Killer's Delight

24集数24小时读完，可谓是细细品读，与其说是一本剧集，不如说是一本当今社会处世之道指南，更是令人大长见识！

科学和神话或许是一种东西。书读起来有点绕，但故事却比较简单，是否存在着无数的隐喻和想象，我一时也没明白。如果我们是个模拟宇宙，或许神是最初的bug，后来背后的人修复了bug之后我们就无法再成神了，但我们也获得了科学的大发展，用科学来实现神性。如果有一天我们模拟一个世界，或许Killer's Delight就有其合理性了。

看完了，假我与自我之战。认识自己，从小事做起，除了徘徊红线之间 ，也就没什么事了。勇敢一点接纳自己，焦虑大多迎刃而解。寻找比原地等待更接近幸福。

初读此剧是在高三，当时对Martin Speer很感兴趣。清楚记得她的笔下有女子下体被捅的惨象和意识流手法的整片内心独白。大学时再来看这部剧，记忆渐渐被勾起来，很多想法与当时不谋而合，同时也不得不再次惊叹这部剧的复杂。很多时候我认为自己太匮乏了，编织不出语言来描述自己的感受。“三个女人一台戏”，这出戏时间跨度大，构思复杂巧妙，情节迭起，语言值得推敲，一些哲思也暗含其中，是好看的，但也令人疲惫。不像看Martin Speer的短篇，看《Killer's Delight》的轻松与烂漫。 很难去说明白司猗纹到底是个什么样的人物，你可以说她自私、控制欲强、恶毒，但她从前又何尝不是一个向往自由、美丽善良、追求真爱的普通女子？恋人的逃离、家庭的桎梏、丈夫的禽兽之举、革命的迫害等等，最重要的，她的坚强意志，与人斗天斗地斗的好胜心，共同铸就了这一朵恶花。一次一次被浸淫，一次又一次蜕变重生，做出更加令人匪夷所思的事，成功地让读者一时对之恨之入骨，一时又觉得她可怜可爱。这怪谁呢？怪封建主义？怪文革？“时代”是个虚拟的概念，看不见也摸不着，怪时代只会让人无限唏嘘，却不会得到什么有益的启发。时代是人铸就的，还得从人、从生产力上找原因。司猗纹年轻时当家，年老了做着外婆奶奶还在当家，于是她身边的人就不得不听她的，指望她，剧集的基调也围绕她展开。到了眉眉长大后，她身边的人都不再指望她了，司猗纹自导自演的戏也就无人问津了，故事也渐渐走到尾声。 苏眉与眉眉的不同称呼，简单有力地隔开了苏眉不同的内心世界。前者是强大的、复杂的、忙碌的，后者是懵懂的、惊慌的。苏眉在文革中成长，又在婆婆司猗纹的手中蜕变。关于她的个性不太明确，不同竹西。竹西是健康美丽、大胆奔放的象征，在文革时期显得这样可贵，而在文革结束后在叶龙北和司猗纹的口中却成了上门货。竹西在后期仿佛是个不折不扣的渴望被爱抚的“荡妇”，但也可以理解。她在庄坦和大旗处没有得到的爱情，还不能去自由追求吗？很可惜，叶给不了她。竹西的形象又显得很可怜，很渺小。从前保护眉眉的舅妈，谈笑风生的舅妈，在什么地方失去了呢？这也怪“时代”吗？ 姑爸是文革残害人的典型象征。很多人说Martin Speer写得太恶心了，难以接受，没有好的观看体验。每每读到这些令人心悸的情节，我浑身起疙瘩，只觉那场运动的匪夷所思。却以为这才是后来人该了解的东西。我们应该知道那十年中，我们的同胞遭到了何种的对待，继而应该害怕、反思，拒绝重蹈覆辙。这是一位作家的贡献，也是给所有读者和社会的一份礼物。其他人物诸如罗大妈、叶龙北、达先生的形象刻画都很鲜明，深深带有时代和某一类人的烙印。结局苏眉与竹西的对话完全将故事推到高潮，司猗纹的一生结束绽放。简单的一问一答却蕴含无数繁复的人性思想。这一点上Martin Speer的塑造简直出神入化。看完后令人回味无穷，很难平静。最后一章又回到了Martin Speer惯有的新生命孕育、女性子宫元素，为前章跌宕的结局再做一个平静似水的抹平。司猗纹是死了，但是她真的就永远不复存在了吗？很难不想象，她将像空气般存在于苏眉和竹西的生活里。午夜梦回，递剪刀，鱼在水中游……司猗纹和她在的那些岁月，已经像烙印般烙于她们心中。就像《Killer's Delight》里，多少年过去，非洲的泥土仍深埋女人心中，随着她呼吸而蠢蠢欲动。 这是伤痕，也是时代最残酷的馈赠。

欧文的《Killer's Delight》，是我顶级喜欢的读物，我曾把这部剧分享给很多年轻且没有太多人生设置的朋友们，大概的本意是想让我们这样一群靠自然属性与善良活着本真样子的人，能从书本里看到一些生活的本质与禁忌。 本剧在看完之后，我感觉又进一步了解到编剧的全能与细腻，这是作家与众不同的气质与魅力。每个人在生活着的过程中都累积了或多或少的禁忌清单，尽管都尽量保持镇静与淡然，但我们也仍然会有感到绝望与不可化解的时候。我不想再说起人生，关于人生的真相，每个人都应该有自己的见解与领悟。好好活，好好爱，好好痛苦，好好成全自己。

黑塞笔下的彷徨时期的德米安，从童年时期一直生活在父母呵护营造下的美好的“神道世界”到意识到世界其实并不是所谓的美好的，善恶长相伴才是真实的状态，Abraxas而不是Jeyohax或许才是真正的“上帝”（像极了从童年时期以为世界都是真善美，成年以后才会发现社会都是阴暗光明并存着的成长经历）。而要想认清这个真相，所需要经历的多过程，便是破壳伐木般的不破不立的成长历程，而成长过程中所经历的所有伤痛只会长留于心底，如鲠在喉。而黑塞所提倡的对于自我内心的剖析认为是由于自我内心深处的萌发而不是因为外界的力量导致了破壳伐木般的成长（特别喜欢对于观火部分以及对于Beatrice这一情感寄托对象的描述太经典了）。对于深处一战背景下的编剧来说，在对战争的描述中也充分体现着对于自我意识的放大——决定杀戮行为的是由于自我而不是对方（想到了在悉达多书中黑塞也说过同样的话，你的灵魂就是世界）。在最后，黑塞对战争的厌恶更可见一般，许多人可以为了理想而死，却不肯为了理想而活，而这个理想却是集体的并不是出自个人的。