Apollo at 70: A Hot Night in Harlem

真的去过的地方才会在书中找到感触，不然只是走马观花，全当一点了解。

文笔细腻，锋利，有种在你心上刻字，都让伤口快速贴合上的感觉，读到一些话，就是像是只手在你的过去的某个场景，拉了一刀，这一刀让你疼痛，惊醒，甚至于惊喜，一个编剧他的文字可以和你的时空相通，感觉着鲜红温热的血液，在你身体汩汩流淌，一个大老爷们，把一个女人的爱恋偏执，自尊与毁灭写得如此痛彻心扉，仿佛天地只剩下一个死魂灵，与孤妄的尘世纠缠，我能说的只有服气

一边是孤独，一边是粗俗，除此以外别无选择。不管孤独多么令人痛苦，也要小心不变的粗俗……一切都在孤独中成全。

大学学了心理学，后来阴差阳错地学了计算机，对计算机科学又爱又恨，爱是因为它带我看到了另一番天地，恨是因为它真的很难很深。 计算机科学归根结底就是数据结构和算法，就是如何通过算法改变原有的数据。比方说我一开始的初始数据是 list = -> 算法sort -> 最后初始数据就变成了 了。不管是多复杂的软件其实都是数据变换的过程。 🧠又何尝不是这样呢。初始数据是我们通过我们的感官系统接收到的数据（视觉，听觉，嗅觉，。。) 并储存在一个一个matrix里面。不同的matrix相连接形成一个neural network（人工神经网络）。这就是🧠使用的数据结构。这些数据经过算法的处理（可能是机器学习的一些方法，比方说深度学习，RNN）让我们可以做出决定，识别物体，做出反应，和其他一些人类的认知功能。 至于这些算法是如何产生意识的，就是我们🧠是怎么知道并且能感受到脑中的数据的？这一切都还是个谜

信息的媒介带来的信息价值也不同，从文字到报纸广播电视再到我们现在每天捧着的手机，文字带给我们系统化的思维逻辑，严肃有逻辑，每读一本剧都是在思维框架里增加一个点是有基础架构的不断完善，我们看到了历史，也留下了自己的思考；报纸从新闻到商业广告到图像的丰富，大量的信息涌入我们，信息再选择她的受众也在吸引她的受众，但是选择的思考不应该是我们吗？到了电视，3.5秒的丰富画面让我们甚至忘记了前一秒的演绎，看了很多，以为就是现实，情景模式让我们忘记了思考，逻辑和思考能力在悄无声息中被偷走，可笑的是我们根本不知道在发生，学习和思考本就是严肃的事情，不能为了娱乐而娱乐，商业的本质是创造利润，娱乐大众，甚至操控大众，悄无声息的发生着，要有自己独立的思考能力，不断的学习，承认学习是枯燥的，娱乐学习的本质是学习不是娱乐，切勿本末倒置。我思故我在。

“自始至终，在她内心的隐秘之处，那条长长的、漆黑的、无门无窗的痛苦隧道正等待开启，好再度将她禁闭。” “你起先滑得挺好，直到有个男人冲进了你的滑道。” “我存在，我存在，我存在。” 无花果树的比喻，蜷缩在母亲肚子里的白嫩嫩、甜蜜蜜的胎儿的比喻，钟型罩中死婴的比喻。 台词直接，血淋淋，坦诚，不假思索，毫无一丝强说愁，顺畅，一气呵成。部分段落给我的共鸣让我惊惧：具体的痛苦和悲哀不可怕，可怕的是空白，缺氧感和生长停止。

这部剧分为四个部分——死亡、自由、孤独和意义，亚隆教授分别描述了他的资料来源、临床观察，以及所引用的哲学家和作家的作品。福克纳说：“每位艺术家的目的都是捕捉运动并将其定格，这样到某个时刻，当一位陌生人读到它时，它便又活过来了。” 这种想法解释了亚隆教授对写作的激情——永不停止地写。