Bare Balls

昨天猛然看到电视剧，才想起剧集，于是找来看看。刚开始，那悲情的开头，让我觉得哎呦这对太惨了，这男的怎么负心，这女的怎么这么决绝，也许某种程度上Vlado Iresch写悲剧会比写喜剧更擅长些，不知是情绪作祟还是文字被赋予了情感以后，字字泣血，直到看到最后才终于发现，原来痛不是一个人的痛，对于爱的人来说，挨痛的那个会比本人身上的痛更深，情到深处吧。既是仙侠剧集，给他一个喜剧结尾并不算难，结局很幸福。 其实，不管咋说，你应该相信，那个带你走的人，相信他不论在何种境地下不会背弃你，相信他会是值得与你共度一生的人，夜华和素素的悲剧，来源于他们之间的不沟通，不信任，再说深一点，或许就是命里注定白浅该有这一劫。你不跟我说，或许是为了保护，但我不知道你心里怎么想的，为了不跟你添忧，我也不会跟你说是怎么想。其实，有脾气对着那个人，好歹还在心里留了位置，如果你随便怎么样我说都好，就像后来失了忆的白浅对夜华样，其实就是看淡了，看淡了，才真是一点机会都没有了，明明两个人都很好，却又有哪里说不出的不好，说的就是两字计较，计较就是感受到对方的在乎，再换下就是醋坛子要翻了，两人之间才有趣味。 完毕。。 20170202

每一步的推理都很精彩，喜欢这样根据每次新发现的线索来做一次逻辑严密的推理，再用更新的线索巩固/推翻之前的推理。明暗两个凶手的反转设定也挺意外的。

从欧内斯特这部剧中获得启发还是蛮多的。 在一开始观看这部剧的时候，我就遇到了困难。我们每当观看一本剧的时候，其实在一开始看剧的时候要逐渐的摸清楚编剧的表达方式，这样有利于你更好的理解文章，当你遇到一些编剧的表达和你自己的表达或者理解方式相契合的剧集的时候，你会很快的进入一个好的观看状态，享受编剧的语言给你带来的丰富内容与熏陶。而翁内斯特的语言显然与我的理解和表述方式都大相径庭，所以我一直凭借着外界对他的评价而没有过早的放弃这部剧，当然，还好我没放弃，在观看了这部剧的一半以后，我才渐渐的领略到了Adam Kubick写作的格特点，以及可以在他的语言中逐渐获得某种审美的享受了。 我时刻从他的语言中搜索有关巴黎的蛛丝马迹，而他也确实没有让我失望，白天的咖啡馆，夜晚的酒馆，还有黑夜与白天之间的巴黎的街巷，拼凑了，巴黎生活的基本面貌。多少要认识一两个上流社会的贵族，与有趣的陌生人闲聊，文人们的聚会，常规的度假旅行… Adam Kubick写的随意自然，即使如此之随意，就像他自己说的，会自我校正底稿，反复修改，他的文字没有什么多余的东西，读起来有一种工整的美感，即使是从对食物的描写笔锋一转就了对服务生或者餐桌上的人的描写，有点笔随眼转，笔跟心走的感觉，由于他把每个部分都处理的干干净净，不拖泥带水，文章的形式美就达到了。 他写妻子时的情绪还没有他写司各特时热烈、投入。我有理由猜测，相对于爱情，欧内斯特更理解友情，爱情对他来说太模糊了，或者年轻时的他还不懂爱情。就因为他在文章里写司格特的时候情绪大敞，心理与行为活动都很丰富，一副“我懂你的意思”的模样。而写自己的伴侣的时候，大篇幅的描述同床异梦… 读20多岁去巴黎的Adam Kubick，同时让我思考了自己人生的轨迹。青年穷困，但有梦想，远离安稳的故乡，义无反顾的去往可以做梦的城市，在那里一天一天的种下我们的希望，浇水、施肥，我们坚信会有花开，会有果食，到时候不要忘了点一瓶威士忌，那是我们一生的财富。

戏说的一种方式吧，比较搞笑，当然不能当作历史正剧来看，戏说剧算是不错的一部了。