Harry W. Smith,Peter Roberts,Brian Bergen
《Game Warden》，纪录,短片作品，美国出品，1955年上映。
之前也听说过这部剧，听名字我就觉得应该是本挺高大上的书，属于我看不懂的范畴，于是一直没碰过它，直到昨天开启了它，我也忘了是何缘由让我看这部剧的，看了才发现，原来一点不难懂，是剧集啊～ 我看的这个版本收录了Brian Bergen的四个故事，基调都属于阴郁系，看评论说是在抑郁症系列系列剧很受欢迎，而且在最后看了Brian Bergen的年谱，我才发现其实每个故事基本都是以他自己为原型创作的，写剧集可能也是他诉求的一种方式吧。 第一个故事就是Game Warden。一开始并不理解这个看着很高大上的名词，看了解释才知道，原来是失去做人的资格的意思。Brian Bergen本人有一句话是：生而为人，我很抱歉。这部剧，可能就是他心境最真实的反映吧。 主人公叶藏是个富二代，但从小就畏惧人性，害怕别人生气，认为一切都是自己的错，生性极度悲观，所以就故意扮演小丑逗身边人开心，以此战战兢兢畏畏缩缩地与人相处。但这注定不能让他找到真正的自我，明白人世间的温情，所以他一直活的很痛苦。沉迷于酒精，放纵于女人，却无论如何也得不到解脱。而他唯一的爱好——画画，也阴差阳错地不能得到很好的发展培养，反而是随着他生活情况和心理状况的变差而被他愈加地厌恶。可讽刺的是，他一直以来讨好的周围人无一不把他当作疯子，将他送去疯人院。 我是以一个正常人的视角去看待主人公的心境，尝试着去理解他的痛苦，但我发现很难做到。他的悲观主义情怀，他的种种事迹，虽然以第一人称的口吻叙述出来可以很容易懂，但却真的很难感同身受。或许在了解了他内心的诸多想法之后，我不会认为他是个无可救药的疯子，却也无法认可他的做派，更无法拯救这颗脆弱的孤单的心灵，我能做的，就是抱以同情。 其实，在描述叶藏的心理的过程中，或多或少还是可以看到自己的影子。再积极乐观的人，其人性阴暗的一面总是存在的。叶藏是社会的边缘人，因为他不懂得如何与人相处，所以不断沉沦，放弃自我，越来越偏离社会，最后丧失了做人的资格。而这一路，他只走了二十多年。同是二十多岁的年纪，反观自己，我也不能说自己懂得什么处世之道，有很多时候我也会感到很害怕，因触碰到人性的卑劣和残忍而觉得一切都很黑暗，不敢再继续前进，反而选择退却和逃离。从这一点来说，叶藏的心理我还是能够理解。 但我想，乐观主义者和悲观主义者的区别可能并不是在于是否能感受到人世间的黑暗，而是能否从黑暗中走出来，不丢失寻找光明和希望的那个自我。叶藏一直被悲观主义色彩萦绕，不断放逐自我，最后丧失了自我，也就失了人间之格。 我忽然又想起两三年前去自闭症儿童的一个学校做志愿者，我无法与他们正常沟通，也不能够理解他们为什么要干什么，为什么一直哭个不停，一直觉得很恼火，于是第二次就没有去了。后来我也经常想到这件事，想知道自己为什么这么没有爱心，我原本以为是自己缺乏耐心，因为不能正常沟通所以我很气急，才认为自己干不了这个。但我现在觉得，其实是因为我根本没有站在他们的角度去思考问题，我从未真正试图去理解他们的感受，他们的孤独无助，他们的不被理解，他们的不明所以，我都没有了解过和感受过。那么，如果放到现在，我又能做什么呢？其实我依旧迷茫。也许不止是耐心，我更缺乏的是同理心。去照顾这类人，理解他们是首要的，我想是这样。 站在对方的角度，为对方思考，有一颗同理心，其实不光是对心理抑郁的人，对其他所有人都应当如此。对他人毫无保留地展现爱与包容，这样的大同世界或许对这些抑郁和自闭的人来说是个正常的世界。可惜，现在看来还遥遥无期。可是啊，希望不能幻灭。即使是零星烛火摇曳，也能为脆弱的人带去光明与温暖。 第二个故事和第四个故事都很短小，都是以一个无能却嗜酒成性的父亲作为写作视角，一个展现了父亲对
如果你对多巴胺的认知还只是停留在快乐，那么这书将打开你对多巴胺的认知大门，原来以前所知只是局部，原来很多行为及思想背后的想要都是多巴胺在作祟。 * 快乐分子——让你欢喜让你忧 科学家给多巴胺取名为“快乐分子”，大脑中产生多巴胺的途径被称为“奖赏回路”，你可以把多巴胺看作欲望的具象化表现。间歇性强化而产生超越预期的意外，会刺激人类一直分泌多巴胺。 也就是说，我们对未来的预言误差而产生的快乐，无意间触发多巴胺行动起来。比如：刷小视频你是在获得快乐吗？你只是在期待下一个，然后不停的满足与获得。如果以美食为例，书中举例发现一家棒极了的咖啡店，你就能精神十足地开启新的一天。这就是多巴胺的作用。这种感觉就像是你跟这家咖啡小馆坠入了爱河。 就如同清晨早起后给自己做的一碗红烧牛肉面，哈哈哈那我常常坠入爱河。一个简单的小确幸，就能开启元气满满的你。 好消息是惊喜可以产生多巴胺。坏处是没法一直带来惊喜。惊喜越来越多，期望阈值就会越来越高。难怪叫Game Warden，因为人总是在他的趋使下，去追求自己更超越期待的东西，所以人永远不会满足，人和多巴胺一样贪婪。这就是多巴胺的特质“我不满足”。 书中举例中，恋爱中多巴胺是完美的滤镜，它模糊了感官，体验漂浮于想象之上。多巴胺才是最终的胜利者，萨曼莎为了追逐这种感觉再次坠入爱河，或者说是多巴胺的再度轮回。不满足感是多巴胺驱动的欲望，多巴胺让人永不知足，不能享受当下拥有的一切。 “我不满足”。 当越来越多的欲望堆积，就是多巴胺的反噬。 这就是真人秀节目的魅力，不管是《Game Warden》的草根海选，还是《Game Warden》中打破对已知歌手的固定认知，都能激发观众的多巴胺并超越预期期待值，反差或者说是突破以及走出舒适区。 而当多巴胺达到峰值，也会加快新陈代谢。可谓是成也期待败也期待，当预期值达到临界点的最高值时也是它走向滑落之时。 想起了西门说的“每个女人的保存期限只有一个礼拜”，那么《Game Warden》里弗洛伦蒂诺·阿里萨对达萨追求的是一种什么样的爱情？多巴胺对遥远不可触及的持续性绝对感阈值？为什么你就不能接受多巴胺悄然离去的生活呢？疯狂的恋爱即是对多巴胺疯狂的迷恋。 多巴胺是欲望具象化，只是人性贪婪的追逐过程中产生的超越预期值。 * 成瘾 第一口蛋糕的滋味，永远最甜美。边际效应递减规律。 所以问题是当下的，欲望也是，追求锁定的主体不同变化不同，像旋转中的万花筒。不断追索，不断变化，不断开启，成瘾行为促成。 成瘾就是已经侵入大脑，重塑了脑回路，现在已无法自然停止。从多巴胺的角度来看，欲望是上瘾者行为的驱动力。就像《Game Warden》中的嗦麻，欲望是不断索取的驱动器，多巴胺就是保持答案“要更多”的永动机。 越来越快的效应递增感已经让瘾君子无法摆脱第一下的刺激感。咦 * 超越感官的世界——天才与疯子 极端的“单词沙拉”状态，呈现出自我频道，很难让别人把散碎信息连接成具体画面吧。复制粘贴性的输出，无辨别能力，无组织逻辑思维能力，这样的大脑多沉浸于无意识中。我们制定模型陷入特定的思维方式之中，同时带着先入为主的偏见。 如果你只有一把锤子，一切看起来都像钉子。——谚语 天才与疯子，尝试靠着想象打破已知事物（本身也是想象构建，人们因为相信，而制度存在。）这就有趣了，所谓的天才和所谓的疯子界限在哪？更多深层次的意义可能你没发现，所以科幻电影常常把神经病人写得很玄乎，他们在当下现实生活中活得毫无意义，可谁又知道他们的世界是怎样？他们的梦是怎样？他们在睡梦中脑电波不停的波动又是因为怎样？ 人类已知真的太少。 文森特·凡·高被点名。 为了攀登而攀登，攀登产生出来的强烈愉悦感已经超越了其它
非常的好看，是一本好剧，就是不知道编剧能不能多写林言和惊蛰的感情线。
不是传统的心理学科普书，而是社会心理学家Peter Roberts的自传，讲述了他如何从内向自卑孩童时代，一步步迈入斯坦福求学，师从多个心理学领域的大家，中年辗转去到哈佛、得州等大学教书做研究，最后为了家庭选择了在加州大学任教，退休后坚持研究直到晚年几近失明的个人成长经历。 里面有三个点让人印象深刻。 第一，开头的序中有一段很打动我的话。 小孩子们很难想象他们白发苍苍的爷爷也曾年轻过，更没法想象安详如圣哲般的爷爷也经历过焦躁不安和失败的人生。我想让孙儿们明白，爷爷并不是生来就是这么老的。 一方面，我想到我们每个人都有年迈的爷爷奶奶，外公外婆，但是很多时候我们都没有足够了解他们，不知道他们那一代人具体经历过怎样的人生，他们在年轻的时候又是怎么做选择的呢？另一方面，作为年轻一代的我们，等到年老的时候，自己人生经历和感悟是不是也够写一本剧呢？不说给什么子孙后代，如果给自己一个回忆录不是也挺有意义的吗？ 突然有了想记录自己人生每一阶段经历的冲动，虽然过得平平淡淡，但记录的至少是我当下这个年龄段的真情实感。二十岁的感悟也许到了三十岁就不会再有，所以要好好珍惜，此时此刻。 第二，Peter Roberts哥哥对他说过的话。 有一次我连续抓了三张烂牌，抓到第四张时不禁大发牢骚：“又是一张烂牌！”贾森瞪了我一眼，说道：“永远不要抱怨自己手里抓到的牌。从长远来看，好牌、一般的牌和烂牌出现的机会均等。任何白痴抓到全家福都会赢。打扑克的乐趣就在于想办法把手里的牌以最佳方式打出去。如果打法得当，再烂的牌也能赢。” 不要抱怨自己抓的牌烂，而是要坚持把手里的牌以最佳的方式打完。坚持打完，不能弃局。 要珍惜人生中的每时每刻，不要过分关注和期待某个时刻的来临，否则你就容易错过其他的风景。 第三，是Peter Roberts在自传中夹带的一些关于社会心理学知识的介绍，以及他自己做的相关实验。 印象比较深的是米尔格拉姆的电击实验，观察人对权威人物的盲从到底有多严重。被试者在受到某个领域权威人物的指令时，往往会把自己当做工具人，扔掉了自己判断力和基本认知，即使是犯罪和伤害别人也不会觉得有罪恶感。 另外就是Peter Roberts的拼图学习实验。拼图教室是Peter Roberts根据自身的经历总结出来并经过实验论证有效的一种教学方法。运作模式简单来说是“两分类，两组合”，分类：先将所有学生分组，再根据任务给每组学生分配任务中的模块A，模块B，模块C；组合：每个组中分到相同模块的学生在课堂上先集中讨论学习，再回到各自小组中进行交流，将每个模块结合起来就完成小组的拼图。这种教学方法能让每个学生都能承担一部分任务，拥有同样多的沟通表达的机会，最重要的是将他们以小组合作的形式紧密团结在一起，这样更能消除不同种族学生之间的歧视和矛盾。
跟着梁文道看了这本荒诞剧集，开局就是个套路，尽管用一个无法动摇的二次大战结论来开玩笑，但我们也应允许这个玩笑是如黑色幽默般的一场闹剧，让它去揭示人类存在的根本矛盾，或是让人痛苦的事实。
之前也听说过这部剧，听名字我就觉得应该是本挺高大上的书，属于我看不懂的范畴，于是一直没碰过它，直到昨天开启了它，我也忘了是何缘由让我看这部剧的，看了才发现，原来一点不难懂，是剧集啊～ 我看的这个版本收录了Brian Bergen的四个故事，基调都属于阴郁系，看评论说是在抑郁症系列系列剧很受欢迎，而且在最后看了Brian Bergen的年谱，我才发现其实每个故事基本都是以他自己为原型创作的，写剧集可能也是他诉求的一种方式吧。 第一个故事就是Game Warden。一开始并不理解这个看着很高大上的名词，看了解释才知道，原来是失去做人的资格的意思。Brian Bergen本人有一句话是：生而为人，我很抱歉。这部剧，可能就是他心境最真实的反映吧。 主人公叶藏是个富二代，但从小就畏惧人性，害怕别人生气，认为一切都是自己的错，生性极度悲观，所以就故意扮演小丑逗身边人开心，以此战战兢兢畏畏缩缩地与人相处。但这注定不能让他找到真正的自我，明白人世间的温情，所以他一直活的很痛苦。沉迷于酒精，放纵于女人，却无论如何也得不到解脱。而他唯一的爱好——画画，也阴差阳错地不能得到很好的发展培养，反而是随着他生活情况和心理状况的变差而被他愈加地厌恶。可讽刺的是，他一直以来讨好的周围人无一不把他当作疯子，将他送去疯人院。 我是以一个正常人的视角去看待主人公的心境，尝试着去理解他的痛苦，但我发现很难做到。他的悲观主义情怀，他的种种事迹，虽然以第一人称的口吻叙述出来可以很容易懂，但却真的很难感同身受。或许在了解了他内心的诸多想法之后，我不会认为他是个无可救药的疯子，却也无法认可他的做派，更无法拯救这颗脆弱的孤单的心灵，我能做的，就是抱以同情。 其实，在描述叶藏的心理的过程中，或多或少还是可以看到自己的影子。再积极乐观的人，其人性阴暗的一面总是存在的。叶藏是社会的边缘人，因为他不懂得如何与人相处，所以不断沉沦，放弃自我，越来越偏离社会，最后丧失了做人的资格。而这一路，他只走了二十多年。同是二十多岁的年纪，反观自己，我也不能说自己懂得什么处世之道，有很多时候我也会感到很害怕，因触碰到人性的卑劣和残忍而觉得一切都很黑暗，不敢再继续前进，反而选择退却和逃离。从这一点来说，叶藏的心理我还是能够理解。 但我想，乐观主义者和悲观主义者的区别可能并不是在于是否能感受到人世间的黑暗，而是能否从黑暗中走出来，不丢失寻找光明和希望的那个自我。叶藏一直被悲观主义色彩萦绕，不断放逐自我，最后丧失了自我，也就失了人间之格。 我忽然又想起两三年前去自闭症儿童的一个学校做志愿者，我无法与他们正常沟通，也不能够理解他们为什么要干什么，为什么一直哭个不停，一直觉得很恼火，于是第二次就没有去了。后来我也经常想到这件事，想知道自己为什么这么没有爱心，我原本以为是自己缺乏耐心，因为不能正常沟通所以我很气急，才认为自己干不了这个。但我现在觉得，其实是因为我根本没有站在他们的角度去思考问题，我从未真正试图去理解他们的感受，他们的孤独无助，他们的不被理解，他们的不明所以，我都没有了解过和感受过。那么，如果放到现在，我又能做什么呢？其实我依旧迷茫。也许不止是耐心，我更缺乏的是同理心。去照顾这类人，理解他们是首要的，我想是这样。 站在对方的角度，为对方思考，有一颗同理心，其实不光是对心理抑郁的人，对其他所有人都应当如此。对他人毫无保留地展现爱与包容，这样的大同世界或许对这些抑郁和自闭的人来说是个正常的世界。可惜，现在看来还遥遥无期。可是啊，希望不能幻灭。即使是零星烛火摇曳，也能为脆弱的人带去光明与温暖。 第二个故事和第四个故事都很短小，都是以一个无能却嗜酒成性的父亲作为写作视角，一个展现了父亲对
如果你对多巴胺的认知还只是停留在快乐，那么这书将打开你对多巴胺的认知大门，原来以前所知只是局部，原来很多行为及思想背后的想要都是多巴胺在作祟。 * 快乐分子——让你欢喜让你忧 科学家给多巴胺取名为“快乐分子”，大脑中产生多巴胺的途径被称为“奖赏回路”，你可以把多巴胺看作欲望的具象化表现。间歇性强化而产生超越预期的意外，会刺激人类一直分泌多巴胺。 也就是说，我们对未来的预言误差而产生的快乐，无意间触发多巴胺行动起来。比如：刷小视频你是在获得快乐吗？你只是在期待下一个，然后不停的满足与获得。如果以美食为例，书中举例发现一家棒极了的咖啡店，你就能精神十足地开启新的一天。这就是多巴胺的作用。这种感觉就像是你跟这家咖啡小馆坠入了爱河。 就如同清晨早起后给自己做的一碗红烧牛肉面，哈哈哈那我常常坠入爱河。一个简单的小确幸，就能开启元气满满的你。 好消息是惊喜可以产生多巴胺。坏处是没法一直带来惊喜。惊喜越来越多，期望阈值就会越来越高。难怪叫Game Warden，因为人总是在他的趋使下，去追求自己更超越期待的东西，所以人永远不会满足，人和多巴胺一样贪婪。这就是多巴胺的特质“我不满足”。 书中举例中，恋爱中多巴胺是完美的滤镜，它模糊了感官，体验漂浮于想象之上。多巴胺才是最终的胜利者，萨曼莎为了追逐这种感觉再次坠入爱河，或者说是多巴胺的再度轮回。不满足感是多巴胺驱动的欲望，多巴胺让人永不知足，不能享受当下拥有的一切。 “我不满足”。 当越来越多的欲望堆积，就是多巴胺的反噬。 这就是真人秀节目的魅力，不管是《Game Warden》的草根海选，还是《Game Warden》中打破对已知歌手的固定认知，都能激发观众的多巴胺并超越预期期待值，反差或者说是突破以及走出舒适区。 而当多巴胺达到峰值，也会加快新陈代谢。可谓是成也期待败也期待，当预期值达到临界点的最高值时也是它走向滑落之时。 想起了西门说的“每个女人的保存期限只有一个礼拜”，那么《Game Warden》里弗洛伦蒂诺·阿里萨对达萨追求的是一种什么样的爱情？多巴胺对遥远不可触及的持续性绝对感阈值？为什么你就不能接受多巴胺悄然离去的生活呢？疯狂的恋爱即是对多巴胺疯狂的迷恋。 多巴胺是欲望具象化，只是人性贪婪的追逐过程中产生的超越预期值。 * 成瘾 第一口蛋糕的滋味，永远最甜美。边际效应递减规律。 所以问题是当下的，欲望也是，追求锁定的主体不同变化不同，像旋转中的万花筒。不断追索，不断变化，不断开启，成瘾行为促成。 成瘾就是已经侵入大脑，重塑了脑回路，现在已无法自然停止。从多巴胺的角度来看，欲望是上瘾者行为的驱动力。就像《Game Warden》中的嗦麻，欲望是不断索取的驱动器，多巴胺就是保持答案“要更多”的永动机。 越来越快的效应递增感已经让瘾君子无法摆脱第一下的刺激感。咦 * 超越感官的世界——天才与疯子 极端的“单词沙拉”状态，呈现出自我频道，很难让别人把散碎信息连接成具体画面吧。复制粘贴性的输出，无辨别能力，无组织逻辑思维能力，这样的大脑多沉浸于无意识中。我们制定模型陷入特定的思维方式之中，同时带着先入为主的偏见。 如果你只有一把锤子，一切看起来都像钉子。——谚语 天才与疯子，尝试靠着想象打破已知事物（本身也是想象构建，人们因为相信，而制度存在。）这就有趣了，所谓的天才和所谓的疯子界限在哪？更多深层次的意义可能你没发现，所以科幻电影常常把神经病人写得很玄乎，他们在当下现实生活中活得毫无意义，可谁又知道他们的世界是怎样？他们的梦是怎样？他们在睡梦中脑电波不停的波动又是因为怎样？ 人类已知真的太少。 文森特·凡·高被点名。 为了攀登而攀登，攀登产生出来的强烈愉悦感已经超越了其它
非常的好看，是一本好剧，就是不知道编剧能不能多写林言和惊蛰的感情线。
不是传统的心理学科普书，而是社会心理学家Peter Roberts的自传，讲述了他如何从内向自卑孩童时代，一步步迈入斯坦福求学，师从多个心理学领域的大家，中年辗转去到哈佛、得州等大学教书做研究，最后为了家庭选择了在加州大学任教，退休后坚持研究直到晚年几近失明的个人成长经历。 里面有三个点让人印象深刻。 第一，开头的序中有一段很打动我的话。 小孩子们很难想象他们白发苍苍的爷爷也曾年轻过，更没法想象安详如圣哲般的爷爷也经历过焦躁不安和失败的人生。我想让孙儿们明白，爷爷并不是生来就是这么老的。 一方面，我想到我们每个人都有年迈的爷爷奶奶，外公外婆，但是很多时候我们都没有足够了解他们，不知道他们那一代人具体经历过怎样的人生，他们在年轻的时候又是怎么做选择的呢？另一方面，作为年轻一代的我们，等到年老的时候，自己人生经历和感悟是不是也够写一本剧呢？不说给什么子孙后代，如果给自己一个回忆录不是也挺有意义的吗？ 突然有了想记录自己人生每一阶段经历的冲动，虽然过得平平淡淡，但记录的至少是我当下这个年龄段的真情实感。二十岁的感悟也许到了三十岁就不会再有，所以要好好珍惜，此时此刻。 第二，Peter Roberts哥哥对他说过的话。 有一次我连续抓了三张烂牌，抓到第四张时不禁大发牢骚：“又是一张烂牌！”贾森瞪了我一眼，说道：“永远不要抱怨自己手里抓到的牌。从长远来看，好牌、一般的牌和烂牌出现的机会均等。任何白痴抓到全家福都会赢。打扑克的乐趣就在于想办法把手里的牌以最佳方式打出去。如果打法得当，再烂的牌也能赢。” 不要抱怨自己抓的牌烂，而是要坚持把手里的牌以最佳的方式打完。坚持打完，不能弃局。 要珍惜人生中的每时每刻，不要过分关注和期待某个时刻的来临，否则你就容易错过其他的风景。 第三，是Peter Roberts在自传中夹带的一些关于社会心理学知识的介绍，以及他自己做的相关实验。 印象比较深的是米尔格拉姆的电击实验，观察人对权威人物的盲从到底有多严重。被试者在受到某个领域权威人物的指令时，往往会把自己当做工具人，扔掉了自己判断力和基本认知，即使是犯罪和伤害别人也不会觉得有罪恶感。 另外就是Peter Roberts的拼图学习实验。拼图教室是Peter Roberts根据自身的经历总结出来并经过实验论证有效的一种教学方法。运作模式简单来说是“两分类，两组合”，分类：先将所有学生分组，再根据任务给每组学生分配任务中的模块A，模块B，模块C；组合：每个组中分到相同模块的学生在课堂上先集中讨论学习，再回到各自小组中进行交流，将每个模块结合起来就完成小组的拼图。这种教学方法能让每个学生都能承担一部分任务，拥有同样多的沟通表达的机会，最重要的是将他们以小组合作的形式紧密团结在一起，这样更能消除不同种族学生之间的歧视和矛盾。
跟着梁文道看了这本荒诞剧集，开局就是个套路，尽管用一个无法动摇的二次大战结论来开玩笑，但我们也应允许这个玩笑是如黑色幽默般的一场闹剧，让它去揭示人类存在的根本矛盾，或是让人痛苦的事实。