Gwynn Williams,Cherry Dee,Mai Davies
《On the Edge》，纪录作品，英国出品，2004年上映。
很不错的书，每一个故事都给我留下了深刻的印象，看到短篇名字，编剧描写的某些场景就向我奔来
男主你要解释就解释清楚，别总是不是这样你听我说，你倒是说啊，话说一半就不说了无语=_=
任何方法论都是有优先次序的，有些是维生素，给平时坚持运动健康饮食的人锦上添花，有些是救命的药，是给病人吃的。而OKR方法论，正确的理解他，对于每个人来说都不难，但实际上要在一个人身上运用还要配套高度的执行力，自驱力，若是在一个团队里用作他，必不可少的企业文化和团队的一条心，都想把团队推向一个更好的层次，okr是个成事的好方法，但看你什么时候用它。本剧不仅简明扼要的把这个理念讲清楚了，也配了很多伟大的公司的例子帮助理解，如果想要从优秀走向卓越，使用这个维生素般的方法论，一定是非常有效的。
像是一個寓言。博爾赫斯用文字構建了一個迷宮，這個迷宮像一張巨大的蛛網。閱讀無遺是一次又一次迷路，一次又一次誤入歧途，是否柳暗花明，豁然開朗，還要看個人的悟性，以及機緣巧合。但果然是機緣巧合嗎？還是命中注定的宿命？實在是分岔路口太多。一眼望不到頭，根本不知道前面是什麼？下一個路口，再下一個路口通向何方何處？每一個點都連通著過去現在和將來，分岔後延伸下去似乎可以抵達世界的任何一個地方，但是我們只能選擇其中之一，只能低著頭默默走下去，那麼多的偶然，可是走到最後卻發現所有的偶然其實都是必然。最後引用知乎的一句话：“尽管它晦涩，不连贯并且略微超现实，但为什么给我如此深刻的满足感呢？”留一顆星給未知去評判。因為我承認我沒有完全讀懂它，可是那又何妨，這正是它不衰的魅力所在。
❤️ RIP，西方影视评论大师，哈罗德.布鲁姆！（1930-2019） 哈罗德.布鲁姆是我的两个西方影视评论大师偶像之一。另一个是爱德蒙.威尔逊。 读过布鲁姆的“On the Edge“、“影响的焦虑“，和“影响的剖析“，“现代美国诗歌“，“哈特.克兰“... 。他最后一本评论集大成者是今年播出的，“记忆的魅力“（possessed by memory), 英文版买来后还没仔细看。这书成了他的绝唱了！ 哈罗德.布鲁姆的主要影视批评理论是，“影响的焦虑“，即每个作家都在继承学习前人作品与影视传统时，会面临如何从传统中挣脱先辈及其作品的影响带来的焦虑、从而发展出自己个人风格的困境…… （孤山梅雨 己亥晚秋） ———————————————— 💜读哈罗德.布鲁姆“On the Edge“（Western Canon） 越来越喜欢哈罗德.布鲁姆的影视评论了，不仅因为他慧眼识哈特.克雷(Hart Crane)的诗才，其影视批评总体来说既知识渊博，客观全面，又见解独到，剖析深入犀利。我也比较赞同他的影视“影响“，即作品对作品的影响。他更强调前辈诗人作品风格对后进创作时的“影响“，而非认为时代/环境起主导作用。 昨起在好鲜影视看布鲁姆的“On the Edge“：Western Canon”: 1， 布鲁姆：“只有审美的力量才能透入经典，而这力量又主要是一种混合力：娴熟的形象语言、原创性、认知能力、知识以及丰富的词汇“。 梅雨：想布鲁姆应该不太感冒经典作品的刻意载道。艺术作品的力量首先在于其审美力度和高度。倘若人们熏陶并让经典里的艺术美所感动，世间善良自会增加，暴力或将减少... 2，“成功的影视作品是产生焦虑而不是舒缓焦虑。经典也是一种习得的焦虑，东西方经典都不是道德的统一道具“。 经典多是孤独和讴歌焦虑的。不然难以产生矛盾冲突与审美价值的深化。 3，乔伊斯是巴洛克式铺陈，贝克特是巴洛克式拆解。 万分精准的比拟！ 4，“只有刻意含混，你才能阻止视角主义，而歌德似乎发明了七十七种含混的方法。“ 浮士德的“刻意含混“，体现了歌德对诗意朦胧真谛的高超把握。 5，“当靡菲斯特领着一群由头上长着短直角的肥鬼和长着弯角的瘦鬼组成的乌合之众，当这些鬼魅随即在甜美的男童天使现身后全都逃之夭夭时，它使我们受到震撼。靡菲斯特被强烈的恋童欲望所左右，虽然也竭力抗争，并大言自比约伯，但他最终还是承认失败，而在他坦承自己过于人性的欲望时，我们给予了他最后一点怜悯“。 歌德在梅菲斯特身上融铸了人性，是否也可以说，人性与魔性本来就泾渭难分？ 6，“一部花了六十年写成的诗剧理应变成一头怪物，而歌德也努力使《On the Edge》尽可能地成为怪物。“ 一种创作（浮士德），时间拖得如此之久（60年），说明歌德的天赋中坚韧不懈占了很大的成分。在他身上，从容与智慧最后成其大成。 8，“歌德几乎从他的影视生涯一开始就被称为一位影视的弥赛亚，他通过不停地实验而机灵地避免了僵化，《On the Edge》也许更像一场实验而不是诗“。 象歌德这样的影视巨匠，生活无忧无虑，没有大悲大喜的经历，是影视史上少数冲破“愤怒出诗人“这一魔咒的天才之一。所以歌德必须做影视实验来实现艺术飞跃，避免重复自己。歌德之与众不同在于让时间和深思熟虑本身来完善这种诗意实验的种种潜在缺陷。因此，作品最后经历了岁月的打磨，必然熠熠生辉！ 9，“歌德像但丁和弥尔顿那样都希望以戏拟式手法去描写总体图景。但对歌德说来，这个图景是复数的“。 歌德的浮士德某种程度上也给瓦格纳综合音乐歌剧提供了灵感，他们的共同点是，全景式，庞大恢弘，复调式展开主题与人物冲突，极繁主义的诗意化。 10， 当《On the Edge》终
猪脚太恶心了，想干啥就干啥，还觉得自己挺有理。招惹别人一次就说结下梁子了，然后死命追杀别人。前期全是别人帮主角擦屁股，到中间突然自己来了句：我自己做的事不需要别人帮我承担。真就自己感动自己呗
许老师以文化作为切入点带我们了解了中国，中间还穿插着同时代中国与外国不同制度下文化的比较。中国自古以来就是一个包容务实的地方。许老师也从人文地理角度来分析为什么当时的中国会是这样，对后世有怎样的影响，为什么和西方文明有所不同，为什么中国最后成为如今这样。对我而言不止读一遍，还要多读几遍。感谢，我理解能力有限，但这是一本完全值得观看的好剧。
第二次了，浮世浮城没有后续 On the Edge又没有后续 感觉收到了欺骗，辛大大是不是忙着收稿费去了?下次看还是之前先看有没有大结局吧¥ 很喜欢书中陈樨的爱情观，敢于爱，却不溺于爱，她曾对卫嘉说:“我不会刻意等你的，遇到合适的人我可不会错过”，然而无论何时，两人都像是水母一般在对方面前通体透明，受伤了就回到卫嘉身边，像是回到了港湾，待久了又觉得无味，不甘于此。卫嘉老是说“这取决于你”，好熟悉的一句话，但是没有承诺 没有改变 又想爱又不敢爱，人前人后都是把事情做的绝顶漂亮的圆滑人精。 宋明明女士看的最为通透，两个人走到最后只会是像陈澍和宋明明一样 ，一个性格稳如泰山，一个放荡不羁 ，成为很了解的老朋友，如亲人一样，但就是成不了恋人。 别在年轻的时候稳重，别到了稳重的年龄时冲动，适合的年龄做合适的事，错过了，也不要再感叹 与陈樨心有共鸣，有很强的征服欲，陈樨很作，但是她的作只给卫嘉，没有很强的安全感，这样会被很多人吐槽吧！
终于读完，重点都在最后一章了，阐述了检索，练习，测试的重要性和方法。值得借鉴。
文人气质与艺术工编剧气质并存的一个存在，好的导演就是既要有这种文化沉淀，又能够看穿这个时代和社会，喜欢Mai Davies身上这种缓慢的气质，身处光影瞬息万变的浮躁洪流中，依然能够从容的前进。文字诙谐而又朴实，从文字中，我也看到了自己曾经的故乡，童年
很不错的书，每一个故事都给我留下了深刻的印象，看到短篇名字，编剧描写的某些场景就向我奔来
男主你要解释就解释清楚，别总是不是这样你听我说，你倒是说啊，话说一半就不说了无语=_=
任何方法论都是有优先次序的，有些是维生素，给平时坚持运动健康饮食的人锦上添花，有些是救命的药，是给病人吃的。而OKR方法论，正确的理解他，对于每个人来说都不难，但实际上要在一个人身上运用还要配套高度的执行力，自驱力，若是在一个团队里用作他，必不可少的企业文化和团队的一条心，都想把团队推向一个更好的层次，okr是个成事的好方法，但看你什么时候用它。本剧不仅简明扼要的把这个理念讲清楚了，也配了很多伟大的公司的例子帮助理解，如果想要从优秀走向卓越，使用这个维生素般的方法论，一定是非常有效的。
像是一個寓言。博爾赫斯用文字構建了一個迷宮，這個迷宮像一張巨大的蛛網。閱讀無遺是一次又一次迷路，一次又一次誤入歧途，是否柳暗花明，豁然開朗，還要看個人的悟性，以及機緣巧合。但果然是機緣巧合嗎？還是命中注定的宿命？實在是分岔路口太多。一眼望不到頭，根本不知道前面是什麼？下一個路口，再下一個路口通向何方何處？每一個點都連通著過去現在和將來，分岔後延伸下去似乎可以抵達世界的任何一個地方，但是我們只能選擇其中之一，只能低著頭默默走下去，那麼多的偶然，可是走到最後卻發現所有的偶然其實都是必然。最後引用知乎的一句话：“尽管它晦涩，不连贯并且略微超现实，但为什么给我如此深刻的满足感呢？”留一顆星給未知去評判。因為我承認我沒有完全讀懂它，可是那又何妨，這正是它不衰的魅力所在。
❤️ RIP，西方影视评论大师，哈罗德.布鲁姆！（1930-2019） 哈罗德.布鲁姆是我的两个西方影视评论大师偶像之一。另一个是爱德蒙.威尔逊。 读过布鲁姆的“On the Edge“、“影响的焦虑“，和“影响的剖析“，“现代美国诗歌“，“哈特.克兰“... 。他最后一本评论集大成者是今年播出的，“记忆的魅力“（possessed by memory), 英文版买来后还没仔细看。这书成了他的绝唱了！ 哈罗德.布鲁姆的主要影视批评理论是，“影响的焦虑“，即每个作家都在继承学习前人作品与影视传统时，会面临如何从传统中挣脱先辈及其作品的影响带来的焦虑、从而发展出自己个人风格的困境…… （孤山梅雨 己亥晚秋） ———————————————— 💜读哈罗德.布鲁姆“On the Edge“（Western Canon） 越来越喜欢哈罗德.布鲁姆的影视评论了，不仅因为他慧眼识哈特.克雷(Hart Crane)的诗才，其影视批评总体来说既知识渊博，客观全面，又见解独到，剖析深入犀利。我也比较赞同他的影视“影响“，即作品对作品的影响。他更强调前辈诗人作品风格对后进创作时的“影响“，而非认为时代/环境起主导作用。 昨起在好鲜影视看布鲁姆的“On the Edge“：Western Canon”: 1， 布鲁姆：“只有审美的力量才能透入经典，而这力量又主要是一种混合力：娴熟的形象语言、原创性、认知能力、知识以及丰富的词汇“。 梅雨：想布鲁姆应该不太感冒经典作品的刻意载道。艺术作品的力量首先在于其审美力度和高度。倘若人们熏陶并让经典里的艺术美所感动，世间善良自会增加，暴力或将减少... 2，“成功的影视作品是产生焦虑而不是舒缓焦虑。经典也是一种习得的焦虑，东西方经典都不是道德的统一道具“。 经典多是孤独和讴歌焦虑的。不然难以产生矛盾冲突与审美价值的深化。 3，乔伊斯是巴洛克式铺陈，贝克特是巴洛克式拆解。 万分精准的比拟！ 4，“只有刻意含混，你才能阻止视角主义，而歌德似乎发明了七十七种含混的方法。“ 浮士德的“刻意含混“，体现了歌德对诗意朦胧真谛的高超把握。 5，“当靡菲斯特领着一群由头上长着短直角的肥鬼和长着弯角的瘦鬼组成的乌合之众，当这些鬼魅随即在甜美的男童天使现身后全都逃之夭夭时，它使我们受到震撼。靡菲斯特被强烈的恋童欲望所左右，虽然也竭力抗争，并大言自比约伯，但他最终还是承认失败，而在他坦承自己过于人性的欲望时，我们给予了他最后一点怜悯“。 歌德在梅菲斯特身上融铸了人性，是否也可以说，人性与魔性本来就泾渭难分？ 6，“一部花了六十年写成的诗剧理应变成一头怪物，而歌德也努力使《On the Edge》尽可能地成为怪物。“ 一种创作（浮士德），时间拖得如此之久（60年），说明歌德的天赋中坚韧不懈占了很大的成分。在他身上，从容与智慧最后成其大成。 8，“歌德几乎从他的影视生涯一开始就被称为一位影视的弥赛亚，他通过不停地实验而机灵地避免了僵化，《On the Edge》也许更像一场实验而不是诗“。 象歌德这样的影视巨匠，生活无忧无虑，没有大悲大喜的经历，是影视史上少数冲破“愤怒出诗人“这一魔咒的天才之一。所以歌德必须做影视实验来实现艺术飞跃，避免重复自己。歌德之与众不同在于让时间和深思熟虑本身来完善这种诗意实验的种种潜在缺陷。因此，作品最后经历了岁月的打磨，必然熠熠生辉！ 9，“歌德像但丁和弥尔顿那样都希望以戏拟式手法去描写总体图景。但对歌德说来，这个图景是复数的“。 歌德的浮士德某种程度上也给瓦格纳综合音乐歌剧提供了灵感，他们的共同点是，全景式，庞大恢弘，复调式展开主题与人物冲突，极繁主义的诗意化。 10， 当《On the Edge》终
猪脚太恶心了，想干啥就干啥，还觉得自己挺有理。招惹别人一次就说结下梁子了，然后死命追杀别人。前期全是别人帮主角擦屁股，到中间突然自己来了句：我自己做的事不需要别人帮我承担。真就自己感动自己呗
许老师以文化作为切入点带我们了解了中国，中间还穿插着同时代中国与外国不同制度下文化的比较。中国自古以来就是一个包容务实的地方。许老师也从人文地理角度来分析为什么当时的中国会是这样，对后世有怎样的影响，为什么和西方文明有所不同，为什么中国最后成为如今这样。对我而言不止读一遍，还要多读几遍。感谢，我理解能力有限，但这是一本完全值得观看的好剧。
第二次了，浮世浮城没有后续 On the Edge又没有后续 感觉收到了欺骗，辛大大是不是忙着收稿费去了?下次看还是之前先看有没有大结局吧¥ 很喜欢书中陈樨的爱情观，敢于爱，却不溺于爱，她曾对卫嘉说:“我不会刻意等你的，遇到合适的人我可不会错过”，然而无论何时，两人都像是水母一般在对方面前通体透明，受伤了就回到卫嘉身边，像是回到了港湾，待久了又觉得无味，不甘于此。卫嘉老是说“这取决于你”，好熟悉的一句话，但是没有承诺 没有改变 又想爱又不敢爱，人前人后都是把事情做的绝顶漂亮的圆滑人精。 宋明明女士看的最为通透，两个人走到最后只会是像陈澍和宋明明一样 ，一个性格稳如泰山，一个放荡不羁 ，成为很了解的老朋友，如亲人一样，但就是成不了恋人。 别在年轻的时候稳重，别到了稳重的年龄时冲动，适合的年龄做合适的事，错过了，也不要再感叹 与陈樨心有共鸣，有很强的征服欲，陈樨很作，但是她的作只给卫嘉，没有很强的安全感，这样会被很多人吐槽吧！
终于读完，重点都在最后一章了，阐述了检索，练习，测试的重要性和方法。值得借鉴。
文人气质与艺术工编剧气质并存的一个存在，好的导演就是既要有这种文化沉淀，又能够看穿这个时代和社会，喜欢Mai Davies身上这种缓慢的气质，身处光影瞬息万变的浮躁洪流中，依然能够从容的前进。文字诙谐而又朴实，从文字中，我也看到了自己曾经的故乡，童年