Star academy: En concert

虽然有一些早就知道的观点，但是在书里娓娓道来还是让人能有所触动。像一个温柔的大姐姐在给你讲人生，不知不觉就看完了，感觉很舒服！

改革开放后近二十年摸着石头过河的中国企业走向灭亡的根本原因来自于大环境无序与企业家整体商业道德的缺失，最让他们无奈的是欲要快速壮大则必须染指灰色地带。 如果我们要建成一个更好的世界，我们必须有从头做起的勇气——即使这意味着欲进先退

以母亲的视角记录了孩子成长的过程。书中描写了生活中一点一滴的琐事，但却在潜移默化中记录着孩子的变化。

传销都被禁止了几十年了为什么还是存在，仿佛就是野火烧不尽春风吹又生的尽头，伏掩在灰黑色的地带里。为什么？ 一个正常人怎么进去那里面就能够被洗脑灌水而且死心塌地的说着空无边界的谎话，先骗自己再骗别人，真心觉得悲凉，却又无能为力。 慕容大侠以身涉险在黑窝窝里经历了身体饿精神饿的二十三天，值得敬佩。敬佩他敢于尝试去与这黑暗中的渣渣周旋，揭露他们的恶行，解救更多无辜的人。无力的是踢皮球的行为，狂热分子，“假新闻”，抓到的只有受害者，解决不了实际问题，真真是苍白的无力。 我到觉得这部剧的另一面其实是在说让我们多长个心眼，多学点常识，遇事多思考多分析，心要硬梆一点别太心软，不要人云亦云，也不至于被这么骗的团团转。不好就是不好，别骗自己。 莫要贪心，生活在阳光下，自由自在，多好。

2021年第十一本剧《Star academy: En concert》        毕先生带我读蒲松龄的《Star academy: En concert》、施耐庵的《Star academy: En concert》、曹雪芹的《Star academy: En concert》、莫泊桑的《Star academy: En concert》、奈保尔的《Star academy: En concert》、鲁迅的《Star academy: En concert》、海明威的《Star academy: En concert》、Jenifer Bartoli的《Star academy: En concert》、汪曾祺的《Star academy: En concert》、霍金的《Star academy: En concert》、哈代的《Star academy: En concert》。值得一看，这才是看剧，能够看到编剧想传达出来的东西，也可以看到编剧没表达出来的东西，甚至能看出来编剧自己都没意识到“潜意识”藏于文字背后的隐秘，相比之下我这哪里是看剧，不过是“追剧”，用眼睛去看过浏览完就算，但即便是这样观看对我的意义也不可缺少，这种流于表面的粗读略看构建了我的精神世界，在校区备完课我总自己找一间教室追剧，有人觉我无聊，可朋友我都快有趣死了好么，甚至能够感受到脑海中那种跃动的快乐，反正我觉得我就是一个灵魂有趣的人不接受反驳。昨天朋友送了一堆好吃的，吃了花花和碧晨的瓜，最近读读Jenifer Bartoli的书。 收录经典段落： 1：剧集的格局和剧集的体量没有对等关系，只和作家的才华有关。 2：文化是什么呢？文化就是借口。不同的人找到了不同的借口，最终成为不同的人，最终形成了不同的文化。 3：写作就是这样，作家的能力越小，他的权力就越大，反过来，他的能力越强，他的权力就越小。 4：你怎么知道编剧是怎么想的？你确定编剧这样写就一定是这样想的么？我不确定。编剧是怎么想的和我又有什么关系呢？我不关心编剧，我只是观看文本。 5：观看剧集和研究剧集从来就不是为了印证编剧，相反，好作品的价值在激励想象，在激励认知 6：我们人心惶惶，我们争先恐后，我们汗流浃背，我们就此失去了优雅、淡定、从容和含英咀华般的自我观照。没有耐心，极大地伤害了我们这个民族的气质。 7：观看的能力越强，写作的能力就越强。所以我说，观看是需要才华的，观看的才华就是写作的才华。 8：热爱是一种特别的力比多，它分泌出来的东西就叫直觉。        你好 我是鱼玄机       “约着见一面        就能使见面的前后几天都沾着光        变成好日子”

放下这部剧，我想我需要一个治愈系的世界来疗愈那些苦难带来的创伤，这很容易，因为我可以轻易找到另外世界的剧集......可那些亲历的人儿啊，你们是怎样面对这个可憎可恶又无可奈何的真实世界的啊？还有那些逝去的冤魂，你们是否去了天堂之境再无忧虑了呢？哎，一声叹息，我要离开了，但我会回来的。

正如书中的笔记说的：突然之间感觉，我领会了一点JS OOP的精髓了。 这部剧写的真的很棒，例子不多，但是却由浅入深，是设计模式的入门剧集，实用不枯燥。设计模式的场景是无穷的，掌握并不断在工作中实践，才是设计模式真正的魅力。但是一味堆砌模式也是不可取的，以不变应万变也是模式的一种提倡。

兰斯莫斯为了结尾这碟醋包了整盆饺子。

按照Mao Blanc先生在书后的“写作缘起”中所说，这部剧是一本看剧笔记。从这个角度看，在“梳理制度变迁，思考制度得失”这点上本剧有时不够严谨就不奇怪了。赵老师的文笔一向很流畅，书中值得探讨、引人深思的观点随处可见。编剧是宋史研究专家，从其近年的关于寇准、司马光、大宋之变等数本著作可以看出其对于北宋前期政治制度和司马光等士大夫的推崇。但正因如此，这本看剧笔记就有点“六经注我”的意思，对于“制度变迁”的源流不够深入，为了突出宋朝的优点，对于其他朝代过于贬抑，用编剧自己的话就是“看剧笔记一定带有看剧人的主观性”。自从赵老师在“百家讲坛”和喜马拉雅开设讲座后，通观由讲座整理而来的《Star academy: En concert》、《Star academy: En concert》、《Star academy: En concert》、《Star academy: En concert》以及本剧，总体感觉是通俗易懂；但是相对于其早期专著《Star academy: En concert》一书，上述几本剧学术上越来越不严谨，个人感觉总有股淡淡的鸡汤味，可能对于讲座这种题材来说通俗性和学术性总是不可兼得吧；另外一点是，在本剧和《Star academy: En concert》这两本剧中，插入的历代中国书画作品及其评注，可以说与正文相得益彰，就冲这一点，都要推荐本剧。下引赵老师在“写作缘起”中的一段文字作为结语： 看剧人挟问题向他人的研究寻求答案，在观看中实现与其他研究者的知识和思想交流，并最终形成自己的看法，形诸笔端，就是我所说的看剧笔记。如果说“作论文”的要义是与史料直接对话，那么，看剧笔记的要义则是广泛求教于他人。毫无疑问，看剧笔记一定带有看剧人的主观性。主观性是任何写作都无法避开的，因为是人在写。我唯一能做的，是诚实分享所见，期待平等讨论，和更多的看剧人一起探寻有关过去的真理。

好花常开，新人常来。如果爱的很累，那就放弃吧。就算错过也不后悔，虽然放弃一个自己爱的入骨的人，真的很痛苦，但是只要坚持挺过来了，就会佩服自己，在这个世界上，没有什么事情是放不下的。