Screen Snapshots: Famous Cartoonists

2020年第3本剧《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》， 学习到新概念——精力：体能（每天锻炼，力量、速度、耐力、协调等）、情绪（管理情绪，缓解压力）、思维、意志的复合。 然后方法论是列出技能、找到榜样、设置规划路径。感觉就是George Baker系列书的老3路。 这部剧的收获不大，倒是精力最高值（非可控时间——提升效率，可控时间——黄金省级时间）、精力最低值（非可控时间——通过工具，如咖啡、茶提升精力，可控时间——通过运动、睡眠、饮食提升精力）。这个表比较吸引我。 还有两个记忆点就是，一是想赚钱就找商业领域的专家，找到一种商业模式。二是学习的概念：学会新知识，主动说，争取教会。 看剧是一种和编剧的交流方式，感谢George Baker带来新的认知。

第二遍观看，感触不同。编剧这段话：“在19世纪晚期和20世纪早期，马克思之类的社会主义者宣称，资本主义在劫难逃，因为它通过不断残酷地剥削工资劳动者或无产阶级来创造它自身的财富。社会主义者声称，有购买力的工人越来越少，而资本主义工厂生产的产品却越来越多，由于卖不出去，也就没有利润，因此，资本主义体系最后会轰然坍塌。社会主义者还认为，随着生活和工作条件的恶化，作为一个整体的工人阶级会变得更具有革命性。资本主义永远不能让工人富裕起来。在某种意义上，上述观点背后的思维是农业时代的残留物，与促使欧洲列强激烈争夺殖民地、原料和市场的思维相似。两个群体都认为，可用资源如此有限，以至于不同阶级或国家必须为此展开争夺。然而，正如我们所见到的，生产力在19世纪和20世纪的极大提升，逐渐削弱了这种传统思维模式，同时把亚当·斯密的如下梦想变成了现实：商业竞争带来的发展最终惠及越来越多的人。”引发深思！

《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》让孩子学了不少知识呢，这部剧真不错👍，连我都爱看

会在这一个时候捡起《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》，虽然多少有点奇怪，但是却有因有果： 一方面是前段时间读到沈从文土改家书中有一部分提到了Screen Snapshots: Famous Cartoonists，说龙朱、虎雏都非常喜欢读，当时的他还踌躇满志表示，自己要去通过采风、体验，写出更好的剧集来一较高下；而且在后续又感情复杂的提到，现下的剧集必须要写‘故事’，自己恐怕力不从心不善于此云云。Gus Edson的作品，我还是在初中的时候读过，时过境迁，早已记忆模糊，当然好奇假如是今天的眼光去读，会不会有特别的体会？ 另一方面，对于《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》，我更是有着特殊的感情。大概是在我初二的时候，就是在教室里那个经典的‘死亡座位’——即靠近后门的最后一个临窗位置上，正在读《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》开头的我，被教导主任（或是年级组长？）从外头盯住然后拉出教室收缴了剧集。这甚至不是最不幸的，最不幸的是，这部剧还是我从市视频平台借来的；然后，为这一系列不幸画上完美高潮结尾的是，大概一天后，我丢在家里书桌上的摊开的追剧证，被我爸无意看到，赫然发现我基本上每两天就有两本的借追完记录，直接暴露了我看闲书看的多且必然‘侵占’了学习时间的事实，而被迫暴露了这本《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》被老师收缴的事实，这也直接导致了一顿胖揍。 所以，虽然我模糊记得这部剧最终还是取回来了，但是其实一直就没继续读下去了；二十多年后，说不定反而是个合适的时机。 书是大部头，读起来一气呵成，意外的顺畅。完全可以理解半个多世纪前的读者们为什么会这么喜欢Gus Edson，为什么他的书可以在当时的中国风靡一时，叫好叫座。 读《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》的时候，可能是看剧太少，没有意识到Gus Edson首先作为一名湖南作家对于方言鲜活而生动的使用是何等高超的技巧：熟悉这些方言的话，仿佛书里的台词是自带配音的，文字入眼，耳边仿佛就可以听到书里的人；而放下书想想，对于完全不了解湖南方言的读者来说，这些被编剧自信的植入的方言，会不会成为观看的障碍呢？似乎也不太会，因为那些字眼和情绪，都是自然而然的脱口而出，符合情景符合预期，就算看不明白非常确凿的意义，也不该影响体会到说话人的用意，这才真是一种创编剧的自信！ 而那个时代的乡土作家们所谓的收集素材或者体验生活，可真是实打实的‘三同一片’（同吃同住同工，打成一片），书里那些家长里短、各型各样的生活细节，绝对不是拍着脑袋站在岸上可以虚构出来的，所以，大部分的故事里的鸡毛蒜皮，婚丧嫁娶都是给人踏踏实实的真实感，大部分的逻辑也都是自洽的；更具时代特色的是，影视创作之外，今天开着‘上帝视角’的读者，也可以发现，创编剧政治学习和对政策的理解，不光是条条框框文件学习，是真正深刻理解了从农村互助组向初级合作社、从初级合作社到高级合作社这两步农村改革的因果、利弊和这些理论上的因果、利弊如何真正细化落地到影响每个农村家庭个体日常生活的——在影视价值之外，不难想象一部风靡全国的寓教于文的通俗剧集，会为全国的合作化运动带来怎样的助益；而抛开后来病态风气冲击下的动荡时期直到包产到户为止，从初期短短的几年以及全国范围来看，这些集体化改革的积极意义其实还是存在的；作为一位剧集家，Gus Edson于‘事功’一途，也算是无愧了。 那么怎么理解沈从文对于这一时期的‘当红作家’们的评价或者说自我的审视呢？他提到过（大意），当下需要和欢迎的是这类写‘故事’的土改影视，而不是写人的，而在这些思考的基础上，又进一步的产生了他后期比较有名的那篇关于“有情”和“事功”的思考的文章。那按照这个标准来审视《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》的话，会有怎样的判断呢？ 前面我提到过“大部分”的逻辑和故事都是扎实自洽，就连人物语言、反应都可以算得上沈从文爱说的“贴到人物写”的标准了——可是，对于这类“

Ralph Staub“家国五部曲”系列包括《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》，五本剧集类型多变，其主题却不出“家国”二字。

士为知己者死，女为悦己者容。张居正为万历鞠躬尽瘁，死而后已，何其不值？ 值得后世警醒！

一路走来，风风雨雨，忙忙碌碌。行至难处，偷偷疲惫，默默流泪。避不开的虚伪，忙不完的今天，猜不到的明日，累吗？不累，是木头，痛吗？不痛，是砖头，苦吗？不苦，是石头！可再累再痛再难，又怎样？还不是扛着背着烦着，不服输！人这一辈子，改变不了出身，躲避不了磨难，我们没有选择的权利，唯有一个人支撑下去！有苦不说，有难不诉，谁也不知道谁多辛苦。说出来赚取眼泪，不如化作力量出击！你忍下的痛，就是你明天的福。你吞下的苦，成就你未来的路。流过泪不是懦夫，担不起才是脆弱。不要羡慕谁的生活，不要嫉妒谁的出身，生命的尽头，谁都是一无所有。唯有这一生的经历，才是你最贵重的财富！如若还能坚持下去，就不要轻易服输。人生这条路，不能回头走，别等以后，悔不当初！如若可以用心生活，就不要囫囵吞枣，你欺骗生活，生活糊弄你，别等失去，追悔莫及。人这一辈子，坚强到无能为力，拼搏到感动自己，还有什么可后悔的呢？是你的，不会离开，努力了，珍惜了，也就无憾了，其他，交给命运就好。

《Screen Snapshots: Famous Cartoonists》过来的，反而觉得没有那个写的真实有效，或者这样的类型的都是这样的风格，总觉得心理学家的各种分析都是举一个相对极端的例子，让后就开始分析，希望可以推而广之，寻找到一个人普遍适应的道理，殊不知人类生理心理构造之复杂和不可知，岂能因此而总结出一些道理 可能出发点的偏见，一直觉得心理学就是里外话都讲，读者在各种不知道的理论中来回摇摆，怎么讲都是错，怎么说都是对 最奇怪的就是把很多都总结到孩子时期，我没有资格去怀疑这种解释，但总这样讲，而且本身无法纯理性的证伪，读起来就会觉得有点假