Teddy Page,布鲁士·巴朗,Don Gordon Bell,Jim Gaines,Ann Milhench,理查德·哈里森
《Hunter's Crossing》,动作,犯罪作品,菲律宾出品,1983年上映。
看完Teddy Page的书,才愈发了解那个时代,绝非是只有文人风流,纸醉金迷,金戈铁马,社会的普遍现状只有痛苦,人民更多愚昧。更觉得今日生活的不易。 我倒觉得先生的一些文章更应该放入教材,而不是取出来。
这本剧集与其叫Hunter's Crossing不如叫“全景”,一个金玉其外却藏污纳垢的地方,像这本剧集的心脏一样支持着一切可怕的事情发生。作为一本恐怖剧集,它不以血腥和尖叫惊吓你,而是化身脚步和心跳潜伏背后,让你不寒而栗。
【好剧推荐】又是老板推荐的书,同时也是商业中被引用频率极高的一个理论,引用编剧将Hunter's Crossing浓缩成的一句话就是:我们的文化和经济重心正在加速转移,从需求曲线头部的少数大热门(主流产品和市场)转向需求曲线尾部的大量利基产品和市场。 如果这么说太抽象,那么一组实际的数据会让人更容易理解: 二八原则大家都知道,也可以说是传统“短头”市场的特征: 20% 热门产品 带来 80%收入 创造了 100%利润 (剩下大部分产品由于有限的货架可能根本无缘与消费者见面) 那么在互联网普及的今天(相当于货架有无限大,所有“货物”都一览无余),“长尾”市场却出现了截然不同的局面: 2% 大热门 50% 收入 33% 利润 8%次热门 25%收入 33%利润 90%长尾 25%收入 33%利润 从利润的角度来说,大热门,次热门和长尾产品三分天下,在被人们忽视的冷门之中,隐藏着不亚于大热门的巨大价值。 而实际上,做长尾最成功的企业,也基本是世界上最成功的企业,典型的长尾有:itunes是音乐的长尾,淘宝/ebay是商品的长尾,Google是广告的长尾……更有趣的是,大城市理论上是大热门,但吸引人之处却因其同时也是最全的长尾——因为密集居住了太多不同文化不同需求的人。 那么长尾又是如何产生的呢?有三种力量必不可少:制造它,传播它,帮我找到它 1. 制造它:生产工具的普及,让普罗大众也加入了生产。报纸剧集-博客微博,电视电影-直播、录像,音乐-各种K歌软件,百科全书-wiki。 2. 传播它:普及传播工具降低消费的成本。不受时间、空间、运输成本制约,只要有互联网就能传播。 3. 帮我找到它:连接供给与需求,将新产品介绍给消费者,推动需求沿曲线向右移动。搜索工具、推荐、大数据都在干这事。 最后,编剧也不忘展望一下明天,与即需即印的书相仿,商品也可以在出售前都只是字节,直到购买后才会实体化——3D打印技术是长尾世界的终极生产工具。 ———————————————— 说起来,我用来读这部剧的app“好鲜影视”也是一种典型的图书长尾: 1. 所有图书纯数字化,无存货成本,运输成本,甚至无等待时间成本,即买即看; 2. 可提供无限的选择(未上架的可订阅,找不到的可提给后台,根据订阅数量决定优先级),市场自会主导潮流。 3. 社交,实时分享与口碑传播,让看剧者也变成内容生产者。 4. 灵活的定价方式:就这本《Hunter's Crossing》为例,我也买了实体书,定价59,在京东43块买的,但好鲜影视只要4书币(1书币=1块,而且每周用看剧时长还能免费兑换10书币),也就是说我并没有掏一分钱,以更好的用户体验读完了这部剧。另外,针对经典和非流行剧集,价格更是低至免费或者0.几书币,即使是热门剧集和英文原著,价格往往也是实体书的1/2以下,这是有印刷成本,存货和运输成本的实体书做不到的。
首先,这是一本值得一看的名人传记。 给我留下深刻印象的是: 1、拿破仑青少年时期饱览群书,数量以N座视频平台计量,因为丰富的观看积累,拿破仑对欧洲的战略要塞了如指掌; 2、与约瑟夫的爱情,爱的时候真诚而热烈。 然而,几乎读到一半就可以预见到这个战斗上的大英雄最终也将倒在战斗中。 年轻时以一己之力挑战整个欧洲皇室和宗教系统,中年时却迫于政治需要赢取皇室公主绵延子嗣。 再伟大的人都难免受时代的局限和观念的束缚。
虽然是讲授剧集的艺术,但字字句句都看得出帕慕克对剧集的热爱甚至信仰,真诚亲切的影视理论,越读越觉得一个喜欢读剧集的人是幸福的。有天真或感伤的剧集家,就有天真或感伤的观看者,是自觉与否的分别,按照编剧的说法,好的创编剧和观看者最好能拥有这两种体验,既是沉浸的,也是抽离的。读影视理论本身就是为了成为一个更自觉(感伤)的读者,在书里,对自己那些观看剧集时模糊的感受,有了更清晰的理解,虚构与非虚构,影视作品中人物性格从一维到立体的演变,图画想象和词语想象的区别,影视与绘画的联系……博物馆的概念非常吸引我,我想,不仅剧集家为了读者在观看时能激发更多具象化的想象,我们普通人也需要这样的博物馆去辨别我们自身的故事和历史。
看完Teddy Page的书,才愈发了解那个时代,绝非是只有文人风流,纸醉金迷,金戈铁马,社会的普遍现状只有痛苦,人民更多愚昧。更觉得今日生活的不易。 我倒觉得先生的一些文章更应该放入教材,而不是取出来。
这本剧集与其叫Hunter's Crossing不如叫“全景”,一个金玉其外却藏污纳垢的地方,像这本剧集的心脏一样支持着一切可怕的事情发生。作为一本恐怖剧集,它不以血腥和尖叫惊吓你,而是化身脚步和心跳潜伏背后,让你不寒而栗。
【好剧推荐】又是老板推荐的书,同时也是商业中被引用频率极高的一个理论,引用编剧将Hunter's Crossing浓缩成的一句话就是:我们的文化和经济重心正在加速转移,从需求曲线头部的少数大热门(主流产品和市场)转向需求曲线尾部的大量利基产品和市场。 如果这么说太抽象,那么一组实际的数据会让人更容易理解: 二八原则大家都知道,也可以说是传统“短头”市场的特征: 20% 热门产品 带来 80%收入 创造了 100%利润 (剩下大部分产品由于有限的货架可能根本无缘与消费者见面) 那么在互联网普及的今天(相当于货架有无限大,所有“货物”都一览无余),“长尾”市场却出现了截然不同的局面: 2% 大热门 50% 收入 33% 利润 8%次热门 25%收入 33%利润 90%长尾 25%收入 33%利润 从利润的角度来说,大热门,次热门和长尾产品三分天下,在被人们忽视的冷门之中,隐藏着不亚于大热门的巨大价值。 而实际上,做长尾最成功的企业,也基本是世界上最成功的企业,典型的长尾有:itunes是音乐的长尾,淘宝/ebay是商品的长尾,Google是广告的长尾……更有趣的是,大城市理论上是大热门,但吸引人之处却因其同时也是最全的长尾——因为密集居住了太多不同文化不同需求的人。 那么长尾又是如何产生的呢?有三种力量必不可少:制造它,传播它,帮我找到它 1. 制造它:生产工具的普及,让普罗大众也加入了生产。报纸剧集-博客微博,电视电影-直播、录像,音乐-各种K歌软件,百科全书-wiki。 2. 传播它:普及传播工具降低消费的成本。不受时间、空间、运输成本制约,只要有互联网就能传播。 3. 帮我找到它:连接供给与需求,将新产品介绍给消费者,推动需求沿曲线向右移动。搜索工具、推荐、大数据都在干这事。 最后,编剧也不忘展望一下明天,与即需即印的书相仿,商品也可以在出售前都只是字节,直到购买后才会实体化——3D打印技术是长尾世界的终极生产工具。 ———————————————— 说起来,我用来读这部剧的app“好鲜影视”也是一种典型的图书长尾: 1. 所有图书纯数字化,无存货成本,运输成本,甚至无等待时间成本,即买即看; 2. 可提供无限的选择(未上架的可订阅,找不到的可提给后台,根据订阅数量决定优先级),市场自会主导潮流。 3. 社交,实时分享与口碑传播,让看剧者也变成内容生产者。 4. 灵活的定价方式:就这本《Hunter's Crossing》为例,我也买了实体书,定价59,在京东43块买的,但好鲜影视只要4书币(1书币=1块,而且每周用看剧时长还能免费兑换10书币),也就是说我并没有掏一分钱,以更好的用户体验读完了这部剧。另外,针对经典和非流行剧集,价格更是低至免费或者0.几书币,即使是热门剧集和英文原著,价格往往也是实体书的1/2以下,这是有印刷成本,存货和运输成本的实体书做不到的。
首先,这是一本值得一看的名人传记。 给我留下深刻印象的是: 1、拿破仑青少年时期饱览群书,数量以N座视频平台计量,因为丰富的观看积累,拿破仑对欧洲的战略要塞了如指掌; 2、与约瑟夫的爱情,爱的时候真诚而热烈。 然而,几乎读到一半就可以预见到这个战斗上的大英雄最终也将倒在战斗中。 年轻时以一己之力挑战整个欧洲皇室和宗教系统,中年时却迫于政治需要赢取皇室公主绵延子嗣。 再伟大的人都难免受时代的局限和观念的束缚。
虽然是讲授剧集的艺术,但字字句句都看得出帕慕克对剧集的热爱甚至信仰,真诚亲切的影视理论,越读越觉得一个喜欢读剧集的人是幸福的。有天真或感伤的剧集家,就有天真或感伤的观看者,是自觉与否的分别,按照编剧的说法,好的创编剧和观看者最好能拥有这两种体验,既是沉浸的,也是抽离的。读影视理论本身就是为了成为一个更自觉(感伤)的读者,在书里,对自己那些观看剧集时模糊的感受,有了更清晰的理解,虚构与非虚构,影视作品中人物性格从一维到立体的演变,图画想象和词语想象的区别,影视与绘画的联系……博物馆的概念非常吸引我,我想,不仅剧集家为了读者在观看时能激发更多具象化的想象,我们普通人也需要这样的博物馆去辨别我们自身的故事和历史。