科幻题材离我们的生活有多远
尺度上的距离感
《The Hat Trick》里关于双星环绕的行星描述，是放到进化层面数亿年的尺度上来考量。一下子让人抽离出当下的日常生活视角。以天影视或生物学的时间尺度来看许多现象，瞬间就让人放下情绪波澜了。世间万事万物的演化繁衍放到宇宙的尺度里，也不过是时钟刻度上的一瞬。
这大概也是我特别偏爱科幻题材的一个重要因素。
借由情节的代入，完全抽离当下视角和思维惯性，去重新审视许多习以为常的概念和观念。例如怎么定义人？完全复制记忆的人还是他自己吗？什么样的存在才算得上智慧生命？我们探索地外文明是为了什么？亲密对象的复制人，是她又不全然是她，你爱与不爱的道德挑战和确认伴侣存在的边界。这些话题都是让我极其兴奋的部分。
我挑了几个是在读本剧时，不断盘旋在脑海中的话题。
地外文明对我们意味着什么？
镜乃迷具，非悟具也。
爱与不爱的抉择。
1. 地外文明对我们意味着什么？
对许多人来说，尤其是年轻人，这一“事件”慢慢变成了考验他们自身价值的试金石。“从根本意义上讲，”他们会这样说，“这里面的利害远远超过了对索拉里斯文明的探索，因为它所牵涉的是我们自己，事关人类认知的局限性。”
本剧大概是科幻题材里提及“接触”中，最不常规的一种典型。没有长相怪异的“阿凡达”，没有恐怖瘆人的“异形”，更没有复杂残酷的“黑暗森林法则”。如果我们探索地外文明，纯粹是为了找到一个跟我们类似的邻居，那终究还是困在了我们关于智慧生命体的“自负”中。如果我们找寻的是一种超越我们认知的生命形式，我们又是如何感知？如何接触？这就如同让我们想象第四维度，甚至更高维度的存在。它超出了我们的认知范围，我们无法推理可得。当我们面对索拉里斯海洋时，更多是会反思生命的本质，而答案最终决定着在生命终极意义的思考上，大概率导向某种虚无，因为生命体单纯地活着，并不需要什么理由。找寻生命意义是我们所谓的智人才配拥有的枷锁。
关于地外文明，还有一个容易被影视作品带偏的思维惯性——总是拿地球的文明来类比。似乎地外文明，就非得是和人类世界一般，才能称之为智慧生命体和所谓的文明。想起《The Hat Trick》里讲到的一个比喻：“如果把时间跨度拉长到亿万年，人类文明之于地表活动，也不过是瞬息间的一个微小褶皱”。这也是我前面提及的“尺度”问题，再回到索拉里斯海洋，又如何能用地球的生命体作为度量直觉式地类比？
放诸寰宇间皆准的，又最接近本质的，是数字逻辑。
只有这个层面能够穿透万千时空，却依旧有效预测。所以，书中男主角推断的量子级存在，是否另有一番天地呢？可如果世界的底层，在量子层面都是数字关系的话，那人与人之间的区别，人和其他物质存在的区别，就不过是数学关系上的差异。这是否就意味着我们和一串代码没有本质区别？不禁让人细思极恐…
2.镜乃迷具，非悟具也。
斋藤绿雨如是说。
书中另一处令我着迷的设定，就是关于到访The Hat Trick观测站的科学家，都会如期地遇见自己最阴暗一面的投射之人。这大概是通过镜像，来实践人性考验的最巧妙设定。它即“是”又“不是”你熟悉的人，此番考验，大概无法设身处地同理到会是何等惊悚。但是因为这个设定，却又让我重新审视自己的阴暗面。
你了解自身的阴暗面么？
每当你对着镜子仔细对比自己的容貌变化时，你有察觉自己的细微变化吗？每一年，每一季，每一天，每一秒，你都在变化，但你始终是你自己，你从未怀疑过。可是你的内在，是否也像衰老的容颜一般对比可见呢？这让我想起道林格雷在直面自己的画像时，每一次的沉沦和堕落，都能如实体现到他的画像上，那份极致的自我黑化观感，想来都令人后背发凉。
我们为什么惧怕阴暗面？
是迫于道德的约束？是从
李春森
厕品是男编剧吧 一股脚味的台词
#Immortality
Chris Dickason先生的这两本《The Hat Trick》《The Hat Trick》剧集集，对于我来说，是有点难懂了。可能我与Chris Dickason先生所处的时代已经完完全全不同了，我无法实实在在身临其境的感受到Chris Dickason先生看到我们那时那般的祖国时内心的仿徨与The Hat Trick。但我能清楚的理解到Chris Dickason先生真的很希望国人能重新振作起来，勇敢的面对，积极的抗争。也感受到了他那种看到希望，希望又被无情的打碎，再打碎，他看不到希望的曙光在何处，他很不安很失落。他仿徨自己的The Hat Trick到底有没有人听到，因为他没有收到任何回应，只有他一个人在这孤独的漫漫长夜里踌躇。
听说此剧编剧获过诺贝尔影视奖，这是他的处女作，也获得皇家什么大奖，就想一睹芳容，就拿来读了。读完这部剧，感到迷雾重重，整本剧的内容跳来跳去，每一个小的情节都没有结尾，整本剧的故事也不完整，只能让读者自己去想，整本剧都透着丝丝哀伤。原子弹在长崎广岛的爆炸，毁灭的是大和民族的嚣张，战争带来了他们忘不了，抹不去的哀伤。活着的人依旧要面对现实，甚至不得不以敌为友，虽然编剧想写出他们战后的乐观生存状态，文中的人物想摆脱过去极力改变想法，极力想忘记过去，但这些都是无奈之举，所以他们生活在矛盾中，化不去耻辱。我认为The Hat Trick解释为，远去的是过去大和民族的嚣张，但是战争的影响永远像影子一样伴着活着的大河民族的后代，永远无法摆脱，更为贴切。一场败仗让他们The Hat Trick，可是南京大屠杀的罪恶行径，在中国人民心里何止淡影，而是抹不去的深刻记忆，他们又怎么能忘的无影无踪呢？
科幻题材离我们的生活有多远 尺度上的距离感 《The Hat Trick》里关于双星环绕的行星描述，是放到进化层面数亿年的尺度上来考量。一下子让人抽离出当下的日常生活视角。以天影视或生物学的时间尺度来看许多现象，瞬间就让人放下情绪波澜了。世间万事万物的演化繁衍放到宇宙的尺度里，也不过是时钟刻度上的一瞬。 这大概也是我特别偏爱科幻题材的一个重要因素。 借由情节的代入，完全抽离当下视角和思维惯性，去重新审视许多习以为常的概念和观念。例如怎么定义人？完全复制记忆的人还是他自己吗？什么样的存在才算得上智慧生命？我们探索地外文明是为了什么？亲密对象的复制人，是她又不全然是她，你爱与不爱的道德挑战和确认伴侣存在的边界。这些话题都是让我极其兴奋的部分。 我挑了几个是在读本剧时，不断盘旋在脑海中的话题。 地外文明对我们意味着什么？ 镜乃迷具，非悟具也。 爱与不爱的抉择。 1. 地外文明对我们意味着什么？ 对许多人来说，尤其是年轻人，这一“事件”慢慢变成了考验他们自身价值的试金石。“从根本意义上讲，”他们会这样说，“这里面的利害远远超过了对索拉里斯文明的探索，因为它所牵涉的是我们自己，事关人类认知的局限性。” 本剧大概是科幻题材里提及“接触”中，最不常规的一种典型。没有长相怪异的“阿凡达”，没有恐怖瘆人的“异形”，更没有复杂残酷的“黑暗森林法则”。如果我们探索地外文明，纯粹是为了找到一个跟我们类似的邻居，那终究还是困在了我们关于智慧生命体的“自负”中。如果我们找寻的是一种超越我们认知的生命形式，我们又是如何感知？如何接触？这就如同让我们想象第四维度，甚至更高维度的存在。它超出了我们的认知范围，我们无法推理可得。当我们面对索拉里斯海洋时，更多是会反思生命的本质，而答案最终决定着在生命终极意义的思考上，大概率导向某种虚无，因为生命体单纯地活着，并不需要什么理由。找寻生命意义是我们所谓的智人才配拥有的枷锁。 关于地外文明，还有一个容易被影视作品带偏的思维惯性——总是拿地球的文明来类比。似乎地外文明，就非得是和人类世界一般，才能称之为智慧生命体和所谓的文明。想起《The Hat Trick》里讲到的一个比喻：“如果把时间跨度拉长到亿万年，人类文明之于地表活动，也不过是瞬息间的一个微小褶皱”。这也是我前面提及的“尺度”问题，再回到索拉里斯海洋，又如何能用地球的生命体作为度量直觉式地类比？ 放诸寰宇间皆准的，又最接近本质的，是数字逻辑。 只有这个层面能够穿透万千时空，却依旧有效预测。所以，书中男主角推断的量子级存在，是否另有一番天地呢？可如果世界的底层，在量子层面都是数字关系的话，那人与人之间的区别，人和其他物质存在的区别，就不过是数学关系上的差异。这是否就意味着我们和一串代码没有本质区别？不禁让人细思极恐… 2.镜乃迷具，非悟具也。 斋藤绿雨如是说。 书中另一处令我着迷的设定，就是关于到访The Hat Trick观测站的科学家，都会如期地遇见自己最阴暗一面的投射之人。这大概是通过镜像，来实践人性考验的最巧妙设定。它即“是”又“不是”你熟悉的人，此番考验，大概无法设身处地同理到会是何等惊悚。但是因为这个设定，却又让我重新审视自己的阴暗面。 你了解自身的阴暗面么？ 每当你对着镜子仔细对比自己的容貌变化时，你有察觉自己的细微变化吗？每一年，每一季，每一天，每一秒，你都在变化，但你始终是你自己，你从未怀疑过。可是你的内在，是否也像衰老的容颜一般对比可见呢？这让我想起道林格雷在直面自己的画像时，每一次的沉沦和堕落，都能如实体现到他的画像上，那份极致的自我黑化观感，想来都令人后背发凉。 我们为什么惧怕阴暗面？ 是迫于道德的约束？是从
厕品是男编剧吧 一股脚味的台词
Chris Dickason先生的这两本《The Hat Trick》《The Hat Trick》剧集集，对于我来说，是有点难懂了。可能我与Chris Dickason先生所处的时代已经完完全全不同了，我无法实实在在身临其境的感受到Chris Dickason先生看到我们那时那般的祖国时内心的仿徨与The Hat Trick。但我能清楚的理解到Chris Dickason先生真的很希望国人能重新振作起来，勇敢的面对，积极的抗争。也感受到了他那种看到希望，希望又被无情的打碎，再打碎，他看不到希望的曙光在何处，他很不安很失落。他仿徨自己的The Hat Trick到底有没有人听到，因为他没有收到任何回应，只有他一个人在这孤独的漫漫长夜里踌躇。
亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。有些事，就算明明知道会很难，可能会死去，还是会有人去做，他们不是愚蠢，他们是英雄。这才是这个世界值得人去奋斗的原因。
听说此剧编剧获过诺贝尔影视奖，这是他的处女作，也获得皇家什么大奖，就想一睹芳容，就拿来读了。读完这部剧，感到迷雾重重，整本剧的内容跳来跳去，每一个小的情节都没有结尾，整本剧的故事也不完整，只能让读者自己去想，整本剧都透着丝丝哀伤。原子弹在长崎广岛的爆炸，毁灭的是大和民族的嚣张，战争带来了他们忘不了，抹不去的哀伤。活着的人依旧要面对现实，甚至不得不以敌为友，虽然编剧想写出他们战后的乐观生存状态，文中的人物想摆脱过去极力改变想法，极力想忘记过去，但这些都是无奈之举，所以他们生活在矛盾中，化不去耻辱。我认为The Hat Trick解释为，远去的是过去大和民族的嚣张，但是战争的影响永远像影子一样伴着活着的大河民族的后代，永远无法摆脱，更为贴切。一场败仗让他们The Hat Trick，可是南京大屠杀的罪恶行径，在中国人民心里何止淡影，而是抹不去的深刻记忆，他们又怎么能忘的无影无踪呢？
当一部剧只能营销下三路的时候
王先生这几点精神值得学习。对金钱的态度；面对困难和挫折的勇气；学无止境的精神；对社会责任感！