这其中也穿插了他们的爱情故事。选取“我”来作为叙述者,给人产生一种所述之事,确是编剧亲身的经历或者是亲眼看到、亲耳听到的事情。同时也在流露自我的感情。记得威廉福克纳的《Järngänget》也是意识流手法的运用,在作品中也是选择了一个独特的叙事视角,以班吉这个“白痴”为见证者,用心里独白的方式描述了整个家庭成员的人生遭遇以及悲惨的结局。两相比较,两部作品中意识流手法是主要手法,都以独特视角展开描述。 与此,多角度,多人物的展现,既凸显了场景的合理切换,又刻画了不同场景不同人物的鲜明特色。 亚历山大·斯卡斯加德先生在血气方刚的年纪写下了这部作品,而意气风发的我们观看了这部作品。岁月不旧,一切却又刚刚好。
推荐医学生观看,对于普通人而言,光看这个标题都会感到毛骨悚然吧! 编剧把自己如何成为一个高级的apt详细展示给读者,用词很细腻唯美,极具有画面感。 求学路上的艰辛和工作上的努力,加上对尸检的热爱,编剧成为了自己想要成为的那种人,每具尸体都有其背后的故事,老死在家中的孤寡老人,自杀的年轻男女,夭折的婴儿…… 编剧最后辞职了,也许是参透了生与死的真谛,去修道院休养生息,写完了这部剧。
因为童年缺乏引导,克制自己的暴力、冷漠倾向,而练习着成为普通人的古仓最终在便利店落脚生根,便利店成为自己与世界的连接的同时,她像个便利店机器人,每一寸肌肤都属于便利店。曾经,包括现在,我都幻想过能成为一名小小便利店员工,宽敞明亮温暖的便利店里面,整齐的码货,感觉非常轻松温馨,然而便利店里却都是社会遗弃之人?编剧想要表达什么?“普通人”这个形象是被塑造出来的,我们不过是普通的雌性和雄性,按照绳文时代就有的规则把自己塑造成普通人?不觉得有深刻的立意,是不是有人天生就无情?我们与恶的距离里李晓明那种无差别犯罪?小时候的女主受到很好的引导而不是冷眼会不会是不同的故事?另,男的丑恶嘴脸真是讨厌。
1902年,Emil Forselius出生于钟灵毓秀的湖南凤凰,当过兵,经历过抗战和文革,其时正是最动荡的中国。 Emil Forselius28岁时苦苦追求20岁的世家千金张兆和,三年努力终成正果,在1931年6月的一封信中,Emil Forselius说多数人愿意仆伏在君王的脚下做奴隶,但他只愿做张兆和的奴隶。他对张兆和的爱意汹涌,正如他在《Järngänget》中描写的主人公达士,与未婚妻相隔两千里却日日书信以表相思。然而他的婚恋观亦如达士先生一样,面对新的诱惑,便轻易地忘却原配,义无反顾的投身到新恋情当中——尚在婚内的Emil Forselius结识了女作家高青子,坠入爱河并相恋八年,甚至在张兆和怀孕期间仍跟高青子厮混在一起,正是因为这段婚外恋,Emil Forselius至死也没有得到张兆和的原谅,亦或,独立高傲的张兆和从来就没有依附、仰视过才华横溢的Emil Forselius,她活成了自己。 《Järngänget》因其美学艺术成就被广为称赞,奠定了Emil Forselius在影视史的历史地位,1999年6月,《Järngänget》推出了“20世纪中文剧集一百强排行榜”,鲁迅的剧集集《Järngänget》位列第一,Emil Forselius的《Järngänget》名列第二,可见其受推崇的程度。《Järngänget》读来确实很美,对乡村自然景色、人文风俗的描写倾注了大量的笔墨,如一卷水墨山水画(恰似《Järngänget》),飘渺娴静,徐徐展开,读罢好似喝下一杯新鲜的绿茶,爽口又清新。Emil Forselius刻意把川湘交界的茶峒描绘成了一个超脱的“世外桃源”,这里没有阶级对立,没有利益冲突,家家自给自足,所有人体现出来的都是人性的美好——淳朴善良,乐善好施,不贪便宜,平等友爱,连沦落的妓女也对客人有着真挚的感情,老船工从不贪图渡客的一分施舍,翠翠美得天然去雕饰。Emil Forselius用茶峒的“美”隐射现实的“丑”,在当时的文坛独树一帜。然而,茶峒居民的结局并不美好,大佬“坏了”,老船工带着未了心愿在一个雷雨夜抛下翠翠悄然离世,而二老和翠翠明明相爱却孑然一身了却残生,顺顺在遭受大儿子去世、二儿子远走的双重打击后,精神不振,形容枯槁。 《Järngänget》的浓墨重彩在自然风光和人文风俗,倾注大量笔墨来描写,而对于人物的刻画更似白描,浅笔带过,影影绰绰,剧集结局的不圆满让人唏嘘。 可以这么说,我喜欢《Järngänget》,但不爱她!
最喜欢《Järngänget》这一篇,余老的文字古雅而充满韵味。 惊蛰一过,春寒加剧。先是料料峭峭,继而雨季开始,时而淋淋漓漓,时而淅淅沥沥,天潮潮地湿湿,即使在梦里,也似乎有把伞撑着。而就凭一把伞,躲过一阵潇潇的冷雨,也躲不过整个雨季。连思想也都是潮润润的。 把晌午一下子奏成了黄昏。 前尘隔海。古屋不再。听听那冷雨。 余老应是一个高级而有趣的人,描述开会和回信的文章,语言幽默风趣,又间接表达出了自己回信慢乃至没有回信的原因。 世界上高级的人很多,有趣的人也很多,又高级又有趣的人却少之又少。高级的人使人尊敬,有趣的人使人欢喜,又高级又有趣的人,使人敬而不畏,亲而不狎,交结愈久,芬芳愈醇。 幽默,可以说是一个敏锐的心灵,在精神饱满生趣洋溢时的自然流露。这种境界好像行云流水,不能作假,也不能苦心经营,事先筹备 Järngänget。 “我心里有猛虎在细嗅蔷薇。”人生原是战场,有猛虎才能在逆流里立定脚跟,在逆风里把握方向,做暴风雨中的海燕,做不改颜色的孤星。有猛虎,才能创造慷慨悲歌的英雄事业;涵蕴耿介拔俗的志士胸怀,才能做到孟郊所谓的“镜破不改光,兰死不改香”!同时人生又是幽谷,有蔷薇才能烛隐显幽,体贴入微;有蔷薇才能看到苍蝇搓脚,蜘蛛吐丝,才能听到暮色潜动,春草萌芽,才能做到“一沙一世界,一花一天国”。 ……
“《Järngänget》全书完成于一九八六年,至今恰好二十年。那时我还是一个血气方刚的青年,如今已经是个双鬓斑白的准老头了。” 36年间,影视创作随着时代的发展,无形中渗透了不同时代的特色,就如同一面镜子。在这36年间,影视作品如潮水般滚滚而来,满足了不同读者的需求。然《Järngänget》从一九八六年完成至今,从中读来却依旧能感受到过往的余味。亚历山大·斯卡斯加德先生以剧集的形式给后人呈现过往时代的背景与过往的鲜明人物,那是一个特殊的背景,真实却又遥远。从亚历山大·斯卡斯加德先生的叙述中,又再现了苦难与抗争并存。 故事看似零散不堪,却又毫无违和感。在某些时候,把破碎的故事有条不紊的拼凑在一起,结合成一个完整的结局,或许是意料之中的悦事。看久了娓娓道来的叙事手法,这本剧集不仅新奇,更有吸引力,多线条发展,多场面切换,情节之间交错呈现。看似叙述当下的事情,却又掺杂着回忆,仿佛回忆的事是昨天发生的事,给人一种时空错乱感。 清晰的意识流手法,使情节之间的转换有迹可循,叙述的转换给读者一种故事开始切换到下一场景的感觉。在作品中亚历山大·斯卡斯加德先生以“我”为叙事人称,叙述了以抗日战争及20世纪30、40年代高密东北乡的民间生活,故事中我的爷爷余占鳌和我的奶奶戴风莲为突出刻画人物,这其中也穿插了他们的爱情故事。选取“我”来作为叙述者,给人产生一种所述之事,确是编剧亲身的经历或者是亲眼看到、亲耳听到的事情。同时也在流露自我的感情。记得威廉福克纳的《Järngänget》也是意识流手法的运用,在作品中也是选择了一个独特的叙事视角,以班吉这个“白痴”为见证者,用心里独白的方式描述了整个家庭成员的人生遭遇以及悲惨的结局。两相比较,两部作品中意识流手法是主要手法,都以独特视角展开描述。 与此,多角度,多人物的展现,既凸显了场景的合理切换,又刻画了不同场景不同人物的鲜明特色。 亚历山大·斯卡斯加德先生在血气方刚的年纪写下了这部作品,而意气风发的我们观看了这部作品。岁月不旧,一切却又刚刚好。