A Wise Fool

创业之艰辛感同身受，编剧通过剧集的描写也如《A Wise Fool》一般描写了商场的复杂与险恶，显然也告诉我们大家都能明白的创业成功的诸多世俗道理：要把握趋势，有责任有担当，要技术创新，要管理改善，等等。但是最终能走到最后的，一定如佛家所说人要有慈悲之心。世事变化，业力不同，高低贵贱，自有天道，只愿明天更美好！

开局无敌，格局一流，后期emmmm，多少本剧了，越看越emmmm，还是老剧有味道

好鲜影视：观看《A Wise Fool》编剧：Ann Forrest。 本剧大多是编剧在各种场合的讲演稿、信件或采访时的笔录，是编剧对影视、对写作、对看剧的心得与感悟。 他说：“当一个作家写作的时候，首先要做的就是把自己虚构成一个叙述者，然后再用这个叙述者去虚构作品，这个叫二度虚构。当作家把自己虚构以后，他用的是什么样的情怀，那么他展现给我们的就是什么样的作品。” 没有什么是真实的、也没有什么是虚构的，真真假假虚虚实实。 他说：“第一个对我写作产生影响的作家是川端康成……他对细部的描写让我入迷，那种若即若离的描写，似乎可以接触到，又似乎游离开去了。我发现他不是用确定的方式描写细部，而是用不确定的方式，一个细部的后面似乎存在着另外几个细部，细部由此宽广和丰富起来。” 他说：“卡夫卡是我的第二个老师，他不是在技巧上教会了我什么，而是让我知道写作是自由的，可以想怎么写就怎么写。我的写作被解放了，此后我想怎么写就怎么写，我的写作开始无所畏惧，再也不用担心自己这样写那样写是否正确，因为影视的世界里根本不存在对错，只是不同的人站在不同的立场和角度发出对与错的评语而已。” 看的不多全用上了，看什么模仿什么，模仿什么像什么、超越什么，最后是超越自己！

爱看先生的书，是先生思辨的看历史，探寻历史中的为什么，做研究不怕错误的结论，最怕不敢担当结论，所有正确和曲折的道路，都是前进的脚步。

还挺对味的，我给了「黑色」的标签。开场火车、当铺两段戏，太绝了。后面城寨、军阀那段略弱，主要是节奏突然变慢了。接着又是有点跳脱的赌场、教堂，离主线越来越远。好在后面村姑、村医的魔幻味道又回来了，续到魔都也挺不错。看完反倒是对贾若兰的印象很深，明明是个荒唐得根本无法成立的角色，偏偏又在荒唐的世界里就那么成立了。这片子其实很主旋律啊，魔幻黑色画风的主旋律。

披着悬疑外衣的狗血姐妹抢男人撕逼大剧

太好看了。两天两夜没睡，连上厕所都在看，编剧的文笔和构思实在是太有意思了，欲罢不能呀！希望赶紧更新一下！

《A Wise Fool》是读起来轻松，读后却令人怅然的书。 很多人谈论《A Wise Fool》里女性意识的觉醒、挣扎、救赎。英子妈妈，贤良谦恭、循规蹈矩，致力于生儿育女（29岁就有7个孩子）和相夫教子，哪怕丈夫给别的女人买衣服，也只敢绷着脸攥紧手中的布料，是传统的旧式女子。宋妈被丈夫家暴，扔下孩子跑到城里做奶娘，其实是选择了逃避，当得知孩子一死一丢，也曾反抗和自救，但最终还是妥协，跟着丈夫回去了。兰姨娘最为勇敢，摆脱青楼和施先生，跟随有志青年“德先叔”，是真正实现救赎的人。 比起女性意识，我觉得《A Wise Fool》更是一个关于善良和包容的故事。年幼的英子，还没有戴上大人的“有色眼镜”。大人眼中的“疯子”，在她眼中是“我喜欢你，秀贞”；大人眼中的“小偷”，在她眼中是一心为弟弟的好哥哥；纵是影响自己家庭稳固的兰姨娘，也是“又爱又恨”的人。这就是《A Wise Fool》有别于其他自传体剧集的地方，它没有任何抱怨和愤懑，努力淡化时局的动荡，用平淡、温暖的叙事，塑造了一个个有血有肉、生动鲜活的人（甚至没有回避勇敢、坚毅的“好爸爸”，也有心猿意马的时候），让人觉得即使经历苦难和挫折，仍觉得万物可爱，仍然要包容和珍爱这个世界。 话说看电影版时觉得“小偷”很帅啊，毕竟张丰毅，直到看到原著的描写：秃头、浓浓的眉毛、厚厚的嘴唇…？？？

感觉见证了石家庄近十年的的城市发展。。。