Shaadi Se Pehle
Satish Kaushik,阿克夏耶·坎纳,阿耶莎·塔基娅,玛丽卡·沙拉瓦特,Sunil Shetty,Aaftab Shivdasani
剧情简介
It was love at first sight for unemployed Ashish Khanna and Rani Bhalla at a cold drink stall. When
Satish Kaushik,阿克夏耶·坎纳,阿耶莎·塔基娅,玛丽卡·沙拉瓦特,Sunil Shetty,Aaftab Shivdasani
It was love at first sight for unemployed Ashish Khanna and Rani Bhalla at a cold drink stall. When
看完这部剧后我的心就像被石头压着般难受。我这两年看了好些关于日本的书,都会相似的感受,到底是这个国家这个社会的问题,还是全世界都存在于这种问题只是只有日本的书会披露出来,又或者是我接触得太少?没有办法去深究太多。太不好受了。 待我时间空虚一点的时候二刷再来留下深层次一点的评论。
日子就是一天天过来的,对于所有人都是这样。但是如果仔细观察和思考一下,似乎再苦的日子也有他值得记忆的甜!只是那丝甜会是日后的日子中的慢慢沉淀出来的!全书的亲情是自己观看的最大快乐,一种久违的和老友聊天闲话的感觉!
两年前我就开始追这部剧但是由于学业耽搁了,现在重新看,感慨万千啊
和历史不符。但我更喜欢这样的结局。历史上的结局王皇后太苦了。 一生一世一双人。半醉半醒半浮生。
Shaadi Se Pehle 阿耶莎·塔基娅 看完了!不再年轻的年纪看爱情剧集,确实不再能激起多大的感情涟漪,而是不由自主地带着冷静的目光看雁容,看康南,看李立维;带着审视的眼光思索雁容、康南、李立维的性格成因。 雁容对爱情、对家庭的认识,都带着美好的幻想,一如她那双如梦如雾的眼睛,看向世界都是那么朦胧,那么模糊,那么浪漫。形成这一性格特点,我想最主要来自雁容自己,她从小喜欢影视,有影视天赋,影视作品中描创作的浪漫情怀、温馨情境、感人情节感染了她,熏陶了她,这就奠定了她的情感基础,她渴望如影视作品中的人和情!可是,理想与现实总存在差距!父母的“忽视”,使她误解家中没有爱,这就使她不知不觉在家外寻找“爱”,把康南的爱当作爱情,其实在我看来,雁容对康南的爱自始至终都是她在潜意识中想要得到的父爱,只是她不知、不懂、辨不清而已,所以,当她看到康南颓废的、衰老的、邋遢的样子时,康南在她心中的温柔、体贴、睿智的形象轰然倒塌!她茫然,她不知所错,她下意识地害怕康南认出她!雁容该何去何从?雁容不知,一如她分不清自己的情感,不懂得自己要怎么样的生活的一样。 康南是那个时代,是中国这个世俗社会的牺牲品!他经历过妻死子散,他明白生活的艰辛,他也能预知社会对他们的不容,可他还是义无反顾、不可自拔地陷进去了!他自我麻醉,自甘颓废,他的真爱令人感动!可是命运不眷顾他啊! 李立维的爱是占有,不是真爱!他与雁容的相处模式都是以他为中心。瞧,他想去情人谷,说走就走无需考虑雁容的意愿;他怕同事说他妻管严,经常理所当然迟回家,特别是台风夜那天;他经常求证雁容是否心里只有她一个,生气时无所顾忌谩骂雁容;他从没有想过雁容的内心、需求!一次次,慢慢地磨灭了雁容对他的爱、对婚姻生活的期望! 哎!假如康南能年轻二十岁那该多好啊,他们就能光明正大地交往、结合;假如李立维能在与雁容相处时永远不提康南,把康南摒弃在他们两人的世界之外,那该多好啊,他们就能把自己生活过得越来越幸福美满了!可是,剧集没有为他们创设“假如”的情节,生活中也没有这么多“假如”! 哎!令人惆怅的结尾!
作家对生活的哲学思考 ——重读《Shaadi Se Pehle》 译者说:1941年,马洛伊写了《Shaadi Se Pehle》,四十年后,续写了《Shaadi Se Pehle》。中文版将两本剧合在了一起,由四个人的独白组成。新的书名《Shaadi Se Pehle》意在强调这是一部“令人惊艳的多视角多声道的独白剧集”。 难怪会觉得时间跨度那么长,不单单是讲述了一个长长的故事,而且还觉得这是一个写了很久的故事。 实际上这是编剧的一部自传体剧集。分别借由男主第一任妻子伊伦卡、男主彼得、彼得第二任妻子尤迪特、尤迪特的情人四个人的叙述来讲述了这个故事。 这是一本信息量极大的书,由此也可见Aaftab Shivdasani的影视功力。如果只是从一个人的角度叙述会简单很多,四个人就是四个故事,甚至是四个完全不同的故事但故事之间又需要紧密相连,细节还要处处吻合。除了把故事全方位立体的展示出来,编剧还表达了自己的很多观点,关于人生、关于爱情、关于阶级、关于战争...... Aaftab Shivdasani是一位哲人,一位“具有理想主义气质的精神贵族”,一位“民族精神的哺育者”。用句很俗的话来说:在这部剧中处处闪耀着智慧的光芒。 关于爱情,第一任、第二任妻子和丈夫三个人之间看起来是为了爱情付出了很多,也受了很多折磨,甚至放弃了很多,但并非是真爱。伊伦卡爱彼得,想要全部掌控他的心。越想紧紧抓住越是抓不住,这是关于爱情的真理。彼得爱尤迪特,尤迪特对他是一个完全陌生的世界,是他想要努力挣脱现状的一扇门。当爱情变成改变生活的一种方式,那一定不是真爱。至于尤迪特,根本没有爱过彼得,她清楚得很彼得就是改变她人生的机会。 马洛伊说,爱情是心甘情愿的给予,如果我们用贪婪的手伸向另一个人的秘密,这总是罪过。爱的时候请谦卑,请耐心。 请不要高举着爱的旗帜,上面飘着四个大字:为了你好。这仅仅只是在宣告我在爱。这是不对等的爱。伊伦卡的爱就是这样的。 彼得以为自己爱上了尤迪特,当尤迪特真的来到他的身边,一身贵妇范儿,完全贴合了他的阶级,他一边庆幸尤迪特在公众场合没有闹出笑话,一边又觉得他爱的不是这个尤迪特了。 彼得的家庭生活好得让尤迪特恐惧。她极其懂得隐忍,也很会利用自己的美貌,终于成为了女主人。在地下洞穴里长大的尤迪特极度渴望摆脱贫困。无休止地购物和敛财也没办法填补这个穷怕了的女人的心。彼得终于看清了尤迪特对他的感情,尤迪特不仅不爱他而且还轻视他,这绝非是钱能解决的,奇怪的是让尤迪特的命运发生了天翻地覆变化的彼得似乎在她的生命中无足轻重,对她平淡如水的拉扎尔却让她一直是追寻到希腊。在拉扎尔身边,哪怕不说话,她也感到安宁,她说。这种感情突破了阶级的界限,或者是在她和拉扎尔之间除了感情没有其他的因素,这种感情是纯粹的,哪怕只是单方的。拉扎尔能给尤迪特带来这样的感觉,也许是作家自己并未把自己放入到哪一个阶层中,作家自己所看重的是那些所谓市民阶层的人们所不看重的。拉扎尔欣赏自然之美,爱红酒音乐以及遥远国度的文化,尤迪特不需要去刻意迎合,静静倾听就好了。她太爱这种感觉了。 至于尾声中尤迪特的年轻情人的独白,主要的内容是讲沦陷后的匈牙利。编剧借他的口痛斥了当时的政府,宁可离开祖国也绝不做奸细。这部分距离爱情的主题稍远一些。 啰嗦了一大篇也只是说了一点点皮毛。这部剧值得一读再读,细细品读。
原来爱并不是什么可怕的东西,它不是欺骗不是凌辱,不是伤害也不是欺骗。 它是在你孤寂的时候,唯一能填补你内心空缺的安慰,是你在苦难挣扎中唯一的稻草,是你害怕和悲伤时唯一的温暖。 只有爱一个人时,你才会时时刻刻念这个人,只有爱一个时,你才会想要这个人给你生一个孩子。只有爱一个人时,那些内心的缺失才能被填补。