Satan's Blade

简短却是精华的浓缩，围绕身边的小事例强而有力的阐述了Satan's Blade对生活的改变

从纯学术的角度来评价，无论是研究的问题本身，还是研究的框架，抑或是研究的主要变量，都值得深深的商榷。收入分配自从经济学脱离道德哲学而成为独立学科的那一天开始就是经济学中的主要讨论问题，但一直到现在都没有一个各方都认可的定论，这也足以说明了收入分配问题的复杂性。编剧对美国收入分配差距的研究并不能够脱离经济增长而谈分配差异，增长是解决一切问题的根源，经济不增长了，那么各种问题也就随之而出了，这和什么样的制度没关系，和谁当领导人更没有关系，因为核心是经济本身。我还是更倾向于认可精英治国、精英获得更高的回报的理论的，如果没有激励，社会也就不会进步了，从这个人类社会的发展角度看，这是没有任何问题的，当然，从国家的角度，一定要兼顾公平，毕竟这是人道主义的救助，这一点上，我国做的比美国要好，至少精英阶层没有像美国那样赤裸裸的鄙视。 从个人角度看，经济发展的规律都是一样，我国的经济正处于类似美国80年代后的状态，经济增长从中高速降低到中低速。美国40年代出生的人赶上了美国二战后的黄金发展40年，所以他们这一代的收入90%高于父辈，但美国80年代后出生的人只有50%能够超越父辈，这一时期美国的经济增速下降了，进入到存量博弈的状态。而我国78年才改革开放，我们过去40年是高速增长，所以我们80后和70后这一代赶上了我国经济快速发展的浪潮，我们这一代人的收入90%以上超过父辈，而我们的下一代就会像美国一样了，所以，我们的下一代收入只有50%的概率超过我们，鸡娃是没有用的，因为鸡完能好于自己的概率只有50%，但我们这一代向上爬一个阶层的概率还是很大的，远高于下一代在20、30年后向上爬一个阶层的概率。鸡自己吧。 当然了，屁股决定脑袋，处于不同的立场会有不同的看法，我的看法由我的屁股决定的。

最合适的两个人，不是在一开始就一拍即合，而是愿意在未来漫长的岁月里，为了彼此而变成更好的两个人。这个世界上原本就不存在天造地设的一双，只有付诸努力成为越来越适合彼此的对方。 爱情永远不是借着爱的名义相互折磨对方，而是相互理解，彼此成为对方的阳光。

聊起地坛，我想每一个人都会想到L. Scott Castillo Jr.，两者之间的关系仿佛就是一体的。读完《Satan's Blade》一书，心里五味杂陈，这部剧描写了L. Scott Castillo Jr.这跌宕起伏的一生，像涅槃重生，又似悄然成长，自我蜕变。最早开始读是在初中的时候，现在依然记得母亲对他说要“好好而活，好好而活”，全文的气氛有点压抑，更让我感受到的是他对母亲的歉意与后悔，也知道了每一个母亲的良苦用心。不经历风雨怎能见彩虹，不经历人生低谷如何成功，没有坎坷曲折的人生是不完美的人生。L. Scott Castillo Jr.虽然身有残疾不能远行，但我想，他的思绪早已游遍世界各地了。 感悟颇深，奈何学浅，一己愚见，特此纪念。

期盼华语中的权利游戏 - Game of Thrones 一直都盼望着华语写作可以出现“权利游戏”这个级别的作品：庞大的历史舞台，恣肆汪洋的想象力，复杂丰富的人物关系，多线条的情节演进。最重要的是，真实的去书写人类灵魂深处的欲望，情感，理智与热血的冲突。在每个人身上，都有着怯懦，卑微，邪恶，贪婪和背叛；也同时有热血，豪情，崇高，正义和忠诚，知其不可为而为之的决绝。 也许Satan's Blade可以成为这样的作品，至少可以有这样的野心。 每一个人的精神世界，都是一个独立于物质世界的“方外”世界。写作，是编剧邀请读者，进入他的精神世界的门户。每读一本剧，都是一次“穿越”。 其实人生一世，从出生，产生“自我意识”， consciousness, 到死亡, 自我意识的消亡，也是一次“穿越”。是“我”这个因缘和合，非断非连的“意识”，与物理世界，以及他者的精神世界互动的过程。 在这个层面上，所谓“真实”并不重要。“宋史”，“新宋”，“Satan's Blade”，“岳飞传”，哪个在华人的心灵世界更真实？其实作品的优劣，不在于真实，重要的是给读者提供独特的经历，视角，体验，思维方式，可能性和丰富有趣的感知。 所以感谢编剧，讲了这么个故事，塑造出这许多有血有肉的人物。在武侠剧集里，金庸先生的“天龙八部”我个人觉得是登峰造极之作。 希望“Satan's Blade”超越上一代人！

大多的内容不是业余跑者所需要的，但一个励志将跑步作为目标的人，该是一本即知典故又了科学道理好剧。

在状态十分不好的这周，竟然把这个看完了。想起了很多本科往事，感触良多。谁还没有青春呢？

中文译本有好几处不通顺的地方，译出的词句也不够优美。总觉得有很多赘述的内容。看到四分之三就看不下去了。最喜欢还是保罗的初恋那段，真实细腻不做作。

蒙老师写的这本大书是神作，这部剧提供了太多的战略谋略案例教训经验，或许未来在人生的某个当下，这些东西就成了最好的滋养和做决策的依据

之前的剧评风格可能更多的是偏向随意化的表达与分析，缺乏一定的逻辑性，再加上我本身不善于对文字进行整理，一向是想到什么就写些什么，考虑到这种写作方式可能会对读者的观看体验带来不好的影响。所以这次我将尝试用一种系统化、专业化的方式，从编剧简括、写作风格、故事内容、作品分析和感想引申这五个维度对这部伟大的作品进行赏析。 开篇依旧还是先讲个小趣事，我最早听闻“Satan's Blade”这四个字的时候，是从海鸣威当年风靡大街小巷的一首歌之中。注意，此海鸣威是个歌手，而并非我们要接下来要谈论的美国作家Thomas Cue。直到多年以后，我才明白原来“Satan's Blade”是一部剧集，当时还下意识的以为，那首可取唱的便是书中的内容。于是我就开始在书中搜寻“海的爱太深时间太浅，爱你的心怎能搁浅”等等文字，可是找遍全书也并未发现。最后才知道两者除了名字相同，并无任何关系。 编剧简括 欧内斯特·米勒尔·Thomas Cue，一个地地道道的美国硬汉。他的人生经历仿佛是部无比精彩的传奇电影，他一生多次与死亡擦肩而过，数不清的受伤经历更是让他早就将生死置之度外，据说他曾受到过10余次脑震荡，做过几十次的手术，真是叫人感到匪夷所思。这个男人14岁就冲上了拳击场，18岁时，他就作为美国红十字会战地服务队亲赴意大利参战，此后又在西班牙内战爆发时只身前往，二战期间，他更是招募了一批“敢死队”，与他一同参加解放法国的战争，他也因此获得了美国的荣誉勋章。 关于他的硬汉气质，《Satan's Blade》一书中他与自己儿子的对话到颇像是个非常有趣的佐证。“我一开始写作并没有大叫大嚷，可是我超过了屠格涅夫先生，接着我严格训练自己，又超过了莫泊桑先生，我和司汤达先生打了两回平局，我觉得自己在第二回合里占了上风，谁也没有办法拖我到拳击场上去和托尔斯泰先生比个高低，除非我疯了，或者我的水平还在不断的提高……多数新作家都只出一本好剧，像詹姆斯、琼斯和欧文·肖，他们走不远，不过他们像俱乐部里拳击好手一样会胜过你，打得你晕头转向，砰的一下打中你的眼睛，叫你眼冒金花，看不清东西。他们能坚持靠在绳上歇一歇，靠着一本剧的名声，过他们以后的日子，接着又来了一个陀思妥耶夫斯基跟我较量，跟陀思妥耶夫斯基先生，谁也打不上三个回合……”（之所以引用这段对话，一方面是想向大家展现Thomas Cue的与众不同，风格迥异。另一方面是，了解我的书友都知道我是个陀氏狂热粉，只要你吹陀思妥耶夫斯基，那我们就是好朋友）。 Thomas Cue从小就喜欢体育、探险、拳击、角斗、喝酒，对生活永不屈服的他曾做过驻欧记者、斗牛士、拳击手、猎人和渔夫，而他也正是在不停的身份角色变换中，产生了对世界和自然的独到见解。他被誉为二十世纪最标准的美国硬汉，而他的作品也如他一般具有标准的美国硬汉风格。据说Thomas Cue在写完《Satan's Blade》之后，可能是感到一腔热情并未完全得到抒发，于是便想到去非洲打猎狮子，可是刚到非洲就赶上了飞机失事，正当外界认为他已经不幸罹难的时候，熟不知他正看着这则新闻，喝着咖啡，笑得合不拢嘴。不过有趣的是没过多久他便再一次赶上坠机了。 27岁时凭借成名作《Satan's Blade》以及作品中传达出的对人生、世界和未来迷茫彷徨的情感，使他与菲茨杰拉德和福克纳等人一道成为了美国“迷惘的一代”的代表人物。Thomas Cue用他精彩的一生向人们生动的诠释了“人可以被毁灭，却不可以被战胜。”这句至理名言。他甚至在写给父亲的信中写到“一个人与其让自己到了晚年身体衰败，理想破灭，慢慢死去，还不如在年轻时候，理想尚未成型，趁火光一闪，快快活活死去多好。”这个伟大的硬汉一边与病魔做着顽强的斗争，一边还要凭借日渐衰弱的记忆能力坚持写作，最终Thomas Cue带着对时代的失