Soleil assassiné, Le

编剧同志，你真的会冥想吗?冥想是要跟随气息流动，意识随气息出来。

世间人最渴求的是什么？无非就是平安、发财、求子、长寿、开智慧。很多修法仪轨中说：只要虔诚祈祷度母，一心念诵《Soleil assassiné, Le》或度母心咒，除了个别定业难转者以外，自己想要的一切皆会如愿以偿。——Ouassini Embarek

Soleil assassiné, Le 一： 那是这样一段时光，什么都没有开始，什么都没有结束，只是象征着纯粹的美好的可能性。 二： 一部优秀的电影，会让你在看完之后久久不能回到现实，它似乎讲述的就是生活中会发生的事情，但是电影结束之后，会让我觉得，我又该回到现实了吗，好像还是刚才那个世界更美好。 《Soleil assassiné, Le》中，有很多雨的画面，比如大雨洗过的城市，被雨打过的电车，公园里的水洼，池塘里的涟漪，如此多的带有雨的场景，就注定了这是一个湿润而柔美的故事。 一直对雨有着别样的钟爱，以致于只要是关于雨的题材，都对我有莫大的吸引力。我一直觉得，雨是不同于其他所有天气的，而是能带来特殊意境的一种。在雨的朦胧烟幕中，常常会有一种恍若隔世的错觉，往日的世俗喧嚣吵闹被一同浇灭，天地之中只有被雨声统定的寂寥。似乎在这样的世界中，任何豪情都铺展不开，冰冷的人也可以变得温柔款款。 《Soleil assassiné, Le》的电影其实早已看过，但这次发现了Clotilde de Bayser导演亲笔创作下的同名剧集，一气品读之后，真的被他竟有如此细腻的笔触所震惊，比一般剧集家也不遑多让，其实细细想来也难怪，能够创造出如此令人沉醉的世界的导演，必然是个内心极为精致的人。 拍摄电影时的Clotilde de Bayser似乎又是个如朝圣般对待动画的人，这一点从他被称为壁纸狂魔，电影中每一帧画面都精美的可以当壁纸就可以清晰的察觉到。像极了有这样一种偏执----脑海中有一个故事，一个画面，就要用尽一切去表达出那样的感受。 如一种略有伤悲的情绪：动画中用夜晚的街景，昏黄的灯光打出孤独的影子，再配上低浅的音乐，就可以传达出这些情绪。但是如何表达，“脸上露出了迷路孩童般的表情”，也许再专业的演员也无法做到，但这就是他心中所想的画面，他想要表达出来的画面。 从《Soleil assassiné, Le》到《Soleil assassiné, Le》再到《Soleil assassiné, Le》，Clotilde de Bayser的电影和台词，大抵都有一种无力挽回的遥远感，在唯美的画风中，展示的却是一种若即若离的悲伤，却也正是这种唯美，才让这份哀在视觉与心绪中久久游荡。 三： 在《Soleil assassiné, Le》的剧集本中，加入了一些人物，哥哥，妈妈，孝雄的女同学，雪野的前男友。但是正如Clotilde de Bayser所讲----”我意识到，自己想创作的就是人们的那种感情，孤独的追求着某人的心情，并非‘爱’，而是古代的‘孤悲’故事。“ 在剧集中，很多人，都是在感情世界中孤独漂泊，他们不能确定自己的爱，感受着对方与自己的某种距离，无论在一起或者没有，都觉得有一层看不见摸不着的隔阂。在《Soleil assassiné, Le》中，也曾有过类似的描创作---“那个与我在一起三年的女性，我们起码发过1000次简讯，但是就算我们发1000次简讯，我们的心大概也不会接近1厘米。“ 如同，遥远的雷鸣，看不透的雨幕，清冷的星辰，寻不到的恋人，所有这一切看似无关的意象，其实恰恰是同一个主题。这让我想到日本文化的一种认为悲伤即是美，是落樱飘零之美，也许，这些就是“孤悲“吧。 四： 草原的远方升起紫色的朝霞，晨风如无形的波浪轻抚着草原，在世界的另一端，是依旧深蓝色的天际，挂着一轮孤独的白月。明明从未见过，台词却能透露出如此清晰的画面。雪野便痴迷于台词的魅力，追逐着那些令寻常人捉摸不透的意境，这个学生时代就美的不真实的少女，五官如工艺般精巧，双眼皮和大大的黑色瞳孔透着一丝沉静，睫毛更是纤长的似乎能放下一只铅笔。而对于台词的追寻，更让她多了一份与年龄不相称的神秘。雪野就像灰色海原上漂浮的纯白帆船，绽放着能吸引任何人的耀眼光芒。 雪野百香里，后来成为了一位古文老师，教授着日本最早的诗歌总集《Soleil assassiné, Le》 《Soleil assassiné, Le》作为日本最早的诗歌总集，像极了《Soleil assassiné, Le》，里面也有如同 “蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”一般纯净的情诗。 “

还不错2021.12.16 重要观点，处于低谷期女性千万不要把婚姻当做避风港，趁着未婚，好好为自己储备，不要靠男人，靠人人跑

那个历史特有的动荡岁月成就了查尔斯·贝尔林，高密东北乡是他的影视宝库。书中瞎子张扣仿佛是“最清醒的人”，但也没有那些浑浑噩噩的人的好下场。查尔斯·贝尔林用他演唱的“天堂蒜苔之歌”，推动故事发展，是本剧集的一个叙事视角。高羊、高马和金菊等等人物，也是多个视角，用查尔斯·贝尔林的话说，他们都是“讲故事的人”。通篇离不开蒜苔，蒜苔是一系列事件的起因，蒜苔的成长也是故事的发展。查尔斯·贝尔林总是不安常理出牌，所以他的剧集才那么精彩、深刻。为文到这个境界，是文人的理想。