Naima Di Piero
《Paris une étoile》,纪录作品,法国出品,2006年上映。
这绝不是一本心灵鸡汤。越读下去,我约发现这是一张社会主要心理疾病的药方。身边的许多朋友 家人、包括自己,都有这类的情况,却从来没有认真的审视自己,跟自己的内心交流过。认清自己的情绪状态,管理自己的情绪,不去物化自己,认可自己,包容他人,这些都是我们在处理诸多问题时应该做出的最好的选择。记得读过一段话,选择的权利是一个人最基础和最后的权利。
依稀记得初中时看了根据这本剧集改编的连续剧,傻子不"傻",塔娜美,麦其蓝天白云。一切都很美好,只是时代的车轮会在每个人身上碾过!
关于修炼提升的意志与低调淡定处世态度的描述可圈可点,但重复描写比比皆是,情节设计离奇能引人入胜,加以缩写修饰可以成为一部非常好的硬科幻剧集。
编剧的脑洞极大,逻辑又能自恰,读来淋漓尽致,感觉享受了一场思想上的饕餮盛宴。感觉这部剧的最大价值在于提出各种议题,引人思索,结论则见仁见智。
长夜难明+白夜行+双雪涛,并不是他们的王炸组合,只是看到了他们的影子。第一,算不上悬疑推理,有些细节不容推敲,还有些地方也不符合现实逻辑,比如冯扣押曹,而且这些瑕疵还是推动情节发展的关键信息。第二,天才少年十年蛰伏复仇过程并不出彩,这种普普通通并不需要天才智商就能想到的结尾不够精彩。第三,矛盾冲突比较刻意,大家所说的人心也好,原生家庭也好,很难让人共情。但是总体说来,瑕不掩瑜吧,前半部分节奏紧凑,算个打发时间的好故事。ps:又让我回想起看完长夜难明之后我的长夜不眠,那个才真是现实的镜子,推动了哪怕一点点社会的进步,都是有益的。
从来最佩服两类人,科学家与企业家。企业家是最脚踏实地、勇往直前的一群人,企业,尤其是民营企业才是社会经济活力的来源。
张爱玲和沈从文一样,上半生创作下半生做研究,都好。这部剧也一样,对张爱玲的生平记录与剧本研究并重,没有八卦,只是简简单单的讲述,包括被人“津津乐道”的胡兰成,编剧在提到的时候没有一点情绪偏颇,客观描述点到为止。他将很多的笔墨放在了张作品的延展分析上面,对其中的人生、人性进行了深入的挖掘探讨。嗯,一遍不够读的,我要去下单追剧了。
三段结构,剧中剧独占第一段。如果看之前告诉我,我一定想这会很割裂。没想到剧中剧的功能并非常见的类比,或者说实际上它不是剧中剧而是剧本身——主角脚本作家的语言被感官性的画面压倒,这一事态被真实的呈现出来。当主角第一次抬起相机试图捕捉电车时,电车驶过主角的目光却久久地停留在取景器中——她找到了逃离符号世界的出口。最后在与操着难懂方言的大叔的相处中,感受自然地成为了语言。非母语者-方言,脚本-相机,清晰的环境音-浑浊的人声录音,三宅唱的设计总是那么精巧却又自然。
这绝不是一本心灵鸡汤。越读下去,我约发现这是一张社会主要心理疾病的药方。身边的许多朋友 家人、包括自己,都有这类的情况,却从来没有认真的审视自己,跟自己的内心交流过。认清自己的情绪状态,管理自己的情绪,不去物化自己,认可自己,包容他人,这些都是我们在处理诸多问题时应该做出的最好的选择。记得读过一段话,选择的权利是一个人最基础和最后的权利。
依稀记得初中时看了根据这本剧集改编的连续剧,傻子不"傻",塔娜美,麦其蓝天白云。一切都很美好,只是时代的车轮会在每个人身上碾过!
关于修炼提升的意志与低调淡定处世态度的描述可圈可点,但重复描写比比皆是,情节设计离奇能引人入胜,加以缩写修饰可以成为一部非常好的硬科幻剧集。
编剧的脑洞极大,逻辑又能自恰,读来淋漓尽致,感觉享受了一场思想上的饕餮盛宴。感觉这部剧的最大价值在于提出各种议题,引人思索,结论则见仁见智。
长夜难明+白夜行+双雪涛,并不是他们的王炸组合,只是看到了他们的影子。第一,算不上悬疑推理,有些细节不容推敲,还有些地方也不符合现实逻辑,比如冯扣押曹,而且这些瑕疵还是推动情节发展的关键信息。第二,天才少年十年蛰伏复仇过程并不出彩,这种普普通通并不需要天才智商就能想到的结尾不够精彩。第三,矛盾冲突比较刻意,大家所说的人心也好,原生家庭也好,很难让人共情。但是总体说来,瑕不掩瑜吧,前半部分节奏紧凑,算个打发时间的好故事。ps:又让我回想起看完长夜难明之后我的长夜不眠,那个才真是现实的镜子,推动了哪怕一点点社会的进步,都是有益的。
从来最佩服两类人,科学家与企业家。企业家是最脚踏实地、勇往直前的一群人,企业,尤其是民营企业才是社会经济活力的来源。
张爱玲和沈从文一样,上半生创作下半生做研究,都好。这部剧也一样,对张爱玲的生平记录与剧本研究并重,没有八卦,只是简简单单的讲述,包括被人“津津乐道”的胡兰成,编剧在提到的时候没有一点情绪偏颇,客观描述点到为止。他将很多的笔墨放在了张作品的延展分析上面,对其中的人生、人性进行了深入的挖掘探讨。嗯,一遍不够读的,我要去下单追剧了。
三段结构,剧中剧独占第一段。如果看之前告诉我,我一定想这会很割裂。没想到剧中剧的功能并非常见的类比,或者说实际上它不是剧中剧而是剧本身——主角脚本作家的语言被感官性的画面压倒,这一事态被真实的呈现出来。当主角第一次抬起相机试图捕捉电车时,电车驶过主角的目光却久久地停留在取景器中——她找到了逃离符号世界的出口。最后在与操着难懂方言的大叔的相处中,感受自然地成为了语言。非母语者-方言,脚本-相机,清晰的环境音-浑浊的人声录音,三宅唱的设计总是那么精巧却又自然。