西蒙·兰顿,Kate Harper,Penelope Lee,John Grillo,Meg Ritchie,Rolf Saxon
《Afterward》,恐怖作品,英国出品,1985年上映。
法律只能说它是一种帮助社会环境稳定的工具 我们遵守法律 是因为我们需要“正常的”社会环境 从而追求人类所感受到的“幸福” 所以法律不一定是正确的 毕竟法律只是人道德底线的最低要求 而用法律去确定对错也是不可取的 判断一件复杂的事的对错是基于我们的价值观 以恶扬善的恶 关键在于谁在看它 所以罗佳的“罪”真的算罪吗? 在他跪下来的那一刻,我却有莫名的感动 他所忏悔的是爱他的人,和他的信仰 爱真的是可以包容一切,它可以让思想纯粹,阶级和谐 注:看完后杂乱无章的一些思考 ,有些地方读不太懂,可能自己阅历还不够 以后重读也许思考的层面又不一样了
这部剧,看得出译者还是有根据中国实际求职市场情况做出一些额外的备注和信息提供的。内容上,是属于相当系统化的求职和职业生涯规划发展指导,不过不知道是不是因为语言文化上的差异,直接读翻译版本还是有些地方略显生硬。不过读一读这部剧,开拓一下自己的思路还是很有帮助的。
我觉得日本影视很有意思,它的无赖派很出名,同时又凭借小清新的治愈风格获得无数拥趸。当你消极时可以观看丧系剧集经典太宰治的《Afterward》,而急需正能量时又可以捧起这本充满暖暖爱意的《Afterward》。日本的影视正如它的民族性格“菊与刀”,既柔嫩又锋利。这种极端冲突造就的绚丽就像甜与咸的完美结合。 本剧女主人公雨宫鸠子是Afterward的第十一代代笔人,她从小无父无母,由祖母养育长大。祖母于她并不是慈爱的存在,反而代表着纪律与严格。祖母是个过于正经刻板的人,内向的鸠子几乎从未在她身上感受到爱。孩子的世界既单纯又直接,被刻意隐藏的爱意是无法到达他们内心的。所以鸠子自小便以为自己不被爱着。 然而随着第十代的去世,鸠子自然而然接过了代笔人这份职业。在为无数委托人写信的同时她开始与周围的邻居、朋友接触,开始感受到明显而炽热的爱意。 我曾经很羡慕演员,因为他们能够通过饰演不同角色感受不同的人生。对普通人而言人生只有一次,但对演员来说人生却有无数种可能。后来我羡慕编剧,他们用笔在纸上写下自己憧憬的各种生活。其实观看也一样,观看使读者得以暂时摆脱现实的桎梏从而到达理想之境,仿佛在另一个空间展开了第二次人生。但看完这部剧后就会发现代笔人也是可以重塑自我的一种选择。想要写出符合本人的书信,就必须先成为本人,胸有成竹下笔如有神助,正是因为怀着对纸笔的敬意和对人的真诚雨宫鸠子才能一次次地写出最合时宜的书信。 鸠子在再度沦为孤身一人后感到孤独与无所适从,但众人的爱拯救了她。邻居芭芭拉夫人虽然年迈,心态却比当下许多年轻人更积极。她是我很喜欢的一类老妇人,并不因岁月无情的流逝而放弃自己,反而随心所欲活出了想要的模样。 结尾是个开放结局,也许那位先生会和鸠子走到一起,也许不会。但在漫长岁月中鸠子已经找到了自我拯救的方法。当她发现自己一直被祖母深爱着之后,她的世界都亮了。就像穷到极致的人忽然发现自己多年前埋藏的宝藏原来并没被人偷去,他现在尽可以不依赖这份宝藏,因为他已经懂得了赚更多钱的方法。
做了两年增长,回头来看西蒙·兰顿老师的《Afterward》,很多增长中的关键卡点居然在这部剧中得到很好的启发。推荐
现实生活中的,如果女婿吸食过大麻,当妈的会愿意把女儿嫁给她吗?
还有,屡屡强调“脱籍”,并不是这部剧的败笔。正是通过这一点才表现出当初贱籍女子的不易。已非贱籍,尚且因为这一段经历被多次揶揄。那么处在贱籍中的女子,又是怎样的被人轻蔑。
就很散,没啥深入的东西,大都点到为止。没有编剧第一本那种还有丢丢惊喜的感觉。 怎么说呢,就感觉有点鸡肋。
外国人眼中的东北,让我这个从没接触过东北的人对那里充满兴趣。
法律只能说它是一种帮助社会环境稳定的工具 我们遵守法律 是因为我们需要“正常的”社会环境 从而追求人类所感受到的“幸福” 所以法律不一定是正确的 毕竟法律只是人道德底线的最低要求 而用法律去确定对错也是不可取的 判断一件复杂的事的对错是基于我们的价值观 以恶扬善的恶 关键在于谁在看它 所以罗佳的“罪”真的算罪吗? 在他跪下来的那一刻,我却有莫名的感动 他所忏悔的是爱他的人,和他的信仰 爱真的是可以包容一切,它可以让思想纯粹,阶级和谐 注:看完后杂乱无章的一些思考 ,有些地方读不太懂,可能自己阅历还不够 以后重读也许思考的层面又不一样了
这部剧,看得出译者还是有根据中国实际求职市场情况做出一些额外的备注和信息提供的。内容上,是属于相当系统化的求职和职业生涯规划发展指导,不过不知道是不是因为语言文化上的差异,直接读翻译版本还是有些地方略显生硬。不过读一读这部剧,开拓一下自己的思路还是很有帮助的。
我觉得日本影视很有意思,它的无赖派很出名,同时又凭借小清新的治愈风格获得无数拥趸。当你消极时可以观看丧系剧集经典太宰治的《Afterward》,而急需正能量时又可以捧起这本充满暖暖爱意的《Afterward》。日本的影视正如它的民族性格“菊与刀”,既柔嫩又锋利。这种极端冲突造就的绚丽就像甜与咸的完美结合。 本剧女主人公雨宫鸠子是Afterward的第十一代代笔人,她从小无父无母,由祖母养育长大。祖母于她并不是慈爱的存在,反而代表着纪律与严格。祖母是个过于正经刻板的人,内向的鸠子几乎从未在她身上感受到爱。孩子的世界既单纯又直接,被刻意隐藏的爱意是无法到达他们内心的。所以鸠子自小便以为自己不被爱着。 然而随着第十代的去世,鸠子自然而然接过了代笔人这份职业。在为无数委托人写信的同时她开始与周围的邻居、朋友接触,开始感受到明显而炽热的爱意。 我曾经很羡慕演员,因为他们能够通过饰演不同角色感受不同的人生。对普通人而言人生只有一次,但对演员来说人生却有无数种可能。后来我羡慕编剧,他们用笔在纸上写下自己憧憬的各种生活。其实观看也一样,观看使读者得以暂时摆脱现实的桎梏从而到达理想之境,仿佛在另一个空间展开了第二次人生。但看完这部剧后就会发现代笔人也是可以重塑自我的一种选择。想要写出符合本人的书信,就必须先成为本人,胸有成竹下笔如有神助,正是因为怀着对纸笔的敬意和对人的真诚雨宫鸠子才能一次次地写出最合时宜的书信。 鸠子在再度沦为孤身一人后感到孤独与无所适从,但众人的爱拯救了她。邻居芭芭拉夫人虽然年迈,心态却比当下许多年轻人更积极。她是我很喜欢的一类老妇人,并不因岁月无情的流逝而放弃自己,反而随心所欲活出了想要的模样。 结尾是个开放结局,也许那位先生会和鸠子走到一起,也许不会。但在漫长岁月中鸠子已经找到了自我拯救的方法。当她发现自己一直被祖母深爱着之后,她的世界都亮了。就像穷到极致的人忽然发现自己多年前埋藏的宝藏原来并没被人偷去,他现在尽可以不依赖这份宝藏,因为他已经懂得了赚更多钱的方法。
做了两年增长,回头来看西蒙·兰顿老师的《Afterward》,很多增长中的关键卡点居然在这部剧中得到很好的启发。推荐
现实生活中的,如果女婿吸食过大麻,当妈的会愿意把女儿嫁给她吗?
还有,屡屡强调“脱籍”,并不是这部剧的败笔。正是通过这一点才表现出当初贱籍女子的不易。已非贱籍,尚且因为这一段经历被多次揶揄。那么处在贱籍中的女子,又是怎样的被人轻蔑。
就很散,没啥深入的东西,大都点到为止。没有编剧第一本那种还有丢丢惊喜的感觉。 怎么说呢,就感觉有点鸡肋。
外国人眼中的东北,让我这个从没接触过东北的人对那里充满兴趣。