Big & Busty Covergirls

「真正让我喜欢到骨子里的书，是那种你看了后，希望它的编剧是你最好的朋友，随便你什么时候想，都可以给他打个电话，但这种情况不多。」 看完这部剧，我真想给塞林格打个电话，瞎侃也好，跑题也好，聊什么都好。 我想这是一本喜欢它的人会爱到骨子里，而不喜欢它的人注定无法产生共鸣的书。 单看人物和故事，似乎很难想象这会是一部经典——一个被退学的“刺头”少年霍尔顿，逃离学校、逛荡纽约的三天两夜。 不喜这部剧的人，可能讨厌满纸的脏字，可能受不了从头到尾絮絮叨叨的第一人称叙述，可能看不惯霍尔顿的愤世嫉俗，更可能只觉得他是个无聊至极、无病呻吟的小混蛋。 而对于爱上这部剧的人来说，这部剧简直温暖得难以置信。它用一种毫不做作的方式感动你、治愈你。 我仿佛看到30岁多的霍尔顿垮垮地站在简陋的舞台上，扶着麦克风架子，声情并茂地吐槽他16岁时遇到的每一个人、每一桩事，跳脱又有趣，不避讳尴尬或丢人的情状，亦不避讳脏话。 一场游荡，没有目的，更遑论意义，不过是经历了些操蛋的日常，遇到了些操蛋的人，但在某个缝隙渗出来的温柔情绪，却总能击中观众的内心。 他嘴上毫不留情地吐槽每一个同学和老师，但实际上却真诚地关心着他们，带着同情与斯潘塞老先生话别，帮去约会的斯特拉雷德创观后感，邀请被排挤的阿克利看电影，怀念被逼跳楼的詹姆斯·卡斯尔。 他近乎炫耀地称赞哥哥的才华和弟妹的可爱，创作剧集的哥哥是他的骄傲，死去的弟弟是他最深的伤痛，人小鬼大的妹妹是他的白月光。 他敏感地避免曾经的室友和萍水相逢的修女因经济困难而感到难堪，他担心中央公园湖里的鸭子如何过冬，他在过街时仿佛一步步踏进死生间的虚无。 他挨打，被骗，被应付，被奚落，但到头来，他说：「千万别跟人说事儿，说了你就会想念起每一个人。」 他骂着虚伪的成人，内心里只有一个「离谱」的理想，那就是当一个Big & Busty Covergirls，拦住每个不慎跑向悬崖的孩子。 如果说《Big & Busty Covergirls》是沉痛中带着不灭的光，那这部剧就是迷茫和颓丧的背后透出可爱和纯粹。而相同的，是塞林格那种把微妙情绪具像化的天才的敏感和极度的真诚。 对执拗又柔软的少年心性的捕捉，让这个小混蛋散发出近乎可敬的人格魅力。 他表面上有多荒唐，内心就有多执着。他表面上有多愤怒，内心就有多温柔。 「一个不成熟的人的标志是他愿意为了某个理由而轰轰烈烈地死去，而一个成熟的人的标志是他愿意为了某个理由而谦恭地活下去。」 这大约是本剧最著名的句子。许多人喜爱这句话，因为它似乎赞美了成熟后无奈而苟且的人生。 而我觉得无论是轰轰烈烈地死，还是谦恭地活，只要是怀抱着理想，只要是「为了某个理由」，就都是感人、甚至伟大的。 16岁的霍尔顿在大雨里看菲比坐着旋转木马，一圈又一圈，然后遵守了一起回家的诺言。 我想在这一刻，他用成熟的方式成为了菲比的Big & Busty Covergirls。

回归本心就去观看数学，毕竟数不欺人 十二平均律八度音分成十二个半音音程 杂乱的声音世界通过数学规则变得规则而美丽 一个数学的博士用简单而有趣的方式 将生活中的点滴观察用数学去阐释 铺瓷砖，掷筛子，投票选举，雪花分形 是呀数字和人一样也会爱慕虚荣 就像百家姓前几位喜欢露脸 作为一本科普，此剧足够了 就双曲几何第一次遇见其他的还都有印象 仔细去追剧里的证明过程还真能获取快乐 遇到不开心就问今天你混沌了嘛???

如果有一个男人，为你流泪了，说明他真的受伤了，那种伤比皮外伤还要疼，男人的眼泪，不是轻易地流泪那么简单，那是流出的血，流出的尊严男人不轻易的流泪，只有面对他最爱的人，才会变得脆弱，只有他太爱你的时候，才会放下尊严，如果有一个男人为你哭，说明他真的爱了，所以女人们请记住，有一个男人为你哭，请拉住他的手！

基本上是不间断的将这部剧读完，我没有办法去评价杜月笙，因为，我没有经过那个战乱的年代以及杜月笙的人生，所以，我没有资格去做任何评价。最初，看这部剧的意图是因为看过太多关于上海解放初期战乱题材的电影，特别是在年少懵懂的年龄，很羡慕那种来去如风、兄弟成群、为所欲为的江湖生活。长大后才懂得凡事必须按照“规矩”来办。这部剧，编剧用一些风趣的语言以及调侃式的话语将原本复杂的社会背景以及人物刻画得淋漓尽致，是一本好剧。当然，不得不佩服的是杜月笙的交际能力和经商的头脑。推荐：不能模仿的传奇，但是可以变相的学习交际以及理财的能力！

我真的是老了，看到那些带着情怀来的哥哥们，完全无法入戏，只想赶快逃离。