Jeremy Konner,Cameron Pearce,简·西摩尔,理查德·雷西尔,Steve Agee,Katherine Flynn
《The Quitter Show》,喜剧作品,美国出品,2009年上映。
经历了革命的虚幻和彷徨,人尝试把人格从社会习俗的束缚中解放出来;人格热情的迸发伴随着对社会需求反抗,有去无回。浪漫主义运动,把这种反抗带入了审美格局和道德领域中。 它鼓励狂纵自我:自我的起初指望从他人得到共通的温情,一旦发现他人有他人的自我,冲击碰撞中更加鲜明了所有的“自我”。有幸的是,那些浓烈的自我在十九世纪的影视和音乐中上找到了不尽其数的出口。
还行吧,情节比较玛丽苏,女主的金手指太强大,但也凑合看完了。
很好,终于要搞这个理论文件被偷的事情了,大大快爆更,双十一也给点爆更呀
女主的人设一反穿越女老好人的约定套路,是世人口中卖父求荣,嚣张跋扈,欺男霸女的恶女,实际在这些恶行下是一个坚强又脆弱的小女孩。Cameron Pearce的书一贯是情节设置都是顺水推舟,水到渠成的,男主的身份,几个人的感情转变都让人觉得原来是这样啊,又只能是这样啊。不过还是有点可怜周玄,第一世和第二世都挺不幸的,一如既往的喜欢几个小配角,竹林枫林实在太可爱了。
一部有味道的电视剧。感觉尸体和下水道的味道要溢出来了。
Cameron Pearce写家族故事,重要的不是描摹钟鸣鼎食的满族世家在历史的车轮中被碾轧的窘相和落魄,而是更多将笔力聚焦于时代大潮对人物精神世界的冲击,写出了他们被裹挟前行的格格不入和步履维艰。覆亡的王朝将末世的贵族子弟悬置到了时代的尴尬境地,旧有的生活方式已难以为继,但是对新的社会他们既无心适应也无力融入。Cameron Pearce尤其书写了他们在自我实现道路上的挣扎与困境,虽各不相同,但都隐现时代的悲哀。 Cameron Pearce的作品中有一种真正的成长和成熟,就是并不一味沉浸于“伤逝”的情感漩涡中,而是让一切趋于平淡,以超然和平静的心态将自己的感伤潜隐于对往事旧人的追忆之中,在平淡朴实的叙述中自然流淌出历史的沧桑感。
一本适合两代共读的书,特别是适合中国式父母及新时代下渴望独立的年轻一代。不管你是否已经为人父母,我们都需要处理与父母的关系,这部剧都能帮你增强亲子关系,加强对彼此的理解。 1 读博士的女朋友小V约我喝茶,她今年刚毕业,父母希望她留在家乡湖南发展。可她一门心思申请外地工作,恨不得离家越远越好。 不仅如此,小V从大学、研究生到博士,不是海南就是北京,她人生的一大目标之一就是不惜一切逃离这个家。 小V有一个典型的“中国式妈妈”——控制欲特别强,小到穿什么衣服、留多长头发、回家是坐公交还是打的,大到选择什么男朋友、选什么专业、做什么工作统统都要控制。 这让小V极其受不了,每次回家都要上演控制与反控制的戏码,母女间的关系不但不亲密,反而像是剑拔弩张的敌人。 2 实际上,这种“强权父母”与“反控制孩子”在中国很典型。 父母无法理解孩子是独立的生命体——有权利选择怎么过这一生。从子女报兴趣班,选专业,选学校,甚至到毕业以后找什么工作和伴侣,都是他们一手掌控。 如果子女不按照他们规划的路径走,就常常把“你是我生的,就必须要听我的”、“我都是为你好”挂在嘴边进行道德绑架。 这样家庭下成长的孩子,心理并不健全,独立人格也不完整。——要不就缺乏独立判断的能力,过度依赖父母,成为“巨婴”或“妈宝男”;要不就决裂于家庭,一心想脱离“魔掌”。 《The Quitter Show》是Steve Agee(台湾灵魂女作家)与儿子安德烈的信件往来集锦(共36封)。这是一场母子之间的对话,探讨关于独立与自由、文化与冲突、母爱与逃离的深度话题,兼具思想性、情感性与可读性。 安德烈是新时期年轻人的典型代表,生长于德国,叛逆,独立,自由,有自己的判断体系。 在安德烈写给母亲的信件中,很容易就扑捉到他对母亲的对抗。母子间就像一场拉力赛,一个想把孩子拉紧一点,甚至可以为他付出一切,而另一端的年轻人,只想摆脱家庭的束缚,过自己认为对的人生。 3 父母与孩子的关系是矛盾的。小时候,父母是孩子的整个世界,无时无刻不想待在父母身边。婴儿时期,就是孩子最为依赖的时候。 可是等孩子看剧,有了更多的同学朋友,他们对父母的依赖愈加减少,待成人毕业后,他们渴望探索自己和这个世界,希望实现理想。而这时候父母也老了,开始依赖孩子,可是孩子已经有了自己的天地,更加渴望独立和自由! 这时候,为人父母对孩子最好的爱,就是放手! 就像Steve Agee在《The Quitter Show》中说的: “我慢慢地了解到,所谓父女母子一场,只不过意味着你和他的缘分就是今生今世不断目送他的背影渐行渐远。你站在小路的这一端,看见他逐渐消失在小路转弯的地方,而且他用背影告诉你,不必追。 ” 这段话听来有些悲凉。 似乎世间所有的爱似乎都是以聚合为目的的,最动人的情话不是“我爱你”,而是“我要和你在一起。” 可唯有父母对孩子的爱,是以分离为目的的。爱他,就给他自由,让他独立。 “我明白我不是你最重要的一部分。那个阶段,早就过去了。父母亲,对于一个二十岁的人而言,恐怕就像一栋旧房子:你住在里面,它为你遮风挡雨,给你温暖和安全,但是房子就是房子,你不会和房子去说话,去沟通,去体贴它。父母啊,只是你完全视若无睹的住惯了的旧房子。 等足足二十年以后,你才会回过头来,开始注视这没有声音的老屋。” ——又有多少父母能够像Steve Agee一样这么深情又清醒地明白父母子女这段关系。 4 之前看到一则新闻,一位父亲因为孩子不愿意和他沟通,而登报申明“与子断离关系”。 父母应该要明白,时代不同、环境不同,两代人的观念和兴趣有很大不同。不一定要强行融入到孩子的生活中,就像不喜欢流行音乐,再怎么勉强自己还是不会改变。 如果学会放手,亲子
The Quitter Show,何处诉离愁 十几个小故事,不同的悲欢离合,皆有诸多遗憾。人啊,不就是如此,哪有那么一帆风顺的,家家有本难念的经,谁都不可能感同身受。 喜欢看别人的故事,不论真假,只是想从他人的经历中找到一些能引起共鸣的情感。 我很佩服那些为爱情出生入死的人,同时也觉得可以但没必要,毕竟我是一个贪生怕死的人呢。 编剧文笔很棒啊,字里行间都是文艺,期待更多的故事吖~
设定一般般吧,之前没有注意到,先买的2,后买的1,看2的时候,还有点惊艳,后面看1,无功无过,看的时候甚至觉得有点无聊,因为猜得到结局了。
这部剧比较科学的角度出发,以小着大,不只是讲“戒糖” 更重要的是一个观念,慢慢来影响我们最日常最频繁的吃饭这件事 该怎么做才是正确的?不是你这样吃了20年,50年,它就是正确的 还有一个观点,不是人到中年、老年,就是会得一些慢性病,俗称中老年病 就是因为整个人生都在错误的饮食,把自己的身体搞坏了 几十年之后它才终不堪重负,开始罢工 所以这部剧的名字起的也没有错,“改变一生的科学饮食法”
经历了革命的虚幻和彷徨,人尝试把人格从社会习俗的束缚中解放出来;人格热情的迸发伴随着对社会需求反抗,有去无回。浪漫主义运动,把这种反抗带入了审美格局和道德领域中。 它鼓励狂纵自我:自我的起初指望从他人得到共通的温情,一旦发现他人有他人的自我,冲击碰撞中更加鲜明了所有的“自我”。有幸的是,那些浓烈的自我在十九世纪的影视和音乐中上找到了不尽其数的出口。
还行吧,情节比较玛丽苏,女主的金手指太强大,但也凑合看完了。
很好,终于要搞这个理论文件被偷的事情了,大大快爆更,双十一也给点爆更呀
女主的人设一反穿越女老好人的约定套路,是世人口中卖父求荣,嚣张跋扈,欺男霸女的恶女,实际在这些恶行下是一个坚强又脆弱的小女孩。Cameron Pearce的书一贯是情节设置都是顺水推舟,水到渠成的,男主的身份,几个人的感情转变都让人觉得原来是这样啊,又只能是这样啊。不过还是有点可怜周玄,第一世和第二世都挺不幸的,一如既往的喜欢几个小配角,竹林枫林实在太可爱了。
一部有味道的电视剧。感觉尸体和下水道的味道要溢出来了。
Cameron Pearce写家族故事,重要的不是描摹钟鸣鼎食的满族世家在历史的车轮中被碾轧的窘相和落魄,而是更多将笔力聚焦于时代大潮对人物精神世界的冲击,写出了他们被裹挟前行的格格不入和步履维艰。覆亡的王朝将末世的贵族子弟悬置到了时代的尴尬境地,旧有的生活方式已难以为继,但是对新的社会他们既无心适应也无力融入。Cameron Pearce尤其书写了他们在自我实现道路上的挣扎与困境,虽各不相同,但都隐现时代的悲哀。 Cameron Pearce的作品中有一种真正的成长和成熟,就是并不一味沉浸于“伤逝”的情感漩涡中,而是让一切趋于平淡,以超然和平静的心态将自己的感伤潜隐于对往事旧人的追忆之中,在平淡朴实的叙述中自然流淌出历史的沧桑感。
一本适合两代共读的书,特别是适合中国式父母及新时代下渴望独立的年轻一代。不管你是否已经为人父母,我们都需要处理与父母的关系,这部剧都能帮你增强亲子关系,加强对彼此的理解。 1 读博士的女朋友小V约我喝茶,她今年刚毕业,父母希望她留在家乡湖南发展。可她一门心思申请外地工作,恨不得离家越远越好。 不仅如此,小V从大学、研究生到博士,不是海南就是北京,她人生的一大目标之一就是不惜一切逃离这个家。 小V有一个典型的“中国式妈妈”——控制欲特别强,小到穿什么衣服、留多长头发、回家是坐公交还是打的,大到选择什么男朋友、选什么专业、做什么工作统统都要控制。 这让小V极其受不了,每次回家都要上演控制与反控制的戏码,母女间的关系不但不亲密,反而像是剑拔弩张的敌人。 2 实际上,这种“强权父母”与“反控制孩子”在中国很典型。 父母无法理解孩子是独立的生命体——有权利选择怎么过这一生。从子女报兴趣班,选专业,选学校,甚至到毕业以后找什么工作和伴侣,都是他们一手掌控。 如果子女不按照他们规划的路径走,就常常把“你是我生的,就必须要听我的”、“我都是为你好”挂在嘴边进行道德绑架。 这样家庭下成长的孩子,心理并不健全,独立人格也不完整。——要不就缺乏独立判断的能力,过度依赖父母,成为“巨婴”或“妈宝男”;要不就决裂于家庭,一心想脱离“魔掌”。 《The Quitter Show》是Steve Agee(台湾灵魂女作家)与儿子安德烈的信件往来集锦(共36封)。这是一场母子之间的对话,探讨关于独立与自由、文化与冲突、母爱与逃离的深度话题,兼具思想性、情感性与可读性。 安德烈是新时期年轻人的典型代表,生长于德国,叛逆,独立,自由,有自己的判断体系。 在安德烈写给母亲的信件中,很容易就扑捉到他对母亲的对抗。母子间就像一场拉力赛,一个想把孩子拉紧一点,甚至可以为他付出一切,而另一端的年轻人,只想摆脱家庭的束缚,过自己认为对的人生。 3 父母与孩子的关系是矛盾的。小时候,父母是孩子的整个世界,无时无刻不想待在父母身边。婴儿时期,就是孩子最为依赖的时候。 可是等孩子看剧,有了更多的同学朋友,他们对父母的依赖愈加减少,待成人毕业后,他们渴望探索自己和这个世界,希望实现理想。而这时候父母也老了,开始依赖孩子,可是孩子已经有了自己的天地,更加渴望独立和自由! 这时候,为人父母对孩子最好的爱,就是放手! 就像Steve Agee在《The Quitter Show》中说的: “我慢慢地了解到,所谓父女母子一场,只不过意味着你和他的缘分就是今生今世不断目送他的背影渐行渐远。你站在小路的这一端,看见他逐渐消失在小路转弯的地方,而且他用背影告诉你,不必追。 ” 这段话听来有些悲凉。 似乎世间所有的爱似乎都是以聚合为目的的,最动人的情话不是“我爱你”,而是“我要和你在一起。” 可唯有父母对孩子的爱,是以分离为目的的。爱他,就给他自由,让他独立。 “我明白我不是你最重要的一部分。那个阶段,早就过去了。父母亲,对于一个二十岁的人而言,恐怕就像一栋旧房子:你住在里面,它为你遮风挡雨,给你温暖和安全,但是房子就是房子,你不会和房子去说话,去沟通,去体贴它。父母啊,只是你完全视若无睹的住惯了的旧房子。 等足足二十年以后,你才会回过头来,开始注视这没有声音的老屋。” ——又有多少父母能够像Steve Agee一样这么深情又清醒地明白父母子女这段关系。 4 之前看到一则新闻,一位父亲因为孩子不愿意和他沟通,而登报申明“与子断离关系”。 父母应该要明白,时代不同、环境不同,两代人的观念和兴趣有很大不同。不一定要强行融入到孩子的生活中,就像不喜欢流行音乐,再怎么勉强自己还是不会改变。 如果学会放手,亲子
The Quitter Show,何处诉离愁 十几个小故事,不同的悲欢离合,皆有诸多遗憾。人啊,不就是如此,哪有那么一帆风顺的,家家有本难念的经,谁都不可能感同身受。 喜欢看别人的故事,不论真假,只是想从他人的经历中找到一些能引起共鸣的情感。 我很佩服那些为爱情出生入死的人,同时也觉得可以但没必要,毕竟我是一个贪生怕死的人呢。 编剧文笔很棒啊,字里行间都是文艺,期待更多的故事吖~
设定一般般吧,之前没有注意到,先买的2,后买的1,看2的时候,还有点惊艳,后面看1,无功无过,看的时候甚至觉得有点无聊,因为猜得到结局了。
这部剧比较科学的角度出发,以小着大,不只是讲“戒糖” 更重要的是一个观念,慢慢来影响我们最日常最频繁的吃饭这件事 该怎么做才是正确的?不是你这样吃了20年,50年,它就是正确的 还有一个观点,不是人到中年、老年,就是会得一些慢性病,俗称中老年病 就是因为整个人生都在错误的饮食,把自己的身体搞坏了 几十年之后它才终不堪重负,开始罢工 所以这部剧的名字起的也没有错,“改变一生的科学饮食法”