Under a Shadow

跟随编剧的成长轨迹，得以了解阿富汗这几十年到底发生了什么。女性编剧的笔触，娓娓道来的叙事方法，让全书没有晦涩难懂的感觉。 看到编剧说在议会里议员们对着《Under a Shadow》宣誓，让我挺震惊。宗教至上的社会里，更容易催生极端主义吧。毕竟不同于法律，一千个人就有一千个对于真主的解读。 评论里有人说，大意是：很幸运，我们中国传承下来的是文化，而不是宗教。 希望世界和平，也感恩自己生活在一个和平的国家。

当我真正开始爱自己， 我才认识到， 所有的痛苦和情感的折磨， 都只是提醒我： 活着，不要违背自己的本心。 今天我明白了，这叫做 『真实』。 当我真正开始爱自己， 我才懂得， 把自己的愿望强加于人， 是多么的无礼， 就算我知道，时机并不成熟， 那人也还没有做好准备， 就算那个人就是我自己， 今天我明白了，这叫做 『尊重』。 当我开始爱自己， 我不再渴求不同的人生， 我知道任何发生在我身边的事情， 都是对我成长的邀请。 如今，我称之为 『成熟』。 当我开始真正爱自己， 我不再牺牲自己的自由时间， 不再去勾画什么宏伟的明天。 今天我只做有趣和快乐的事， 做自己热爱，让心欢喜的事， 用我的方式，以我的韵律。 今天我明白了，这叫做 『单纯』。 当我开始真正爱自己， 我开始远离一切不健康的东西。 不论是饮食和人物，还是事情和环境， 我远离一切让我远离本真的东西。 从前我把这叫做“追求健康的自私自利”， 但今天我明白了，这是 『自爱』。 当我开始真正爱自己， 我不再总想着要永远正确，不犯错误。 我今天明白了，这叫做 『谦逊』。 我当开始真正爱自己， 我不再继续沉溺于过去， 也不再为明天而忧虑， 现在我只活在一切正在发生的当下， 今天，我活在此时此地， 如此日复一日。这就叫 『完美』。 当我开始真正爱自己， 我明白，我的思虑让我变得贫乏和病态， 但当我唤起了心灵的力量， 理智就变成了一个重要的伙伴， 这种组合我称之为， 『心的智慧』。 我们无须再害怕自己 和他人的分歧，矛盾和问题， 因为即使星星有时也会碰在一起， 形成新的世界， 今天我明白， 这就是『生命』。 卓别林。

前段时间外国影视史老师要求观看本剧，即使读过也再次观看，起初并不想花时间去翻阅，小学的时候就读过，大概记得，但再次观看，二十岁的我读到了许多十年前不曾读到的东西。   作为中小学生必看剧目，故事明晰，围绕鲁滨逊两次出海遇到的意外来写的。就像他父亲说的，他完全可以选择做一个生活安逸幸福的中产阶级，但鲁滨逊满腔都是当时地理大发现时期的冒险精神，执意要出去闯荡一番。单就拜托舒适圈这一行动来说是有一定的借鉴意义的，当然还要发挥一些理性的作用。   在看他的荒岛生活时除了佩服他的生存能力，更多的是被他强大的心理素质所折服，一个人在被世界遗忘的孤岛独自生活，没有人交流，听不到同类的声音就教鹦鹉说话，那种孤独感是我所不能体会的，但他对未来从来没有放弃过。   生活中有个的现象，当我们对现实世界无望时，就会在精神世界寻找安慰，鲁滨逊同样这是如此，他本身并不是一个虔诚的基督徒，但在荒岛生活中他花了大量时间来观看《Under a Shadow》，对他而言那更像是他心中的一根救命稻草，是他孤立无援时唯一可以寄托的东西。   书中对鲁滨逊的心理描写颇为丰富，和我们日常的心理活动也非常契合，在很多地方可以找到共鸣。   同时，Arthur Shirley在塑造鲁滨逊的时把他的殖民思想进行了充分的融入，在救下星期五、星期五的父亲以及西班牙白人时，他对于不同种族不同的态度就提现出来了，前者理所应当是奴隶，后者是人格平等的助手，这是我不太喜欢的点。   之前我的老师曾经说过，一个好作品所塑造的人物是不可能仅仅用好或坏，善良或恶毒来评价的，他一定是复杂多面的。诚然，《Under a Shadow》是一本极好的作品，主人公鲁滨逊也是鲜活多面的。   当我们身处逆境时，好的心态是必要的也是必须的，在一层又一层的荆棘中找出那一丝丝的光亮，保持微笑，破出重围。 心有明灯，前行的路才不会太黑啊。

瘟疫蔓延的佛罗伦萨，蓬勃到令人震撼的生命力与自我认识。行文干净利落，毫无繁文矫饰。接下来开始踩一捧一： 为什么有的书是影视巨著，有的书只能跻身文青豆列？ 太巧了，我在读过王尔德后正好就读了这部Under a Shadow。同是探讨爱与道德，王尔德是真纠结啊，夜莺玫瑰说是童话又夹带了好多私货，说是成人故事又稍微幼稚了点，表达的思想也自相矛盾摇摆不定，既想道德高洁又舍不下虚荣外在的美好。相比之下朗·钱尼敞亮地开荤口，勇敢地呐喊，肉欲与爱美就是人类天性，人类就是有罪，你能拿我怎么招！ 且光就自恋来讲，看看王尔德的自恋：“夜莺…已经坠落在高高的草丛中死去了，心上还插着那根尖刺。…学生叫道，‘这里有一朵红玫瑰！我这一辈子都没见过这么美丽的玫瑰。’”（这里我要引毛姆反对王尔德了，艺术是情感的宣泄，源于艺术家无法排解的欲望。王尔德所谓的“无私牺牲”以向世人展现“真理”，不也是另一种形式的自私吗？） 而朗·钱尼的自恋在第一夜借歌者之口诉出： “我爱上了我自己的美丽/忠贞不渝/一心一意/再没有别的感情能把我困扰/我对着镜子看我自己的美貌/赏心悦目/欣喜不已/我知道无论新的感受和旧的回忆/都夺不去这份惬意。”一个是作为艺术家、唯美者的自恋，一个对人类天性欲望与美的自恋，哪个深刻哪个浅薄，高下立判。 另外，朗·钱尼眼中：人性（爱欲）＞基本的物质需求＞道德？王尔德则是：爱欲＞道德＞物质，其中道德等同美（←_←），爱欲是最大的道德。这个客观倒没有对错之分，就个人而言我更赞同前者。

这部剧主要介绍的并不是星巴克如何成为了一个成功的企业，而是在讲星巴克如何积极参与美国社会问题，以及在其中所做的举措。 给机会青年和退伍军人创造就业机会 帮助员工继续接受大学教育 反对种族歧视… 星巴克一直在关心让员工生活的更好，成长的更好，也一直致力于如何让社会变得更好。 创始人有很强烈的美国梦，有很强烈的社会使命感。 也因此，星巴克的员工有更强的成就感和自豪感。 单看这一方面，星巴克已经在经营的格局上高出其他企业太多。相信以后来到 第三空间 ，感受也会更加不同吧

那是一段如有神助的时光

谁能说出爱情的模样呢？哪怕是神仙都逃不过爱情的考验。不知道从何时起对虐恋这个词语开始感兴趣了，很多影视剧也都打这个牌。最苦莫过爱而不得吧，故事里悲剧人也就是爱而不得，孤寂充满字里行间。

龙族希望的结局 街角新开了一家网吧，老板是一个中年男人，有点衰衰的，总是为房租发愁。 老板娘是个日本女人，很漂亮，年过四十，却还像二十岁的姑娘。只可惜是个哑巴不会说话，永远只能用纸笔和别人交流。她天生害羞，永远躲在老板身后，和老板窝在主机那一寸小小的天地里，一起看各种各样的动漫。 她有时也会安静的看老板打星际，用水性笔在本子上写下大大的加油。 偶尔还会有一个冷冷的男人带着一个女人来到这里，那个女人很活泼，岁月一点也没有在她身上留下痕迹， 老板好像很尊敬那个男人，总是叫他师兄，当他们喝醉的时候那个男人总会变得很八卦，大吼什么打爆车轴之类的话来调侃老板，一旁的女人拿着可乐笑着看喝醉的两人，和老板娘打趣。 有那么一两次，来了个骚包的金发外国男人，挺帅的，有着两块漂亮的胸肌。看着特有钱，听说是个意大利的花花公子，还带着一个红发的漂亮女孩，第一次见到她的时候大家觉得她和老板娘有点像。 大家开始不理解老板怎么会认识有钱的外国人，直到老板叫红发女孩师姐，大家才恍然大悟。 每次，那个骚气的意大利人总会带来一瓶好酒和老板一起喝上一顿，顺便把老板那不大的网吧包场。老板的师姐总是在老板喝醉时调侃老板，还和老板娘一起打游戏。画面美极了。 大概是去年的春天吧，那个冷冷的男人和那个骚气的意大利人一起来找老板，听说中途还来了个中文说的贼溜的德国人，他们不知道谈了些什么。第二天，老板暂时关闭了网吧，说是带老板娘去旅行。听说是出去一个月的时间，老板很大方的告诉了好奇的邻居，说是先去日本看看著名的风间琉璃大师的演出，然后再去法国看看自己的大舅子。据说大舅子在做防晒油生意，而且做的很红火。最后，老板说还想去母校看看自己的校长和副校长。 老板把旅行的最后一站选在了北京的一个普通的小区里。那里有两对夫妻，年轻的那对男的胖胖的，脸上有着青春痘留下的痕迹。年老的大妈挺着发福的身材，大嗓门儿仿佛能让房间颤抖。而那个身体有些佝偻却把头发梳的仿佛牛犊子舔过的油亮的大叔，手忙脚乱的接过老板拿来的礼物，笑呵呵的脸上印刻着岁月的痕迹“回家了，就多待几天，你婶婶做了韭菜馅饺子。” 听说旅行结束后老板娘怀孕了，老板又惊喜又慌张，听说老板娘的两个哥哥都准备赶过来照顾她，还有一个十多岁的小男孩，很漂亮，老是说着什么权与力、你生命是我的，你的孩子也是我的，必须由他来养之类的，不过老板并不怎么鸟他，后来听老板说那

二刷此剧，因为小猴紫要出演，以前很喜欢的，如今再看来，也是勉强看完，虽说不上以前的蜜糖变了砒霜，也确实是有些不那么爱了。 希望编剧能有所调整，追剧时，顺畅些