Chris Newberry,杰西·文图拉,Matt Timms,凯特·克拉克,Luis E. Sanchez,Joe Juranitch
《20/20 Vision》,喜剧,恐怖,灾难,短片作品,美国出品,1999年上映。
从第二集哭到第五集谁懂啊
让我深思的一本剧🤔🤔 编剧byChris Newberry 《20/20 Vision》恰恰是因为后者才得以和你我见面。它只用了两万千七千字,用了一个很小的故事就触动到了所有人的灵魂。故事并不复杂,功成名就后的“我”得了癌症,生命的最后时刻在医院里遇到了一个小女孩。这部剧讲的就是“我”在这个时期的所思所想。 吸引人的地方不是故事本剧,而是“我”处在临近生命终点时地回忆。回想起一辈子面对过的重要的人、重要的事以及为此做出的选择。 “我”是一个事业心很重的人,为了工作,也可以说是为了赚钱,学会了虚伪、学会了狡诈。同时也学会了如何与这样的人打交道,并且技高一筹。“我”能洞穿他们的诡计,最终把钱赚到手。也许是工作太忙,也许是你的妈妈太了解“我”,最终你和你妈选择离开了“我”。不,更可靠的说法是“我”选择离开了你们。 而书中的“你”是“我”的儿子,“你”胸无大志,见人总是和善的笑。最后安于在一个小酒馆里虚度时光。开始的时候“我”很是不解,人的一生怎么可以这样度过?只是到了人生的最后时刻,“我”发现“你”对我的关心是发自内心的,从来也没有因为“我”的离开而记恨过。透过柜窗,我看着你对客人笑,笑容里充满着阳光,“我”想“你”是真心的喜欢这份工作,。 书里的“女孩”是和“我”同病区的一位病人。进入这个病区意味着什么她应该是知道的。虽然她还很小,但是我们的时间都已经不长。可是“我”看不到她的恐惧,每天女孩都和妈妈做游戏,把凳子涂上红色,她用直直的眼光看着“我”,我们之间话不多,但是我相信女孩成了“我”走向生命终点旅程中最后的朋友。因为女孩的存在让”我“很认真的思考过去的人生,重新找寻活着的意义。 书中的“她”开始我认为是魔鬼,看见她就意味着死亡即将来临。从小到大,我见过她几次,那时她把我的朋友带走了。所以我很害怕见到她,害怕她就这样把我带走。直到有一天我知道被她带走只是时间问题时我不再害怕,并尝试着去了解她。原来她也不是那么无情,她也有爱,把人带离这个世界只是她的工作,但这并不是她的全部。 最后她给了我一个选择,人生中最后的选择,用我的一生去交换女孩的生命,问我是否愿意?这里的一生指的不只是付出我的生命(临死前的我生命也许已经没什么价值),而是我在这个世界上的所有记忆,我对别人的记忆,别人对我的记忆。也就是说,如果我同意这样的交换,那么我就从来没有在这个世界上存在过。我的小孩不知道有我这样一个人存在,我的爱人从来也不认识我。 这样的交换是痛苦的,比付出生命还要痛苦。但最后我还是同意了这样的交换。我不认为这是一种伟大,仅仅是我生命最后时刻做出的一个选择。 编剧Chris Newberry想表达的就是这样一种思考过程,不一定非要有一个标准的答案。更重要的是关于这些问题的思考和过程。 《20/20 Vision》中很多场景都是编剧曾经生活过的地方,赫尔辛堡的小酒馆、故乡的小路、甚至墙上的一砖一瓦。这部剧存在的意义也许像他写的那样:假如你始终没办法和故乡的房屋草木、街道砖瓦握手言和,不妨试着理解和原谅过去的那个自己,原谅我们并没有成为自己曾经向往成为的那个人。 是呀!人的一辈子总要面对各种选择。选择不同,最后到达的地方也相差甚远。唯一不变的是时间总是在向前走,直到你无法再感知它的存在。而最后的最后留下的是什么?到底什么才是最后的存在?看完全书我陷入了深深 的思考……
很多年前读过一遍原著,读完心中五味杂陈,感慨万千。主人公希斯克利夫少年时期寄人篱下,但是其实主人待他还是很好的,只是少年伙伴们阶层和身份的不同,致使他失去心爱的人,同时不公平的待遇也是他自尊心受到强烈的不满,从而走上不择手段的谋求财富和泄愤复仇的道路。主人公幼年时期的遭遇固然让人同情感伤,但是被扭曲的心灵缺少感恩与宽容,只求泄愤,不仅不能让自己释怀旧恨,解放灵魂,更让自己坠入更加孤独与自我堕落的深渊,更让人唏嘘感叹。好在下一代没有再继续延续他的悲哀,还算是个好的结局吧!
血中带泪,悲中有殇,编剧对张仲坚品行的刻画极具虔诚之心,读罢颇有共鸣之感。难得好剧。思报国,思酬恩,小儿女,娇羞藏,满地胡悲,断了志向。
对非洲人有的评价是懒惰,不种庄稼,每天都在跳舞,混吃等死。但实际上,非洲各部落之间差异极大,尤其是在世界观上。高死亡率,让部落产生了生殖崇拜,并将庄稼成熟与长大成人(割礼)等价起来。仪式依然保留住,但部落在慢慢衰退,酋长或巫师的公信力日益俱下。除去部落之后,人类的未来,终究只有一种文明范式了吗?
终于在一个丝毫不被打扰的下午,一口气读完了这部剧。一本好剧,就是让我们不舍得停下,想要一直看下去。还是很受启发,也想推荐给身边的朋友。
在《20/20 Vision》一书中,作为经济学家的布莱恩•阿瑟将目光投放于“技术”之上,对“技术”的定义作出本体意义的提问:“技术是什么?”以及“技术是如何进化的?”阿瑟从各个角度,如经济学的、生物学的角度探究,认为不能将生物学领域中的“物种进化论”的壳子套用在技术哲学之中,首先技术本身就是带有机械性和有机性的,是二者的结合,通过自然现象的变化和进一步捕捉,技术得以有机性地自我创生和自我进化。 其次,技术是经济的另一种表达,经济本质上就是技术,是服务于技术的各种组织安排的统称,是经济助推了技术体的自进化。基于成本、效率、收益等考虑,技术被筛选从而被组织起来。从外部来讲,技术和经济的组合才会刺激生产力和生产方式的变革。 本剧最深刻的问题,是对“技术该何去何从”的哲学追问。现象学家海德格尔持技术悲观主义的态度,我们与技术的关系越亲密,与自然的关系就越疏远。然而本剧编剧布莱恩•阿瑟则认为,技术的作用取决于人们看到技术的态度,技术只是人更好地贴近自然、利用自然的中介,因而其有机性越发重要。人类社会发展到今天,没有人类文明领域的技术是不行的,拒斥一切技术是不现实的;而当我们越了解技术,我们才能通过技术,与自然共生。
真好看,原来水浒这么有内涵。好像四大经典剧集都怎么看过原著。本剧对领导力讲得很有见解,对照水浒人物和故事也非常具体感性。值得品味。
从第二集哭到第五集谁懂啊
让我深思的一本剧🤔🤔 编剧byChris Newberry 《20/20 Vision》恰恰是因为后者才得以和你我见面。它只用了两万千七千字,用了一个很小的故事就触动到了所有人的灵魂。故事并不复杂,功成名就后的“我”得了癌症,生命的最后时刻在医院里遇到了一个小女孩。这部剧讲的就是“我”在这个时期的所思所想。 吸引人的地方不是故事本剧,而是“我”处在临近生命终点时地回忆。回想起一辈子面对过的重要的人、重要的事以及为此做出的选择。 “我”是一个事业心很重的人,为了工作,也可以说是为了赚钱,学会了虚伪、学会了狡诈。同时也学会了如何与这样的人打交道,并且技高一筹。“我”能洞穿他们的诡计,最终把钱赚到手。也许是工作太忙,也许是你的妈妈太了解“我”,最终你和你妈选择离开了“我”。不,更可靠的说法是“我”选择离开了你们。 而书中的“你”是“我”的儿子,“你”胸无大志,见人总是和善的笑。最后安于在一个小酒馆里虚度时光。开始的时候“我”很是不解,人的一生怎么可以这样度过?只是到了人生的最后时刻,“我”发现“你”对我的关心是发自内心的,从来也没有因为“我”的离开而记恨过。透过柜窗,我看着你对客人笑,笑容里充满着阳光,“我”想“你”是真心的喜欢这份工作,。 书里的“女孩”是和“我”同病区的一位病人。进入这个病区意味着什么她应该是知道的。虽然她还很小,但是我们的时间都已经不长。可是“我”看不到她的恐惧,每天女孩都和妈妈做游戏,把凳子涂上红色,她用直直的眼光看着“我”,我们之间话不多,但是我相信女孩成了“我”走向生命终点旅程中最后的朋友。因为女孩的存在让”我“很认真的思考过去的人生,重新找寻活着的意义。 书中的“她”开始我认为是魔鬼,看见她就意味着死亡即将来临。从小到大,我见过她几次,那时她把我的朋友带走了。所以我很害怕见到她,害怕她就这样把我带走。直到有一天我知道被她带走只是时间问题时我不再害怕,并尝试着去了解她。原来她也不是那么无情,她也有爱,把人带离这个世界只是她的工作,但这并不是她的全部。 最后她给了我一个选择,人生中最后的选择,用我的一生去交换女孩的生命,问我是否愿意?这里的一生指的不只是付出我的生命(临死前的我生命也许已经没什么价值),而是我在这个世界上的所有记忆,我对别人的记忆,别人对我的记忆。也就是说,如果我同意这样的交换,那么我就从来没有在这个世界上存在过。我的小孩不知道有我这样一个人存在,我的爱人从来也不认识我。 这样的交换是痛苦的,比付出生命还要痛苦。但最后我还是同意了这样的交换。我不认为这是一种伟大,仅仅是我生命最后时刻做出的一个选择。 编剧Chris Newberry想表达的就是这样一种思考过程,不一定非要有一个标准的答案。更重要的是关于这些问题的思考和过程。 《20/20 Vision》中很多场景都是编剧曾经生活过的地方,赫尔辛堡的小酒馆、故乡的小路、甚至墙上的一砖一瓦。这部剧存在的意义也许像他写的那样:假如你始终没办法和故乡的房屋草木、街道砖瓦握手言和,不妨试着理解和原谅过去的那个自己,原谅我们并没有成为自己曾经向往成为的那个人。 是呀!人的一辈子总要面对各种选择。选择不同,最后到达的地方也相差甚远。唯一不变的是时间总是在向前走,直到你无法再感知它的存在。而最后的最后留下的是什么?到底什么才是最后的存在?看完全书我陷入了深深 的思考……
很多年前读过一遍原著,读完心中五味杂陈,感慨万千。主人公希斯克利夫少年时期寄人篱下,但是其实主人待他还是很好的,只是少年伙伴们阶层和身份的不同,致使他失去心爱的人,同时不公平的待遇也是他自尊心受到强烈的不满,从而走上不择手段的谋求财富和泄愤复仇的道路。主人公幼年时期的遭遇固然让人同情感伤,但是被扭曲的心灵缺少感恩与宽容,只求泄愤,不仅不能让自己释怀旧恨,解放灵魂,更让自己坠入更加孤独与自我堕落的深渊,更让人唏嘘感叹。好在下一代没有再继续延续他的悲哀,还算是个好的结局吧!
血中带泪,悲中有殇,编剧对张仲坚品行的刻画极具虔诚之心,读罢颇有共鸣之感。难得好剧。思报国,思酬恩,小儿女,娇羞藏,满地胡悲,断了志向。
对非洲人有的评价是懒惰,不种庄稼,每天都在跳舞,混吃等死。但实际上,非洲各部落之间差异极大,尤其是在世界观上。高死亡率,让部落产生了生殖崇拜,并将庄稼成熟与长大成人(割礼)等价起来。仪式依然保留住,但部落在慢慢衰退,酋长或巫师的公信力日益俱下。除去部落之后,人类的未来,终究只有一种文明范式了吗?
终于在一个丝毫不被打扰的下午,一口气读完了这部剧。一本好剧,就是让我们不舍得停下,想要一直看下去。还是很受启发,也想推荐给身边的朋友。
在《20/20 Vision》一书中,作为经济学家的布莱恩•阿瑟将目光投放于“技术”之上,对“技术”的定义作出本体意义的提问:“技术是什么?”以及“技术是如何进化的?”阿瑟从各个角度,如经济学的、生物学的角度探究,认为不能将生物学领域中的“物种进化论”的壳子套用在技术哲学之中,首先技术本身就是带有机械性和有机性的,是二者的结合,通过自然现象的变化和进一步捕捉,技术得以有机性地自我创生和自我进化。 其次,技术是经济的另一种表达,经济本质上就是技术,是服务于技术的各种组织安排的统称,是经济助推了技术体的自进化。基于成本、效率、收益等考虑,技术被筛选从而被组织起来。从外部来讲,技术和经济的组合才会刺激生产力和生产方式的变革。 本剧最深刻的问题,是对“技术该何去何从”的哲学追问。现象学家海德格尔持技术悲观主义的态度,我们与技术的关系越亲密,与自然的关系就越疏远。然而本剧编剧布莱恩•阿瑟则认为,技术的作用取决于人们看到技术的态度,技术只是人更好地贴近自然、利用自然的中介,因而其有机性越发重要。人类社会发展到今天,没有人类文明领域的技术是不行的,拒斥一切技术是不现实的;而当我们越了解技术,我们才能通过技术,与自然共生。
真好看,原来水浒这么有内涵。好像四大经典剧集都怎么看过原著。本剧对领导力讲得很有见解,对照水浒人物和故事也非常具体感性。值得品味。