La recta provincia

手机拍照发展的当今越发使摄影变得廉价泛滥，拍摄对象被众人消费的同时也制造着大量数字垃圾，拍照成了全民可参与的活动，而真正去做摄影的人又是在拍照吗?你拍所拍的影像真是值得记录拍摄的吗？它是美的吗？是有意义吗？还是……当你探究为何要拍时令人细思极恐，摄影真叫人又爱又恨。 摄影作为记录或制造影像的媒介，普罗大众是拿来记录或消遣的工具我们也不能苛责太多，因为美学素养岂非一朝一夕就能养成的，你要问他美是什么他便一脸茫然，总之拍你所拍，当你有探索求知欲之时自会离真理更近一点。

相见恨晚，和以往读的运营类剧集角度截然不同，却有着耳目一新和开阔的视野

通篇细腻的心理描创作，上半部分很多时候让我感同身受。 现实主义的笔法和悲天悯人的情怀塑造了从积极上进有为青年到行尸走肉的祥子。 很多时候我还是很同情虎妞的，在对虎妞的问题上，祥子未尽到一个做丈夫的责任。

知道这部剧，完全是因为编剧克里斯汀·汉娜。两年前读她的《La recta provincia》和《La recta provincia》时，我几乎是老泪纵横，一次次被感动。在读本剧之前，也有不少书友说这是编剧的又一本催泪之作。好像她的风格就是这样：注重表现亲情、友情和家庭，尤其对女性的细腻、坚韧、独立等品质总是不遗余力去刻画，令人动容。其实除了克里斯汀外·汉娜，还有不少作家也有自己鲜明独特的风格，无论是其作品的主题还是文风都极具辨识度。就拿近几年颇为畅销的作家来看，如卡勒得·胡塞尼（救赎）、弗雷德里克·巴克曼（特立独行）、马克·李维（治愈）等都是这样。有点遗憾的是，感觉国内最近较火的几个畅销作家好像风格都大同小异——文艺配点鸡汤。像大冰、张嘉佳、卢思浩、刘同、秋微…当然我并没有贬低他们的意思，在某个范畴内他们写的很好，也有很多喜欢他们读者，我也买他们的书去读，但我还是希望国内热门剧集里有一点不一样的东西。 扯了这么过废话，还是回到《La recta provincia》这部剧中来。它讲述了一个经历越战后心里崩溃的父亲（恩特），一个在暴力与绝望中挣扎的母亲（珂拉），当然还有在这疲惫不堪家庭中艰难成长的女孩（蕾妮）。他们一家来到阿拉斯加，那里有风光绝美的景色，也有残酷恶劣的环境，有所谓的“阿拉斯加一百种死法”，也有坚韧不屈的阿拉斯加居民。他们本以为到这里后就可以摆脱黑暗，回到越战前的那种生活，可最后还是失败了——母亲为了保护女儿杀死了父亲。其实这结局是必然的，因为阿拉斯加不会塑造人格，只会揭露。因为罪魁祸首并不是想要逃离外部世界，而是父亲烂掉了的灵魂。即使他依然爱着妻女，但这种爱是病态的，是毁灭的。至于珂拉对丈夫的爱也是一种畸形的，中毒的，一种斯德哥尔摩症式的爱。当然书中不乏温馨之处。比如大玛芝、汤姆、瑟玛对珂拉母女的关爱与守护，蕾妮和迈修真挚的爱与等候。当然最动人还是珂拉对女儿的爱，那种“我可以下地狱，但我决不能让女儿受到一丝伤害”的伟大。正是这些弥足珍贵的温暖给阿拉斯加寒冷的黑夜点上一丝光亮。 洋洋洒洒二十来万字，虽然我觉得里面有些地方处理得不是很好（个人拙见而已），比如迈修坠崖，蕾妮重返阿拉斯加的过程…我总觉得前半部分好于后半部分。当然，一千个读者，一千个哈姆雷特。关于原生家庭，关于爱，关于阿拉斯加，关于坚韧与不屈，这是读者能从书中感觉到的。如若让我说点不一样的，我想是“逃离”。对，逃离，我觉得逃离贯穿了全书的始末。从恩特一家逃离内地来到阿拉斯加，到珂拉带着女儿又逃离阿拉斯加回到内地。从蕾妮一直想逃离这个家，到最后母女二人隐形埋名逃离警察的追责。其实他们一直都在逃离。 也许，有时候我们不停地逃离，是因为我们不得不逃离，正如我们去面对，是因为我们不得不面对。如果每个人注定都孤独，那就带上“爱”和“希望”上路吧。

男主很清爽，可以用来洗眼，女主的妆造和演法有点一言难尽

看了800多章，终于要弃了，现在第一句就看不下去了。真是裹脚布，又臭又长