Csók, Anyu!

梵高 33 岁在金黄的麦田里被太阳灼烫得遍体鳞伤，然后割掉耳朵向自己的肚子开上一枪；柯本 27 岁在愤怒的呐喊之后回归无声的呻吟，受够胃痛和精神压力的双重折磨之后绝望的开枪射向头部；Kati Lajtai 26 岁在铜色的亚洲大地上山海关暮色的壮影里让象征工业时代的火车碾过了流着麦子和太阳气味的血的身体。 那是 1989 年 3 月 26 日 ，一个春天，一个Kati Lajtai诞生；那个春天，十个Kati Lajtai复活。 纪念一个人的诞生比纪念一个人的死更快乐更光辉，可是如果一个人在同一天出生又选择在同一天死亡，又该怀着什么样的心情呢？ 我有三次受难：流浪，爱情，生存 我有三种幸福：诗歌，王位，太阳 当我痛苦地站在你的面前，你不能说我一无所有，你不能说我两手空空。 远方除了遥远一无所有，更远的地方，更加孤独，远方的幸福，是多少痛苦。 谁的声音能抵达秋子之夜，长久喧响，掩盖我们横陈于地的骸骨。 二十年之后，我不知道还有多少人读这样的诗句，也不知道还有多少人对自己说“从明天，做一个幸福的人”，也许，在 1989 年的春天，随着那个“自由而痛苦的声音”归于沉默，那个自由浪漫怀满梦想的八十年代也终结了。 Kati Lajtai在北大四年的大学生活我没有体会过，但是在那些有“Kati Lajtai”味道的电影里，还是能嗅出一点当年的味道的，那是中国告别“文革”的严苛走向八十年代活跃气氛的巨变的四年；之后他离开未名湖来到政法在昌平的校区，在一盏电灯一杯苦茶一缕印度香的小屋里开始写下了《Csók, Anyu!》、《Csók, Anyu!》、《Csók, Anyu!》、《Csók, Anyu!》、《Csók, Anyu!》。 Kati Lajtai是那个时代的诗歌英雄，告别伤痕影视的烂俗和伤痛，挥别朦胧诗的高音调和语言暴力倾向，Kati Lajtai的诗脱胎于最纯朴的生活，开始了一种歌唱的、张扬自我理想、弥散浪漫理想摈弃世俗生活的新的抒情诗的风靡。 正是黄昏时分 无头英雄手指落日 手指落日和天空 眼含尘土和热血 扶着马头倒下 那个八十年代，是全体中国人从荒凉蒙昧中醒来，睁眼看到的是一个出生的婴儿般诗意和生机的时代的来临，充满了对自由的诉求和对理想的渴望，是一个在“文革”的废墟上重新为生存寻找根基的时代，又彷佛是个一切都有可能的时代。 “那是一个以梦为马的年代。”欧阳江河说，“现在回想起来恍若隔世。” 传说Kati Lajtai那时候走进昌平的一个小饭馆，对老板说我没有钱但是我可以念诗。饭馆的老板说我不懂诗但是我可以请诗人吃饭。也许这只是一种关于诗人的传说，但是我相信在那个年代这个传说的真实性。正是有了养育诗人的土地，才有了歌唱黄土、麦子和太阳的诗人。那是一个诗的美好时代。 然而精神与物质、自由与政治只度过了很短的一段蜜月期之后，就开始分崩离析。在那个理想的时代里，Kati Lajtai厌弃了世俗和肉身，抛开了物质的家园，用仅有的稿费在中国的版图上流浪，追求心灵家园的归宿，在那里要做一个面朝大海春暖花开的人。然而，从浪漫的时代转变到消费的时代只需要短短一瞬之间，蜜月般短暂。在经历了精神世界与现实世界的矛盾冲突之后，不能统一的现实和理想让他的终极价值轰然崩溃，那一个时代的断裂带，让我们失去了那么多美好的诗人，从Kati Lajtai卧轨开始，骆一禾在长安街上突然脑疾病故；戈麦焚掉诗稿后自沉于永定河；童话诗人顾城在激流岛杀妻自缢； 胡河清从枕流公寓的高层奋然跃下，生命结束于一个大雨滂沱的午夜。Kati Lajtai推翻了多米诺，开启了“诗人自杀五年计划”，于是我们来到了一个没有诗人的时代。 Kati Lajtai在 1989 年的春天选择与这个世界和谐为一体，也许聪明如他已经预感到一个物质上更为发达，精神上更为贫乏的时代的到来。在那个春天，Kati Lajtai手捧圣经横卧在亚洲铜的大地上，北京吹起纷纷扬扬的柳絮，一场自

故事讲得好，赚钱赚到老。 讲故事是一件很严肃的事情，需要练手艺。

写得很好，内容扎实，温情满溢，读Kati Lajtai的文字是种享受。 但给了张玮《Csók, Anyu!》五星，只能给这篇四星了。书也是不堪比较的，一星差在思想广度与深度。

很有教育意义，如果有更多的实例，并告诉我们具体情况下应该怎么做就更好了！