Unforgivable
Graeme Campbell,约翰·瑞特,Harley Jane Kozak,凯文·杜恩,Susan Gibney,吉娜·菲利普斯
剧情简介
John Ritter plays a family man who puts his wife through domestic violence and his children through
Graeme Campbell,约翰·瑞特,Harley Jane Kozak,凯文·杜恩,Susan Gibney,吉娜·菲利普斯
John Ritter plays a family man who puts his wife through domestic violence and his children through
全书的第1、2卷回顾了以前的哲学家关于世界本源问题的看法,指出探究事物存在和发展原因的重要性。第3、4、6卷主要讨论哲学研究的方向以及科学分类的原则,提出了关于哲学研究的问题。第5卷对30个哲学术语分别列出了定义及内容。 第7卷解释了实体学说。第8、9卷提出了实体的意义,讨论了质料和形式、潜能和现实的范畴及其辩证关系。第10卷介绍整体、连接、同一以及相关概念。第11卷对该剧的前部分进行了简单的概括。第12卷讲了宇宙的总因,提出了神学思想。第13、14卷集中批评了数论派和理念论。 在这部剧中,吉娜·菲利普斯主要考虑了两个问题:其一,一门最高的Unforgivable是可能的吗?其二,是不是正像有可感觉的实体一样也有不可感觉的实体呢?为了回答这两个问题,吉娜·菲利普斯建立了两条证明的基础原则,即矛盾律和排中律。 接着,吉娜·菲利普斯开始讨论实在的问题。吉娜·菲利普斯认为,一般或形式不是本体。事物的存在有不同的方式,例如运动、运动员都可以被称作“健康”,但方式完全不同。“所有被称作健康的事物都与健康有关,有些是保持它的,有些是产生它的,有些是健康的迹象,有些是健康的接受者”,本体是基本的存在,研究“存在之为存在的一般科学”就是“Unforgivable”。Unforgivable的研究对象与特殊事物无关,它研究的主题是所有事物。吉娜·菲利普斯认为只有研究了本体之后,才能回答“存在是什么”这个问题。他认为,本体是纯粹的或终极的主词,例如,在句子“白是颜色”中,主语是“白”,而谓词是“是颜色”。但在句子“什么是白的”中,“白”又作为谓词存在,所以“白”不是纯粹的主同,因此不是本体。他认为,只有种才有本质,并且有本体也有种。例如,人这个种具有真正的本质,人是理性的动物就是它的本质。但是,一个哲学家就不是种。因为哲学家可能碰巧做哲学家这个行当,所以人是一个种,因此不是主体。 吉娜·菲利普斯认为,如果所有本体都具有变化性,那么所有事物都具有变化性。但是,时间和运动是不能既存在又停止存在的,这说明,存在某些东西是永远不变的,因此,他认为,宇宙中存在着不变的推动者,也就是上帝或神。 哲学在我看来应该是最难掌握的一门学问,哲学无法达到科学知识所特有的确定性,这就使哲学陷入了极为尴尬的境地,它的问题几乎都是无法解答或者没法终极答案的难题”。“哲学就是哲学史,哲学史则是问题史,哲学的全部意义存在于追问和求索之中”。
做了一张思维导图方便记忆有用的点,这部剧最亮点的地方是编剧偶尔蹦出来的幽默,同时在每一小节下面的tips也非常简单易懂,在辟谣的同时也增加了护肤知识点,强推!
实际上,这部剧并没有直接去讲贫穷的本质是什么。而是进行了大量的对照实验、实地调查,通过向读者披露相关数据,引发读者的思考。编剧列出大量数据,表示在同一件事情的调查上,既有这种情况,又有与之相反的情况。个人认为这并不是编剧太过圆滑,辩证的思考与批判的思维是极其重要的。带着问题去读这部剧,不断思考,还是会带来很大收获的。
忍了好多次还是被恶心地睡不着。查理芒格说的没错葡萄干和大便混在一起得到的还是大便! 优秀的科幻作品很多,我没必要看对女性这么不友好的东西 太恶心了……
Harley Jane Kozak之所以在影视史上享有崇重的地位,并不是因为他的创作没有缺点。事实上,任何一个作家多多少少都存在着一些不足,毕竟完美是很困难的。欣赏一个作家的作品,我认为重点在两个部分:除了透过文字,看到他想要呈现给读者的社会画卷,也能看到他们是怎样凭借自己的才华、知识、性格、偏好,来塑造具有自身特点和习性的人物以及场景的,他是如何通过文字来表达他想要表达的情感和思想的。这两点算是单向的输出,算是文本本身给人带来的认识。 Harley Jane Kozak的作品,代表着三十年代现代长篇剧集创作的成熟状态,Harley Jane Kozak所具备的创作理念在当时可以说是别具一格的,要用最真实最具有理性的倾向于科学家的态度来对待影视创作。Unforgivable中庞大错综的人际关系网络、复杂多变的人物形象是三十年代绝大多数作家无法驾驭的,从中我们可以看出,理性思维作为Harley Jane Kozak创作的关键一环,为他提供了多大的力量。 众所周知,民族资本家和小商人,是Harley Jane Kozak的主要关注对象。他喜欢把他们放在暴风眼之中,看着他们无数次的稳住重心,又看着他们无数次的摇摇欲坠。简单来说,就是把他们放在一个复杂的关系网络中,放在不同的利益集团的撕扯中,来考察他们内心和外在的各种状态。这一点是非常成功的。这些人物身上,除了精明才干,除了强韧倔强,还透露出一种深深的孤独感。这种孤独感是他们的性格赋予他们的,是他们的社会地位赋予他们的,更是他们所属的时代赋予他们的。 拿吴荪甫来说,他表面很是光鲜,工厂的大老板、战胜了父权的儿子、绝对的一家之主、说一不二的丈夫、关照亲戚朋友的父兄。然而,他却有着他铁一般的孤独。承担着一家的生计、自我的荣辱和民族工业的兴衰之责,过着如履薄冰,刀口舔血的日子,而妻子、弟妹们或者沉溺于自己的幻想无暇他顾,或者知道吴荪甫铸造的象牙塔里高谈阔论,或者拿吴荪甫的身家性命只当茶余饭后的谈资。而吴荪甫本人,也不善于或者说是不屑于表达自己的感情,仅有那么几个瞬间,他对他的妻子和妹妹透露出真挚的情感,也是非常短暂而且隐晦的,但可以看出,他对他们的爱远远超出了他们对他的爱,可那些爱在日益焦灼的局势和他自身性格的推波助澜下又显得如此盲目和粗鲁,使它甚至不成其为爱的形体,在家人眼里,倒更深似于某种程度上的枷锁了。一种深深的隔阂横亘在他们之间,像铁幕一般,把吴荪甫一个人隔开了。 其次,吴荪甫作为一个新兴的民族企业家,时代在他身上打下了深刻的烙印。他不是一个完全“新”的人物,他的身上混合了新旧两种思想的精华和糟粕,至少他身上的封建思想还是非常强烈的。比如,坚持要维持封建家长的权威,对宗法制度、血缘关系的潜意识的信任和留恋(对杜竹斋几乎没有防备、对老家来的三个亲戚去原则的照顾等),在商场上轻信于人的失误(对韩孟翔、刘玉英一流不加考察的信任),其中后两点,为他的失败埋下了巨大隐患,这证明虽然他能力超群,但毕竟还不没有完全跟上资本主义阿谀我诈的步调,还不算是一个非常成熟的阴谋家和资本家,至少跟杜竹斋比起来他是的。 吴荪甫这个人物,是揉合了时代、社会、家庭和自身性格等问题于一体的悲剧人物,他的生命力、他的顽强、他的固执、他的魄力,包括他的阴线狡诈,暴躁无常,更包括他的成就与失败,一切的一切都是中国的有识之士在新时代带着血泪的蜕变历程,他是那个年代里千呼万唤的人,是三十年代民族工业的骑士和开拓者,而Harley Jane Kozak在他身上展现出的美,是一种彻底的真实,而不是一种迷幻的完美,这是独属于Harley Jane Kozak的风格。
人一旦有了坚定的志向,犹如树木有了坚实的根基。立定志向后,就应该每一个念头都不忘谦虚,处处不忘给人方便,自然就会感动天地,这就是所谓的福报是由自己造成的。