Angeli senza paradiso

是冷淡的、从容的、开玩笑似的；也是残忍的、盾击的、预料不到的。 十二个短篇剧集集，十二个倒吸凉气的故事。Emma Baron作为台湾新生代作家功力很好，她轻而易举地将人带入她的写作/观看之境。抱着没想到的结局感到冷甚至怕。 《Angeli senza paradiso》讲弃女和养父；《Angeli senza paradiso》写孤僻宅男，《Angeli senza paradiso》写合租房里的中年未婚女人和她的猫。最喜欢一篇《Angeli senza paradiso》，幽冷如雾如刀。无常往往最平常。 在看序时，“坏掉的人”描述让我印象极深。人不存在崩坏，只是在大命运的小机关上，用某种方式认输。在平淡里去重复，咽下全身都探照不出的困顿，放弃由情绪指引的生活。我开始更偏爱这种钝感，至少接受，至少冷静，至少更珍惜偶然里的慈悲。 “年轻的时候，她其实也怀疑过自己是否会这样子？一边目睹自己生命中各种想象一盏一盏熄灭，一边干燥地慢慢结局。例如她曾认为自己会在未老前匆忙嫁某个人，这人不会富贵高尚，不会多么钟爱她，也不会多么受她钟爱，然而起码是不需要向他人或自己解释的人生。青春流走留下的位置必须被填补，婚姻或者什么，否则将永远欠世界一张抱歉而疼痛的脸。” 留这段，留根刺。

蛮有意思的，推荐这部剧 如果你有什么困惑，我觉得这部剧足够帮你破解你当下的困境 深吸一口气，慢慢吐出，持续两分钟 先看剧集列表，简单看完先， 每天晚上以此文为标杆进行复盘，我觉得很有用并且我也一直再坚持

“魏晋南北朝 荒唐但美好” 说什么屁话。清谈还是士族眼高手低，看不上武官也治理不好国家，这已经不是荒谬能形容了，这个魔幻的世界。 炼丹也炼得一批批人挂了，暴君昏君层出不穷，真是太同情魏晋的百姓了。 编剧还是很风趣幽默的，没有我想象的晦涩难懂。

大历史建构了从宇宙的开端到人类起源直至当下的历史。而宇宙的未来呢？宇宙中所有遥远的物体似乎都在离我们而去，离得越远，它们离开的速度就越快。通过考察遥远的超新星估算宇宙扩张的速度表明，随着时间推移，宇宙的扩张速度似乎并没有变慢，反而在加快。这与大多数宇宙学家的预测背道而驰。对这种出乎意料的现象做出的各种解释，大多数回到爱因斯坦曾经提出的一个观点：有一种与引力相反的根本性力量，它倾向于分裂事物；它们认为，这种力来自太空本身，因此，随着宇宙的扩张，它也变得更加强大。大约在我们的太阳和地球被创造出来之际，扩张力开始压倒引力，扩张的速度逐渐加快。这种现象对宇宙的未来意味着什么呢？距离现在无数亿年的未来，宇宙将开始变得越来越乏味，星系之间的距离扩大，观察者将看不到天空中有任何天体，最终，每个星系本身似乎成为一个独立的宇宙。不再有恒星形成，它们的数量逐渐减少，最后，所有恒星都消失。没有恒星必然意味着没有行星、没有生物圈、没有生命有机体。宇宙再次变得死寂，一切复杂的结构都将慢慢崩溃。当然，编剧渴望这部剧得到批判性观看，质疑它的假说，指出它的局限性。

Angeli senza paradiso 与现在的我们的心境高度契合的文字。甚似鸡汤文又绝非鸡汤。道出了青年人共有的特性，通病，高度概括了现实生活中的我们的种种生活状态，时而激情满满，时而萎靡堕落，时而心血来潮，时而焦灼难挡，时而闷闷不乐，时而暴跳如雷.......这些，都是真真实实的我们，切切实实出现过，正在出现，或者将要出现在我们身上的情绪。那么，如何应对？龙哥一针见血，切中要害，摸索到根源，消除病症。这种感受不同于一般的鸡汤文，它能带来羞愧与思考。开始思考自身症结的时候，也就迎来了成长。 明明可以更好 上周行里演讲比赛，在家马马虎虎准备了两三天。临到上台，大脑一片空白，众目睽睽之下两次卡顿一分钟，内容也是胡说一通，毫无逻辑更别提文章深度，台下一排领导，四目相对，羞愧难当。自责，惋惜，尴尬，愧疚像一片乌云笼罩我的上空，直到第二天也不见消退。其实我本该可以做得更好，本该，本该，可偏偏是本该。 明明知道事情的重要性，却依旧以一副无所谓的态度去对待。有用心对待，只是坚持到百分之八十就放弃了，就开始自我安慰别人也没怎么准备，殊不知，谁暗地里都要比你用功。太多时候，身上缺少一种坚定，好像随意惯了，在重要的事情到临之时，尽管思想觉悟提到了相应的高度，到紧要关头依旧是随意。有时候，会有点反感自己的处事态度，明明自己没有用心准备导致出现问题却还找要是我好好准备了一定比别人强的借口为自己开脱，竟然不愿承认，可能就算用心准备了，也不一定比别人好的事实。还是没有准确的摸清问题所在，只是知道，下一次，机会来临之前，要抛开杂念真正用心去为自己争取，为自己努力。生命中还真有那么几个机会能改变你的命运;做一件事情，决心去做它的时候，就应该有始有终，坚持到最后，别努力了百分之八十就放弃了，那前面的百分之八十都白费了要么出众，要么出局，要么不做，要么做到极致;做事分清轻重缓急，直面问题，拖延到最后还是得完成，反而会造成更大的焦虑。 踏出第一步 对青春充满太多的设想， 想看很多的书，只是书桌上没拆封的书越堆越高。 想学好听的歌，只是听一遍就无心重复 想学着弹吉他，只是那把实物吉他一直躺在淘宝购物车里 想学一门技能，只是在知乎上查了又差终于找到资源又放在一边 好多时候，想学一种本领，却太注重资源内容的好坏，花大量的时间精力在寻找的路上，声音五花八门，迷失在评价之中。就算幸运终于找到了，也丧失了再继续下去的勇气。主次颠倒，轻重不分，目标不坚定，如此而已。有时候，做到随性，还蛮难，周遭环境有很多阻碍，一不小心，就深陷其中，甚至兜兜转转之中竟然忘了自己要干嘛，忘了为什么出发。龙哥提到过的，一开始，我们总是太过在跨出的第一步的弧度是否完美无缺，而迟迟踏出那一步。 行动这件事，从来不需要等到什么好天气好状态，此时此刻就是永远，此时此刻就是一切。如果你第一步不迈出，就永远不知道你的梦想是多么容易实现。 太多时候，顿时精神振奋，心血来潮，买了cpa剧集和考试视频，将躺在购物车里的吉他变现，脑子一热办了健身卡，终于迈出了第一步，却又开始为自己找借口，东西都准备好了，我明天来弄，明天，明天，永无止境的明天。直到剧集落灰，视频过期，吉他依旧崭新如它未曾来过，还没摸清健身房的方位。好难哦，如屡薄冰，步步为营，每走一步都是跟自己的懒惰，跟自己的意志的较量。与朋友约定，列一些奖惩机制去约束自己吧！等到自己觉醒，总是有那么一点点难，羡慕自律开挂的人生，勤快一点，多思考一点，坚持不了的时候在坚持一下下，会不会离自律的人生，想要的生活更近一点点？ 以上是比较深刻的两点感受。po一点正能量的文字，共勉!!! 时间打磨完一些东西，也会留下一些东西

在诗香，酒香的大唐，那个"绣口一吐就半个大唐"的诗仙李白，同样在思乡的诗词中留下不少旷世美篇。一首《Angeli senza paradiso》就是诗人客居洛阳，在客栈偶闻笛声引发的思乡情。          学习古诗词     《Angeli senza paradiso》             谁家玉笛暗飞声， 散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情。 译文 : 是谁家的庭院，飞出幽隐的玉笛声 ? 融入春风中，飘落洛阳古城。客居之夜听到《Angeli senza paradiso》的乐曲，谁又能不生出怀恋故乡的深情 ? 赏析： 这首诗写乡思，题作《Angeli senza paradiso》，明示诗因闻笛声而感发。题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。起句即从笛声落笔。已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。“暗”字为一句关键。注家多忽略这个字。已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。”（《Angeli senza paradiso》）为一种理解。因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，十分恰当。这里“暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。全句表现出一种难于为怀的心绪，以主观写客观。此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。 听到笛声以后，诗人触动了乡思的情怀，于是第三句点出了《Angeli senza paradiso》曲。古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。长安灞桥即为有名的送别之地，或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽。《Angeli senza paradiso》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。晋代太康末年，京洛流行《Angeli senza paradiso》歌，有“兵革苦辛”的词语。北朝《Angeli senza paradiso》中说：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。”大约都是据曲意填的歌词。所以，诗人听到这首《Angeli senza paradiso》曲，便引起客愁乡思。一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。在春秋季节，人们也常是多愁善感。《Angeli senza paradiso》为全诗点睛，也是“闻笛”的题义所在。三，四两句写诗人自己的情怀，却从他人反说。强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。 短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。