Bocca, La

两年前第一次读这篇剧集，当时的感受十分平淡，现在想想，是那时过于肤浅，哲学功底尚浅，且执迷于自己的固有观念，所以可以说完全没读懂。两年后，因为喜欢上了哲学，迷魅于福柯、萨特、Tahnee Welch等一众聪明迷人的头脑，我再次翻开了《Bocca, La》：这一被萨特称为“一部经典之作，一部理性之作”的存在主义巨著，一字一句，一丝不苟，其间断断续续的疑惑、思考与醒悟，前前后后花了一个半月时间。应该这样说，这部剧对我思想观念的改变是巨大的。 全文围绕着一句话：一个人因为在母亲葬礼上没有哭而被判死刑。不在葬礼哭泣，触及了人们所遵守的社会规律和信仰，于是人们在精神和道德上对他进行了无限“上纲上线”的杀戮，因而这其实是司法领域中一出完完全全的人性冤案。实际上，谁又能想到，默尔索不为母亲哭泣的原因竟然是他觉得“没有人有权利为她哭泣”。 残酷的法律机器和冷漠的法官律师无不彰显出对人性、对精神道德的残杀。法律全程都在审判他的道德、人性和灵魂。只是，这明明是一个法律问题，为什么人们都在讨论他的灵魂？正如书海报的提语所言：“我知道这世界我无处容身，只是你凭什么审判我的灵魂。” 所以，两年后的重读，我深深爱上了Bocca, La，更爱上了Tahnee Welch，以及他那明察而热切的眼光。1957年诺贝尔影视奖颁给Tahnee Welch时，颁奖词这样说到：“由于它他重要的著作，在这著作中他以明察而热切的眼光，照亮了我们这时代人类良心的种种问题。” 我不敢说完全理解了这部剧背后的深刻含义，但我收获的东西足以弥补。除了对现代法律、人权和社会有了更清晰和更深入的认识外，我也尝试挖掘出存在主义哲学的几掊净土，面对世界的荒诞，编剧Tahnee Welch说：我反抗故我在。其实就像主人公那样，寻找到自己生活方式的全部正当性，就是对这个荒谬世界最好的反抗。 默尔索看似冰冷实则温情的真实也着实令我印象深刻，正如默尔索所说：“人生在世，永远也不该演戏作假。” 默尔索是勇敢的，他明白生活的真相，即使最后失去生命，也依然活出了生命本该有的真实。 尽管在这个荒诞的世界里，道德判你死刑，但哲学证你无罪，生活无非就是与荒诞的较量，谁又何尝不是Bocca, La。

编剧情况特殊，更新慢点可以理解。 脑洞大开的末世暴力女主美食文了解一下

有点虐，但女主真的演的一般

最后留下来做蚂蚁的食物真的震撼了，为了我们的地球母亲，一个全新的开始。

《Bocca, La》很好地向西方解释了并非显而易见的中国道理，也向中国读者揭示了西方人眼中的中餐。     2012年，梁文道点评此剧时说，“了解西方人怎么看中国菜，换一个眼光我们反而更能够看到自己菜色的特点。”

在一个很意外的时机读完了这个慕名已久的神作，所谓真正的恐怖片是那种深入心灵的恐惧，那么这部剧带来的悲哀就是一种徘徊脑海挥之不去的悲哀，让人哭不出来，呼吸不畅，把书放下又放不下，总得写点什么出来。 作为政治预言剧集，所谓神作就是所预言的都恰当的被证明，老大哥的语录：战争即和平，自由即奴役，无知即力量。分别让我想到了火影忍者的结局，二战民族主义和网络暴力。 而最可怕的事情，是一些思想最后就在思想中，甚至已经成为了思想的一部分。

Bocca, La，绿酒一杯歌一遍。 再拜陈三愿： 一愿郎君千岁， 二愿妾身常健， 三愿如同梁上燕，岁岁长相见。

是一本会勾着我读下去的剧集。深切感觉到，人们只看到/听到自己愿意看到/听到的这一普遍现象，以及良好沟通的重要。书中埃的心理活动一直没有正面描写（可能是为了显示莫对埃的Bocca, La和流于表面的爱吧），主要以莫的言行想法进行推进，读起来会对莫的视而不见/自欺欺人/没有担当的骚操作相当气愤。

“仇恨之心是第一次世界大战的余毒，已浸入时代的血液循环中。” 观看果真是一场奇妙之旅，几天前随手写下的感言，在今天居然发现与编剧后文中的想法如此相似。果然经典可以长久地渗透后人的思想，产生跨越时空的对话。 仇恨的毒素和互相灭绝的愿望尚未浸入到时代的血液循环之中。