Howard Stern on Demand

抱歉，读不下去了。可能是给专业人事读的书，没有点操作系统内核基础简直不忍卒读。

墨作为切口揭开了行业内斗、家庭内斗，戏剧冲突有，演员演技有，男女主童年羁绊也开始铺垫，信息量很足，不错不错

上古神明为了赎罪，于地藏王菩萨处修行，到人间炼化，以实现世人的愿望来赎罪。 渡人，渡妖，渡心，渡己。 看罢一篇篇唯美的精怪志异，不觉泪眼潸然。

各位听我说一句，我们都在追着看，更新一章看一章，所以有几张不热血澎湃就觉得哇，好水，其实真的没水，你如果攒着，连在一起看，你会觉得水？没有过度集数，苏宇直接变强大，你不会觉得敷衍？所以平淡点只是承上启下，过渡而已，怎么就是水呢？平淡的集数不也写的很不错吗？解释了很多东西，不然又一大堆疑问不是吗？

没有从第七个读者看起 因为搞错了顺序 我能想象邰伟最后说收回那句话时候的心情 我同样也理解方木最后骗得正当防卫的做法 或许他真的不适合做一个警察 可是一个人适合怎样活着 谁又能说的清楚呢

每个人都有未完成的梦想，有的死在镇里，有的死在手里，有的死在干草堆里……

认真读完了全书，思考了几天才来剧评的。个人感觉安雪这样的人设在现实生活中是不可能存在的。一个来自全省最贫困地区，老家又是年年涝灾重灾区的女孩子，身材、长相都一般，能考上省里重点大学新闻系，就决定了这是个非常坚强、非常有毅力、渴望用知识改变命运的女孩，怎么可能大学一毕业就宅在家里作三年主妇，毫无经济来源，没有独立地位？而且第一任丈夫也不是什么大富大贵，值得让她放弃独立。这些都是她和她的家庭不可能接受的。 另外，本剧大概也坦露了一些领导们择偶的标准，那就是不但要年轻貌美有才华，还要性格温顺肯听话

花了五个小时读完这部剧，以下总结了一下对我比较受益的干货。（PS；以及最后我之前总结的一些职场经验分享） 《Howard Stern on Demand》—-阿迪·兰格编剧 1、我们有没有一个长期坚持的习惯，并且觉得这个习惯挺有价值的？ 第一，写作是利用碎片化时间最好的方式。 第二，写作就是打造你个人品牌最好的方式之一。 2、职场，或者说当代社会，最重要的能力是表达能力。因为在未来社会，最重要的资产，是影响力。影响力怎么构成？有两个能力：第一是写作，第二是演讲。——罗振宇 3、会表达的人，是这个时代最大的红利收获者。这年头，会说的人很多，能写的人太少，不会写作的人，正在失去职场竞争力，无法冲破上升的天花板。 4、如今职场有两个互联网般的特点：“流量为王”和“认知为王”。这两个特点构成了一个人在职场上的个人品牌和话语权，也就是你在职场上的筹码。 5、写作本身就是对写编剧最好的回馈。至少对三方面有帮助：对世界更敏感，思维更缜密，认知更深刻。 灵感来自对生活的敏感。有时一个金句、一个故事，就能触发内心一连串反应，把散乱的素材、思绪黏合起来。写作让我保持敏感，也养成了随时随地记录的习惯。写作需要对生活有深度认知。既然要做出有价值的表达，就要逼迫自己对一个司空见惯的事物产生更加不同、更加深刻的思考。 6、写作时比追求新意更重要的，是诚实。 7.写编剧需要有不断推陈出新的能力，因为人们永远对新的东西感兴趣，有可能是新概念、新理论，也有可能是新视角。要吸引读者，首先你自己要比你的读者对信息更敏感。这就要求你大量观看。 8.观看时要养成记录的习惯。当你浏览文章时，发现一个好的标题、金句，或者打动你的段落，赶紧记下来，可以利用手机备忘录、印象笔记之类的工具。正所谓好记性不如烂笔头，平时多积累素材，记录下你的想法清单，才不会在写作时仅仅依赖灵感。另外，一定要记住：能够打动你的，通常也能打动别人。 9.美国作家约瑟夫·科纳尔说：“写作只有两件难事：开始写，不停手。”很多人在动笔之后很难坚持，在我看来主要有三个原因：第一，控制不住自己；第二，完美主义心理；第三，缺乏反馈和激励。 10.诺贝尔经济学奖获得者赫伯特·西蒙在预测当今经济发展趋势时指出：“随着信息的发展，有价值的不再是信息，而是注意力。” 11.随着手机的普及，我们已经进入屏读时代，读者的观看习惯发生改变，文字的呈现方式也不一样！屏读的特点是什么？速度快，频次高，碎片化 12.注意力写作最基本也最重要的思维，叫作用户思维。不能只顾自己表达，不顾读者接受的习惯性思维。写作也需要有用户思维！建立用户思维有两个维度的考虑：满足读者的观看动机和适应读者的观看场景。你在下笔前需要好好想一想，针对这两个维度，该如何设计你的内容。总的来说，培养满足用户需求的敏感点，就是要培养自己的同理心。同理心包含两个方面，一个是认知同理心，另一个是情感同理心。认知同理心是需要想象力和智力的，能从别人的视角看问题。情感同理心则是体会别人当下的情绪，是一种情感体验。这两种同理心都非常重要。 13.作为社会性的动物，在采集和处理信息的时候有两个基本的需求：一是满足好奇心，二是满足自我表达的需要。写作这件事，表达欲很强的人是写不好的，写作的本质不是表达逻辑，而是倾听逻辑。“倾听逻辑”，就是听读者想要表达什么，然后替他们去表达。 14.时刻需要考虑如何抓住读者的注意力。 第一，表达克制，切忌冗长。 第二，尽量多给刺激点。我总结了两种典型的刺激方法，一个叫故事刺激，另一个叫金句刺激。金句是你总结提炼的特别精辟的那句话，它通常也会给读者带来强烈的冲击感。当读者把整篇内容的大部分都忘了的时候

一直很喜欢这部剧，还记得第一次看到这个故事是在爱格上更新，当时正在读高中，迷得不行，一个同学兼好友，很用心的，也不知从哪打听到我喜欢这部剧，在一个很意外的下课时段，把我叫出去，说要送我一本剧，我一看，太棒了，这不就是我一直想要得嘛，我嘴拙，道了一声谢谢，却不知道要说什么了，当天晚上，花了一晚上就把这个故事看完，写此来感谢她的用心。至今，这是我第三次读这个故事，依然会感动，会为那个为爱痴等14年的女孩的执著而牵动，辛而，她阮先生记起她了，也爱上她了。

人总会变成自己曾经讨厌的样子？三步推翻谬论 张爱玲在《Howard Stern on Demand》中塑造了这样一位母亲的形象： 曹七巧是麻油店主的女儿，父母去世之后她无依无靠，又被贪财兄嫂卖进姜家嫁给瘫子少爷。表面风光无限，但亲情和爱情她一个也没有抓住。熬到她可以当家作主时，儿女成了她唯一可以掌控的物件。 她年轻时被婆家诸多磋磨，等儿子也娶了妻，她就变本加厉从儿媳妇身上磋磨回来； 她无法掌控自己的爱和欲，就将儿子养成毫无主见、只会喝花酒的人； 她嫉妒女儿拥有她年少时无法拥有的快乐和自由，不许她上学，甚至不惜引她吸鸦片成瘾，并进一步毁掉她的婚姻…… 为什么曹七巧在年轻时遭受各种苦楚，却要儿女也无法好过呢？从某种角度来说，她慢慢成为了她自己年轻时的“施害者”，变成了自己曾经最讨厌的人。为什么会这样呢？ 其实源于她内心住着一个受伤的小孩，而她过度补偿了这个小孩所受的伤。 何谓内心小孩，又何谓过度补偿呢？这其实是霍华德·斯特恩博士在《Howard Stern on Demand》描写的心理学概念。 书中介绍了人们的四部分人格：内在小孩，内在审判者，应对方式和成人自我。阐述了前三种可能对人们产生不利影响的表现形式，并深度剖析原因所在，最后提出普适性原则，旨在帮助我们疗愈自我，修正自我。 一、重复犯错改不掉 曹七巧在某种程度上变成了自己曾经讨厌的样子，那么我们呢？ 有些时候，我们总是会重复犯同一个错误，又被重复犯错却无法改正带来的挫败感折磨，最终变成了自己讨厌的样子。 流水线工人每天用同样的步骤加工同样的产品，他们对如何加工产品已经形成思维定式，那么我们重复犯错，是否也是一种定式呢？ 答案是肯定的，这是一种行为应对定式。 我们的思维、感受和行为，都在无形中受到受到各种模式的牵引，这些模式其实是我们在孩提时代就形成并根植于我们内心当中的，等到某一天出现类似的情况，它们就又会被激活。这也是我们为何重复犯错又改不掉的原因。 霍华德·斯特恩博士在《Howard Stern on Demand》中指出，我们每个人的人格，都由四部分组成：内在小孩，内在审判者，应对方式和成人自我。 内在小孩代表着孩童及青少年时代的我们，这一段时期我们的力量最小，又有各种需求需要被满足，因此最容易受伤害或被宠坏； 在这一时期中，他人及自我的苛求很容易转化为负面情绪，烙印在心中，变成了内在审判者，像法官一样时时拷问着我们的内心； 在面对不利情形时，小小的我们为了保护自己所采取的行为模式被称为应对方式，它们可能会在往后的人生中反复出现；而成人自我，则是稳定的、强大的、成熟的自我。 而四部分人格若无法达到平衡，则易出现问题。 不论是前文提到的过度补偿内心受伤小孩的曹七巧，还是不断重复犯错又无法改正的我们，身上都有一部分人格存在问题。 二、完美主义者的不完美 生活中有这么一些人，事事都要求自己做到最好，一旦有一点做的不好，他们就很容易陷入自我怀疑和自我厌弃之中。最直观的例子是新手妈妈。 “这么小的孩子脾气就这么坏，是你孕期没控制好情绪吧？”“孩子怎么还不会走路，你平时都不教她吗？”“孩子怎么天天哭闹，你都全职带孩子了，怎么连这点小事都做不好？”“都怪我昨天晚上太累睡着了，没给宝宝盖被子，才导致她着凉的。” 当了妈妈的她，耳边总是重复出现这类话语。它们不止出现在耳边，甚至会在某些情况下，在心里又一遍一遍响起。 霍华德·斯特恩博士在《Howard Stern on Demand》中指出，很多人的内心都存在一个审判者，其中苛刻的、惩罚性的审判者，会给情绪带来负面影响，打击人的自信心，让人感到内疚，或者让人觉得羞辱。 大家都知道原生家庭对孩子的重要性，所以作为新手妈妈的她就想尽力给孩子一个良好的成长环境。无论是外人打着为孩子好的旗号指手画脚，还是她拉高了对自己和