Bertoldo, Bertoldino e... Cacasenno

抱着一种温情的心态来读这部剧，没想到却被这句话深深撞击！ “你需要学多少东西才能免于自己的无知……你要怎样自省才能在千万个病人之后免于职业性的冷静和无情。”

他所有的故事都用激烈的言辞写成诗，我读着，惊叹那个年代的他的大胆和勇敢，无力和孤独，我甚至看到他注视美人时候眼睛里的光由明变暗。情欲肉欲黑暗光明，在他笔下都是恶，又都能生出善，我始终读不懂他，但是我受了他的影响，我喜欢他。

不同的角度来写男主女主的坎坷感情 贯穿始末的小遗憾的感觉 算是happy ending

Lello Arena讲述的性学，很大程度上帮助人们解释了生活中一些难以理解的行为。同时也提出了偏执症、癔症、神经症等等的形成原因和解决办法，是一本很不错的性爱心理学。

怎么才能自然的演戏？ 本剧围绕着 自然，衍生出想象力、注意力、切分任务，信念感等主题。一切都是为了帮助读者理解，如何才能自然的演戏。然而 演 和 自然 在词意上就是相反的。 很喜欢一个演员叫Tilda Swinton，在她被问起有没有什么演员影响了她的时候，她曾被《Bertoldo, Bertoldino e... Cacasenno》里的驴打动。她看这个电影的时候注意力深深的被这只驴吸引，以后她每次体验角色有困难的时候也会想起这只驴浑然天成的演技。 不相信有天然的演员。当然有王宝强这样的素人例子，但他只是刚好接了能完全演自己的电影，在此之上，他很快地意识到了什么是演戏如何演出真实的自己。然而他对戏剧本身是没有深刻认识的，他没法指导也没法演和自己性格完全没有关系的角色。 认知科学中有一块研究：行为是可以控制情绪的。比如一个人要冷静下来，两次快速吸气一次吐气就好。而不停的告诉自己要冷静下来是没有意义的。用行为来调节情绪是演戏很重要的工具。 演员在对自己有了充分的挖掘后，就能逐渐意识到什么样的动作能引起自己的悲伤，逐渐能控制自己的表演情绪。然而，也不能每次悲伤都是一样的动作：嘴唇下拉抖动。那样的表演就失去了灵魂失去了角色本身的性格。所以也要用体验到的人物性格来影响自己的表演动作。这两点是相辅相成协同合作的，只有这样表演才出神入化。就像那只驴。 还有一本表演圣经叫true and false，编剧Mamet就点名说斯坦尼斯拉夫是个业余演员，因为他家有钱他是从家族剧院起家的，并不真的拿它吃饭。也许Mamet说的是对的，没有一开始就靠一个职业吃饭，那就不能算是职业的。但不管怎样他执导过多部戏剧，在65岁，也就是在行业里51年了以后写下的这部剧，不止是经验之谈，更是系统的训练方法。 真正的演员是很艰苦的工作，但是戏剧是很美好的事物。分享一段Mamet的文字: In our world it is becoming harder and harder to communicate with each other simply and honestly, on a gut level. Yet we still go to the theatre to have a communion with the truth of our existence, and, ideally, we leave it knowing that kind of communication is still possible. The theatre can put forward simple human values in hopes that the audience may leave inspired to try to live by such values. Seeing an individual doing his best against impossible odds and without regard to his fears allows the audience to identify that very capacity within themselves. That iron will is the will of the actor bringing not some “magnificent performance” to the stage, but his own simple human values and the actions to which they drive him. When t

这是一部，上一页你本来还泪眼婆娑，下一页又让你破啼成笑的神奇而暖心的巨作。编剧把每个人物都写活了，画面感十足，错别字异常凶残、搞怪不靠谱、不被时代认可的另类外婆，"不称职"的八岁小孩爱莎:有着与年龄不相符的老成(不合群)，外婆给了爱莎一整个童话世界和所有的爱，外婆是个好外婆，却不是一个好妈妈，外婆去世前交给爱莎的任务，成了一场惊心动魄、治愈心灵的奇幻冒险之旅。随着谜底不断的解开，爱莎勇敢的闯入到每个人的内心和不愿面对的过去，童话里的每一个人、物都鲜活了，不爱说话、有着严重洁癖从不出门却在爱莎每次遇到危险时出现的狼心，让我想起了《Bertoldo, Bertoldino e... Cacasenno》……在看完这部剧之后，我不知道"治癒"这件事有谁能做的比外婆更好，只有与众不同的人才能改变世界，要勇敢的去做与众不同的自己，要好好生活，好好大笑，好好做梦!

玩游戏可以改变一个人的思维.其实人生就是一场游戏.工作是游戏.等等什么都是游戏.我们都要以自努力的态度去玩它.因为我们的时间有限

这是一部关于成长、选择、梦想与爱的人生之书，主人公是一个瘦弱的小男孩，老受班上同学欺负，可他能偷别人的影子，并且可以跟影子交流，听见人们心中不愿意说出的秘密。这个故事唯美清新，且带着淡淡的忧伤，文中的主人公孤单敏感，在成长的过程中，充满了小悲愁。但在“影子”的帮助下，他渐渐变得勇敢。 这部作品展现了马克•李维温柔风趣的写作风格，温暖而治愈，有催人泪下的亲情、浪漫感人的爱情和不离不弃的友情。从别人的故事里，他终于明白，每一个人都有着不为人知的悲伤，但是在这些深切的悲伤中，我们才能发现自身的小确幸。 正如书中莎士比亚所言：“有些人只拥吻影子，于是只拥有幸福的幻影。”唯有那些真正拥抱自我的人，才能找到属于自己的真正幸福。

编剧以一个旅居瑞典的华人的视角，从生活中的点点滴滴为我们讲述了北欧人的生活日常，尽管缺少深度的分析研究，整个文章平铺直述，缺乏影视性语言，但也足以让我们了解很多我们不甚知晓的另一个世界，以及他们的人生观、世界观。艳羡的同时，也留给我们思考和探寻的空间：是什么思想支撑着他们的福利体系，这种思想又是在怎样的历史背景下成熟的，这是资本主义发展中的特例还是共产主义的雏形……