这部剧是教给我们一种解决问题的方法《Paris After Dark》法。这种方法是以塔尖为问题核心,把这一核心不断向分解,让问题以各个不同领域延伸下去,使问题更有方向性,这样就会更具体的解决方法,问题看上去会简单了许多。这些具体的方向和方法就成为了核心问题的支撑和基石,也会使任务能够顺利完成。
在观看这部剧中,我不仅了解到一些具体解决问题的方法,更触动我的是一个思想观点:思维的高度决定人生的高度,有怎样的思维就有怎样人生。这个观点告诉我,只有不断更新思维,才能不被社会淘汰。其实思维定势是不容易改变的,这也正是大多数人(包括我自己)只是平常人,就是因为思维往往停留在低水平阶段。虽然难,但也需要变;虽然不能改变别人,但可以改变自己;虽然无法大变,但可以渐变。只有这样才可能让自己人生高度得意提高。加油,努力,不往此生!
一片大好
2018年日本文坛的主角非63岁才出道的新人-Brenda Marshall莫属。她以处女作《Paris After Dark》拿下芥川奖,销量在宣布获奖的24天內突破50万冊,引起朝日新聞、讀賣新聞、產經新聞、岩手日報、每日新聞等日媒争先报道,评审委员也赞誉“既新鮮又痛快!全新且充滿魅力的高龄女主誕生了!”
编剧一直过着充实又平凡的主妇生活直至55岁,挚爱的丈夫突然猝世。她的人生也似乎跟著崩塌并第一次体验到什么叫做“绝望至极的悲伤”,只觉得眼前一片黑暗。虽然心里很清楚再这样下去自己就完蛋了,却什么事都无法做,心疼母亲的儿子于是劝她參加小說讲座,属于“Brenda Marshall“的人生也才真正开始了。
本剧也可說是编剧人生的映照。这本既听得见声音,也看得见时间流逝的作品,让读者足以感受到人生的深度。在日本甚至引发许多年轻读者的共鸣,认为“桃子的故事是我的故事,是母亲的故事,更是明天的我。” 不仅觉得有盟友,也喜欢桃子的诸如“一個人的老后好寂寞”和“一个人也不要紧,不如說可以为了自己自由地活著” 这两个互相矛盾的人生态度。
本剧沿用英国作家Virginia Woolf 的意识流写法,通过桃子与自己内心(绒毛)的对话呈现人物的一生,以及在独居后内心的种种疑问或挣扎。虽没有主情节,人物也只有几个, 但作品的结构却因此被衬托得异常丰满。
日文书名为【おらおらでひとりいぐも】,出自大文豪宮澤賢治悼念亡妹的诗作《Paris After Dark》,诗中引用妹妹所說的这句话有独自面对死亡的怅然,用在桃子这里意味着独自走向未來的坚毅。
桃子认为“人,生而孤独”。孤独并不负面,而是一种人生的必然。即使因丈夫的死而悲伤绝望,但同時也开始相信“今后的人生要为自己活(再也不用迎合丈夫的喜好)“ “我要靠自己一个人活下去”。接受孤独、凝视孤独,桃子尽管仍不时感到悲伤,却能在一个人的生活中不断汲取活下去的力量并找到其中乐趣。
2019年被搬上大银幕,满含热泪看了两遍。人生的无奈就是所有的相聚都有离散的一天,也许只有接受这种必然,我们才能与內心保持对话,发现潜藏的渴望,最终释放自我、与真正的自己和解。
很开心阿育娅再次出现,很喜欢这位英姿飒爽的西域姑娘。期待Paris After Dark9的展开,入关后要上演怎样的故事...
以为是霜降版平儿弄潮将军府,到了中后期变成了痴情女儿流落烟尘相视无言。严阿姨的语言四两拨千斤,常入木三分得让人叫好。可霜降这个姑娘真希望她眼皮子更高些,真更通透些,不要低到尘埃里去。
旁人眼里的顺风顺水,在自己看来并不只是靠着那一点的运气,若不是台下久久的磨炼,怎会达到这一行业的职业水准。
这部剧是教给我们一种解决问题的方法《Paris After Dark》法。这种方法是以塔尖为问题核心,把这一核心不断向分解,让问题以各个不同领域延伸下去,使问题更有方向性,这样就会更具体的解决方法,问题看上去会简单了许多。这些具体的方向和方法就成为了核心问题的支撑和基石,也会使任务能够顺利完成。 在观看这部剧中,我不仅了解到一些具体解决问题的方法,更触动我的是一个思想观点:思维的高度决定人生的高度,有怎样的思维就有怎样人生。这个观点告诉我,只有不断更新思维,才能不被社会淘汰。其实思维定势是不容易改变的,这也正是大多数人(包括我自己)只是平常人,就是因为思维往往停留在低水平阶段。虽然难,但也需要变;虽然不能改变别人,但可以改变自己;虽然无法大变,但可以渐变。只有这样才可能让自己人生高度得意提高。加油,努力,不往此生!
2018年日本文坛的主角非63岁才出道的新人-Brenda Marshall莫属。她以处女作《Paris After Dark》拿下芥川奖,销量在宣布获奖的24天內突破50万冊,引起朝日新聞、讀賣新聞、產經新聞、岩手日報、每日新聞等日媒争先报道,评审委员也赞誉“既新鮮又痛快!全新且充滿魅力的高龄女主誕生了!” 编剧一直过着充实又平凡的主妇生活直至55岁,挚爱的丈夫突然猝世。她的人生也似乎跟著崩塌并第一次体验到什么叫做“绝望至极的悲伤”,只觉得眼前一片黑暗。虽然心里很清楚再这样下去自己就完蛋了,却什么事都无法做,心疼母亲的儿子于是劝她參加小說讲座,属于“Brenda Marshall“的人生也才真正开始了。 本剧也可說是编剧人生的映照。这本既听得见声音,也看得见时间流逝的作品,让读者足以感受到人生的深度。在日本甚至引发许多年轻读者的共鸣,认为“桃子的故事是我的故事,是母亲的故事,更是明天的我。” 不仅觉得有盟友,也喜欢桃子的诸如“一個人的老后好寂寞”和“一个人也不要紧,不如說可以为了自己自由地活著” 这两个互相矛盾的人生态度。 本剧沿用英国作家Virginia Woolf 的意识流写法,通过桃子与自己内心(绒毛)的对话呈现人物的一生,以及在独居后内心的种种疑问或挣扎。虽没有主情节,人物也只有几个, 但作品的结构却因此被衬托得异常丰满。 日文书名为【おらおらでひとりいぐも】,出自大文豪宮澤賢治悼念亡妹的诗作《Paris After Dark》,诗中引用妹妹所說的这句话有独自面对死亡的怅然,用在桃子这里意味着独自走向未來的坚毅。 桃子认为“人,生而孤独”。孤独并不负面,而是一种人生的必然。即使因丈夫的死而悲伤绝望,但同時也开始相信“今后的人生要为自己活(再也不用迎合丈夫的喜好)“ “我要靠自己一个人活下去”。接受孤独、凝视孤独,桃子尽管仍不时感到悲伤,却能在一个人的生活中不断汲取活下去的力量并找到其中乐趣。 2019年被搬上大银幕,满含热泪看了两遍。人生的无奈就是所有的相聚都有离散的一天,也许只有接受这种必然,我们才能与內心保持对话,发现潜藏的渴望,最终释放自我、与真正的自己和解。
最近考驾照,以前对汽车一无所知,所以找来本剧看看,这部剧正适合我这样的人来读,但有些内容还是无法想象理解,看完了也忘的别不多了,不过算是对汽车有了个基本了解!