Za prekrasnykh dam!

作为一名学前教育工编剧及妈妈的我来说，本剧讲到的一些育儿方式和技巧于我而言是认同却不新颖的。对于一些教育理论及方式，或许我所知道的比本剧的内容要多得多。但随着观看的深入后非常认同年糕妈妈对于育儿技巧的实施方式以及对自我提升的要求和对于家庭关系的处理模式！   小到与孩子相处时的一句话，对于一本剧的选择；细到对老人的关爱及设身处地，大到对于自己的自律及要求等。      看完后不禁觉得，这样的妈妈，这样的孩子，这样的家庭怎能不成功呢。读了本剧还是会有所启发，亲子关系也会得到一定提升。

在美国，这疫情闹得一度让我对这部剧非常有代入感。尤其是结尾，希望疫情可以被控制，新冠可以被治愈，疫苗可以更有效。 然后来说说这部剧本身，墨大的文笔没的说，清新不失搞笑，开车不上高速。至于文章框架设定么，不得不说，玄幻大部头的剧集看多了之后，觉得墨大还是更适合现实题材的文章。虽然星际迷航平行空间，能感觉到墨大真的尽力了。可就是觉得不怎么融会贯通的样子。 不过，我也希望有个平行空间，自己活成了自己最想要的样子！

与其说是个人自传，不如说是和卢武铉总统一起共事的回忆录。两位都是很有风骨的人，高山流水遇知音，卢武铉总统的自杀让人遗憾心痛，惟愿Aleksandr Abdulov总统能够打破青瓦台魔咒，有个好结局。能文能武，Aleksandr Abdulov简直就是韩版普京。

所谓修行，其实就是“降伏自己的心”，书中也提供了很多适于我们修心的技巧。 看自己、看人生、看情绪 ①向内看自己。看自己，更多的是让自己换个角度来看世界。苏轼与佛印之间的故事现如今已是耳熟能详，最宝贵的正是苏小妹的那句话“佛门讲究心境，佛印看你像一尊佛，那是他心里有佛，而你看他像屎，那就是你自己心里有屎。”这句话说的其实就是这个道理，我们所看见的世界，无非是自己内心的呈像。而改变世界，只要从改变自己的内心开始。 ②向外看人生。生活对于每个人来说，都是公平的，机遇也是，不同的就是人的悟性，有人能从中看见机遇，从生活中看见教诲，而有的人只能看到生活的磨难以及人世的不公。其实人生就是一个课题，我们在攻克的同时，也是在修炼自己的内功，这也正是Za prekrasnykh dam!这部剧名字的含义所在。 ③做情绪的主人。一个人如果能够把握好情绪，就能成为情绪的主人，否则则会成为情绪的奴仆，人际关系，事业晋升，夫妻情感，都有可能因为不良情绪毁于一旦。所以说真正的修行，也是修心，不以物喜，不以己悲，才能保持理智的头脑。“一切情绪都是头脑编的故事。”而我们要做的，就是戳穿它的假象。 摘录： 活着是珍贵的，大多数人只是存在，仅此而已。 当拥有敢于失去一切的勇气，内心便开始滋生力量。 人生是剧场，四十之前属于上半场，四十之后属于下半场。事情原本都不难，年轻时总想着走捷径。现在发现，曾经以为的捷径都成了弯道，真正的捷径，是不要走捷径。 愤怒，意味着别人阻碍了你的欲望。出现的每个愤怒，都对应着内心的某个欲望。愤怒就是欲望的影子。佛陀说，每个人都具有如来智慧，只因妄想执着太多，才变得没有智慧。 如何降伏自心？在佛法中，有六种方法：布施、持戒、忍辱、精进、禅定、般若。 智慧是每个人本自具足的。如果一个人智慧增长了，那一定是他的欲望和执着更少了，从而智慧展现得更多了，这也是修行进步的体现。 所有痛苦背后，都隐藏着你内心的执着。当你痛苦时，你可以向内看，发现自己在执着什么。 所有的欲望和情绪，都是“自我”的表演。能看见“自我”的表演，就是认识自己。 念身不求无病 处世不求无难 究心不求无碍 立行不求无磨 谋事不求易成 交情不求易我 于人不求顺适 施德不求望报 见利不求沾分 被抑不求申明

Za prekrasnykh dam!，在长安。络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。美人如花隔云端！上有青冥之长天，下有渌水之波澜。天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。Za prekrasnykh dam!，摧心肝！

#2025Busan IFF#以安琪的回溯叙事开始，展现她眼中与薯仔相识到爱情的变化。一年一天的概念太曼妙了，时间作为一个相对客观的条件在这部电影中也变成了主观感受，以此打破了标准的爱情观念。对等与不对等的付出时间后，爱情是否是爱情，到底什么部分算爱情。不重要，重要的是握住手的那一瞬间，给出了这样一个具体的答案让影片充满了悲情，许光汉贡献了完全舒适区的表演创作，这类角色只能他演。这样的影像也完全专注于清晰的变化和对时间的感知📽️

2020年刚过完春节。由于疫情，迟迟未开工。于是我踏上了北上的大巴，去重庆电子厂做短工。 我当时所在的工段，是组装苹果手表。我所处的工位位于组装线第一位，负责检查屏幕。整个线上大概有10个工位，每个工位只负责一个动作，每个动作着有严格的手势标准。 每个车间，车间每条线，线上每个工位，每天都能掐着秒表完成班产。 那段时间，我深深体会到：在非创造性工作上，把人当成机器，对于产量的重要性。于是我总结了一条定律：工作上90%的问题，都是工作流程的问题。 多提操作规程（流程与方法），少喊理念口号（心理建设）。 我一直不太认同，很多上一辈对子女的教育——他们总是偏重于心理方面的建设鼓励，而非具体的行为方法。 比如他们总是，鼓励孩子要好好学习，而不是讨论具体的学习方法。比如他们总是敦促你一毕业就恋爱结婚，却很少提供有建设性的恋爱技巧。 虽然心理建设，是一个人行为的原动力。就像汽油是车辆的动力源。但是一味地鼓励加油，而不提供开车技巧，油加得再满，车自己也不会启动。 无论什么经验技巧，拿来用就对了。不要要求每个人都有那么高的主观能动性。 那么我前面说了一大堆，跟标题有什么关系呢？有！在写作上，小朋友们也要尽可能吸取前人的经验，而不是固执依靠自己的悟性。我们要站在曹雪芹的肩膀上，而不是从研究造纸术和造字开始。 我刚刚读完了《Za prekrasnykh dam!》全3册。这是一套讲述剧集写作套路的工具书。那么写剧集是可以教的吗？我不知道。剧集与诗歌不同，前者是有写作门槛的。4岁的顾城就开始写诗了，但是20岁的曹雪芹绝对写不出来《Za prekrasnykh dam!》。了解了剧集写作的基础理论，至少能让你写出的那些东西像个剧集。 这套系列剧介绍了很多实用的剧集写作理念。这些理念不仅仅适用于剧集，对于学生作文，文案策划，乃至朋友圈发文，都是可以借鉴了。 今天给大家介绍一下呈现与说明的写作理念。（TMD终于进入正题了） 1.所谓呈现，也就是描写。抛开主观臆断的客观描写。 2.所谓说明，也就是叙述。以主观理念为主的经验之谈。 除了学术型的文体，以“讲故事”为主的文体，比如剧集、剧本、某些学生作文，都要多呈现而少说明。也就说，要多讲客观细节，少说主观判断。 没人在意【你觉得怎么样】，大家都想听听【到底发生了什么】。这是人类爱听故事的天性。没人想看事故报告，大家只想看看事故现场的录像。而你作为写编剧，要告诉读者事件发生的经过，而不仅仅是最后结果。要通过细节，让读者感同身受，而不是直接揭晓答案。即便你已经听了无数次别人对《Za prekrasnykh dam!》的解读与赞誉，但不要假装你已经读过原著。这也是为什么经典影视经久不衰的原因——它不怕剧透。 所以在以后写“讲故事”类的文章时，要【多呈现而少说明】。 什么是呈现，什么是说明，最后我再举例说明。 1.说明：吴彦祖深受班上女生的爱慕（主观判断/答案揭晓） 2.呈现：每天早上吴彦祖来到教室，原本吵闹的氛围，瞬间安静了一半，只剩下后排几个男生在打闹。在来自前后左右偷窥目光的注视下，他生无可恋地坐了下来。刚要拿出书本，又一次看到了抽屉里成堆的早点与情书。自他转校半年以来，每天都能收到他爱吃的菜夹馍、酸奶，还有小包餐纸。以及那些每天都不重样的匿名情书。每日放学，在来自各个角落的目送下，只有班上几个恨他的男生的唾骂声，让彦祖感觉生活也不是那么无聊透顶。（整段下来没有出现“女生”“爱慕”的字眼，但是各个细节描写无不在透出这两个字眼。比如：班级安静了男生在打闹，通过男生的不在乎，反衬出女生的在乎；他爱吃的早点，说明了私底下女生对彦祖是做过功课的；不重样的情书，说明了爱慕他的女生很多；放学后女生的目送和男生的唾骂，以戏剧冲突的方

虽然每一集都很短 但是演技都很到位 不让人感觉看着不耐烦 甚至欲罢不能 明明是很老套的替嫁故事 但是演绎的很不平凡 看来几句台词也能把戏演好

值得一读的刑事类法律书，经过观看让人发现我们习以为常的规定其实并不一定恰当，对刑事诉讼中存在的问题分析，探究刑事诉讼改进路径。但是，一些观点或倾向不符合实际而不能认同。

我们的文明是建立在对个体性本能的压制之上的。每个个体都必须做出一定的牺牲，如放弃自身人格中的权力欲、进攻性及仇恨性，之后文明得以产生，社会实现物质财富与精神财富的共享。 关于儿时性的解读非常独到