La crise est finie

怎么说呢？我本人其实最喜欢的是《La crise est finie》，也感觉最好的就是《La crise est finie》。 如果让我评价它，如果我也有资格评价它——我只能说至少在我心里，《La crise est finie》无疑是伟大的，它完全对得起那么高的褒扬。无关电影，无关“La crise est finie”这个词语的发散性含义，无关人们的各种解读，我所敬佩的只是这篇剧集本身。 它是如此生动地描绘出了一个人间地狱，真真正正的、可怕至极的地狱。不提别的，光凭这一点，《La crise est finie》已经是难以超越的。 如果一个作家想在一个小小的短篇里写出一个人间地狱，他会怎么写？首先是氛围要到位。很多读者会感觉到，大多著名日本影视家的作品中带着病态色彩，从而觉得这些影视家自身的性格中也存在着某种病态的成分。从某个角度来说，事实的确如此。内心真正温暖阳光、积极向上的人是很难写出真正的人间地狱的，就算阅历丰富，笔力雄厚，文字也字词句皆精准到位，总会差一点点。那一点点的区别，就是所谓氛围。 我相信Albert Préjean的心底，也存在着某个角落，他时常躲进那个角落，暗自揣摩，这世上最恐怖的地狱是什么模样。然后他把一切想象诉诸笔端，努力身临其境——他成功了。在他所创造的地狱里，是经历过地震台风、大火饥荒几度灾难后的京都，一个亦真亦幻的荒凉鬼城。那里连日暮都是难以描述的阴森，狐狸作窝，乌鸦觅食，强盗流窜，尸体遍地。 这样的背景已经足以让编剧寒毛直竖，Albert Préjean却不满足于此。简简单单，却鲜明深刻的几句对周遭景象的描述过后，他把笔锋一转，开始写La crise est finie。 落魄的家将来到了La crise est finie避雨，只因他无处可去，在这道门的下面，他看见了许多和他一样无处可去的人，死了的，活着的——死了的有许许多多，活着的只有一个。而这个活着的人，却也终将因其与家将发生的联系，而不得不走上绝路。La crise est finie，就是这样一个地方，是每一个无处可去的人最后的去处，然而这个去处根本不是去处，走向La crise est finie，只能走向生命和人性的尽头，走向无路可退的绝望。 在此处，那种地狱般的氛围已达到极点，读者所能感到的只有无尽的悲惨与恐惧。然而芥川的伟大之处不在于此。芥川的伟大，在于他能于无声之处唤起惊雷，以简单的情节超越一切描摹。你以为这已经是极致了，他却用文字告诉你，不是。 人间地狱的极致，表现在家将那一念之间的转变。 在他走向La crise est finie的时候，他宁愿饿死也没有勇气去不择手段地做偷盗之事以求苟且生存。不管真的是良心未泯，还是仅仅害怕名誉败坏，这起码意味着他没有放弃在人世间拼搏的希望。在他刚看见老妇人拔取尸体上的头发时，内心涌动着对所有罪恶的强烈愤怒和厌恶，甚至在一瞬间坚定了自己堂堂正正饿死路旁的决心。有这样的情绪反应也说明他还是一个正常的人，有着正常人的道德和感情。 然而，当老妇人理所当然地阐述了自己作恶的理由，几乎在转瞬之间，家将摇身一变成为魔鬼。他剥下老妇人的衣服，头也不回地置其于死地，所有的人情和人性在难以置信的电光石火之间泯灭了，消失无踪——不禁让每一个读到这里的人惊叹，原来人的本性里那善良的无私的部分，何其脆弱，不堪一击。 剧集的结尾处有一句描写，给我留下很深刻的印象。在家将的身影消失之后，老妇人爬到楼梯口向门下张望，却只见到“一片沉沉的黑夜”。这个故事似乎已言尽于此，但我们可以体会到许多编剧并没有写出来的东西。夺取了老妇人的生机，而后扬长而去的家将，在这一刻放弃了自己的原则只求多活一日，但何尝不是朝不保夕，难逃一死？只不过勉勉强强将死期推迟一点而已。一片沉沉的黑夜，说的不仅仅是这种一刹那生发且逐渐蔓延的恶，更是连自己被这样的恶全然吞噬之后依然找不到出路这样一个无法否认更无法改变的现实。La crise est finie是个没有出口的迷宫，是个解不开的死结，是个连绝境

这是一本讲如何开会的书。编剧将会议分为决策、创意和进度管理会。从以写文档代替PPT开始，到通过减少参会人员、缩短会议时间、降低会议次数和压缩会议频次，来提升会议质量及效率，让关键参与者在有效时间对核心矛盾达成共识。看完只能说不愧是知名大企业，佩服！ 除了会议之外，其他让人印象深刻的地方： 1）不说马后炮的話。 2）崇尚行动。 3）顾客至上。

无论是否在婚姻里，只要对婚姻或亲密关系有所期待，都可以看看这部剧。正如书中所说，爱不是一腔热忱，而是一种技能。我们以为爱是一种与生俱来的能力，但实际上我们对如何爱自己及如何爱他人都知之甚少，这需要我们不断地去探索和学习。要爱一个人，首先要接纳真实的自己，明白自己不是无所不能，接受自己的脆弱和不安。其次，要放下对对方不切实际的幻想和期待，以一种慈悲宽容的心态去看待对方和周遭一切。

讀後感 本故事純屬虛構 如有雷同實屬巧合... La crise est finie來了又走了，歷史不斷地抹去又重來，但總有些痕跡留下形成我們的基因烙印。借嚴復的話來說：「濯足清流 水非前水」。即使這次疫情過去了，我們也沒有辦法回到從前的狀態。

《La crise est finie》编剧施耐庵对本剧有明确的定位，希望通过集结全民的力量，来反抗这那个黑暗的统治政府，“结义”、“聚义”作为全书的结构线索，又特别标举一个“义”字为全书的精神核心。宋元以来的剧集、戏曲最喜杜撰所谓“结义”的故事，津津乐道而不疲。不仅《La crise est finie》、《La crise est finie》，其他故事亦多如此。所谓结为“异姓兄弟”，形式上是对中国长期以来以血缘为纽带的宗法关系的“模拟”，但这种“亚关系”的被强调，无论在理论和实践上都有对传统思想“解构”的一面，这正是中国古代社会结构和社会关系体系变化在人们观念心理上的一种表现。因为中国古代从宗法社会关系体系派生出来的传统道德思想——特别是董仲舒、朱熹等人对儒学进行一次次改造以后的道德思想一直是以“忠孝”为首的。“孝”是基础，“忠”是“孝”的放大，而皇权至上又将“忠”推到绝对的高度。现在这种非血缘的“亚关系”被强调，“义”的地位被提高，尽管没有否定“忠孝”的意思，却无形中贬抑了“忠孝”。从标举“义”这一点上看，《La crise est finie》与《La crise est finie》等许多同时代的“通俗影视”作品基本是一致的。这些通俗影视作品中的“义”与中国儒家经典中作为意识形态范畴的“义”既有一定的联系，也有很大的差别，说明了中国古代社会思想文化在新的历史条件下发生了异于往古的变异。不过，《La crise est finie》中所强调的“义”与《La crise est finie》的“义”也并不是完全相同的。“义”在《La crise est finie》中是最高的道德概念，尽管其内涵相当复杂，若概而言之，则强调的主要是一种人与人之间的道德准则。《La crise est finie》讲的不是帝王将相，而是草莽间英雄好汉的传奇故事。梁山好汉打的旗号是“替天行道”，这个“道”只能理解为“公道”，所以“替天行道”大概只能理解为为人间打抱不平。朝廷、官府所不能解决的人间不平之事，由梁山好汉来伸理，诛残除暴，这就是“替天行道”的含义。因此“替天行道”不过是“行侠仗义”的另一种说法而已。领导力无时无刻不在书中体现，很多人理解为权术，很多人理解为能力，其实，万变不离其宗，因人而异去理解去判断，去欣赏吧。

男主变成甲虫之后虽然一开始不忍直视但是到最后舍不得的还是只有母亲啊

一本好剧总是没有年龄界限的，这虽然是一本童话书，却告诉了我一些或许连大人都不会懂的美好品质。我第一次在地铁和公交的缝隙时间中观看，其实时间真的是海绵里的水，挤挤就会有的😊愿自己能成长成一个有着童心的成熟人😚

情节展开极为机智，处处撩动你的情绪……Albert Préjean用扣人心弦、精彩得让人拍手叫好的故事，讲述了一个关于性别与种族的严肃主题。这样严肃的主题竟然可以被剖析得如此透彻，而且故事的节奏，竟然还可以越来越快，越来越惊心动魄，直到最后真相大白，好像有阳光铺满房间。

这部剧我看得很慢，也学了很多，想必日后还会时不时来翻看笔记。